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Carreta Furacão critica atitude da banda CPM 22 em evento: ‘Inadmissível’


CPM 22 é criticado pela Carreta Furacão após evento
Reprodução/Divulgação/g1
A Carreta Furacão publicou uma nota em repúdio à banda CPM 22, após um evento não especificado no último sábado (2). Segundo os artistas da Carreta, a banda teve uma “postura desrespeitosa” e interferiu na performance do grupo durante uma passagem de som.
“Enquanto estávamos no palco cumprindo nosso horário de show, os integrantes da banda realizaram passagens de som e testes de iluminação, interferindo diretamente na execução da nossa performance. Houve inclusive redução proposital do volume do nosso som, diversas vezes, o que prejudicou severamente a experiência do público e a integridade do espetáculo”, publicou a Carreta no Instagram.
“Assim como o CPM 22, somos artistas. Temos uma trajetória que, com muito esforço, conquistou respeito e admiração do povo brasileiro. Por isso, é inadmissível que qualquer profissional da arte e do entretenimento sabote o trabalho de outros artistas, ainda mais em um espaço onde todos deveriam estar unidos para levar alegria ao público”.
Procurado pelo g1, o CPM 22 não respondeu até a publicação deste texto.
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Fonte: G1 Entretenimento

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Banda Supercombo chora pitangas, fica zen e curte ‘Piseiro Black Sabbath’ no primeiro volume do álbum ‘Caranguejo’


A banda capixaba Supercombo lança em 15 de agosto a primeira parte do álbum ‘Caranguejo’, apresentando sete das 15 músicas do disco
Renato Peres / Divulgação
♫ NOTÍCIA
♪ Com capa criada por Guilherme Vissotto, o novo álbum do grupo capixaba Supercombo, Caranguejo, tem a primeira parte agendada para 15 de agosto.
Formado em Vitória (ES) em 2007, o grupo de indie pop rock entra na onda da fragmentação de álbuns – uma das tônicas de um mercado fonográfico cada vez mais volátil na era digital – e apresenta por ora somente sete das 15 faixas que compõem o repertório inédito e autoral assinado conjuntamente por Leo Ramos (voz e guitarra), Carol Navarro (baixo e voz), Paulo Vaz (teclados) e André Dea (bateria).
Uma dessas sete músicas, Piseiro Black Sabbath, já foi apresentada em single editado em 13 de julho com toque de irreverência até então raro na discografia da banda e ora explicitado nas fotos promocionais de Renato Peres.
As seis novidades do álbum Caranguejo são A transmissão, Alento, Alfaiate, Hoje eu tô zen, Nossas pitangas – música de versos como “Se viver é sofrer / Me deixa chorar com você / As nossas pitangas / Eu planto pra ver (Eu pago pra ver)” – e Testa.
Gravado no estúdio Lua Nova, em São Paulo (SP), com produção musical orquestrada pela própria banda com Victor de Souza, o Jotta, o disco Caranguejo sai pela gravadora Deck e é o primeiro álbum do Supercombo desde Remédios (2023). A intenção do grupo foi renovar o som, acentuando a influência de ritmos brasileiros como o baião.
Único integrante da formação original da banda, o vocalista e guitarrista Leo Ramos assina a mixagem do álbum Caranguejo.
Capa do álbum ‘Caranguejo’, da banda Supercombo
Renato Peres com arte de Guilherme Vissoto

Fonte: G1 Entretenimento

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Angra entra em recesso, após 98 shows em um ano e meio, mas sinaliza que a pausa para descanso é temporária…


O grupo paulistano de heavy metal Angra anuncia recesso por tempo indeterminado
Henrique Grandi / Divulgação
♫ ANÁLISE
♬ Em cena desde 1991, a banda Angra já enfrentou crises internas e sucessivas mudanças na formação ao longo de 34 anos de existência nem sempre pacífica. Mas tudo indica que o recesso ora anunciado pelo grupo paulistano de heavy metal pode ser mesmo temporário e tem como objetivo o descanso e a reciclagem dos integrantes da banda.
Após 98 shows apresentados em um ano e meio, no período que foi de 30 de janeiro de 2024 ao último domingo, 3 de agosto de 2025, data da derradeira apresentação na cidade natal de São Paulo (SP), Rafael Bittencourt (guitarra), Felipe Andreoli (baixo), Fabio Lione (voz), Marcelo Barbosa (guitarra) e Bruno Valverde (bateria) decidiram acionar a tecla pausa para evitar desgastes que poderiam levar a uma ruptura definitiva do quinteto.
Faz sentido. Afinal, a recente turnê internacional do Angra transitou por mais de 20 países da América do Norte, América Latina, Europa e Ásia. É natural que excursões mundiais provoquem cansaço e que este gere desarmonia que, como tem mostrado o universo pop, é fator que não raro abrevia a vida de grupos pelo stress da estrada e da convivência.
Como enfatizam os músicos, no comunicado assinado com o empresário Paulo Baron e postado nas redes sociais do Angra, o grupo estava há 13 anos sem dar uma pausa. Nos últimos dois anos, a banda não somente promoveu em turnê o álbum Cycles of pain (2003) como celebrou em shows os 20 anos do álbum Temple of shadows (2004).
Ao que tudo indica, o Angra ficará fora de cena em 2026. Mas, se o “até breve” do comunicado for real, ou seja, se inexistir desajuste entre os integrantes, é provável que o grupo retorne já a partir de 2027.

Fonte: G1 Entretenimento

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Para Chitãozinho e Xororó, Marília Mendonça ajudou a preencher lacuna no sertanejo


Em entrevista ao podcast “Marília – o outro lado da sofrência”, a dupla Chitãozinho e Xororó comentou sobre a importância de Marília Mendonça para o universo do sertanejo, destacando o impacto que a cantora teve ao preencher uma lacuna histórica no gênero.
Para eles, a música sertaneja tinha uma aproximação com a música country, estilo americano com mulheres em destaque, como Dolly Parton e Reba McEntire. “E no Brasil eram poucas artistas femininas”, comparou Xororó. “E de repente quando o segmento universitário surgiu e elas vieram junto cantando esse outro lado da história que realmente preencheu essa lacuna e de uma forma tão bem falada, rápida, imediata, as músicas comerciais, os arranjos comerciais. Então, realmente, veio preencher, veio fortalecer muito mais ainda o nosso gênero.”
O terceiro episódio do podcast “Marília – o outro lado da sofrência”, do g1, mostra como a cantora rejeitou o rótulo “feminejo”, enfrentou o machismo do mercado e acabou abrindo espaço para uma geração inteira de mulheres no sertanejo – com letras que falam de traição, bebedeira e liberdade sem pedir licença (ouça abaixo ou na sua plataforma de áudio preferida).
Xororó também destacou a personalidade da voz de Marília, que conquistou um público enorme e trouxe emoção genuína para suas canções. “É um timbre marcante, né, da Marília, que chamou muita atenção, uma voz forte, é vozeirão mesmo, como a gente costuma dizer”
Para a Chitãozinho, a voz de Marília tinha uma qualidade rara: “São poucos os cantores no mundo que a gente costuma dizer que têm lágrima na voz. Ela é uma das pessoas privilegiadas, que bastava ela abrir a boca, assim, chegar no microfone, a emoção já vinha e as pessoas ficam… ficavam e ficam até hoje realmente encantadas a partir do momento em que ela… quando ela abria a voz e saía cantando, improvisando. O que ela fazia tinha sempre uma arte, assim, por ali porque a voz dela realmente era uma voz que vinha direto no coração.”
Chitãozinho, Xororó e Marília Mendonça cantam juntos ‘Página de amigos’, no projeto ‘Elas em Evidências’, de 2017
Reprodução/YouTube da dupla
Marília não curtia rótulo ‘feminejo’
As cantoras que surgiram na onda do feminejo não cantavam contos de fadas. Falavam de traição, de amor não correspondido, de bebedeiras. Contavam histórias que o sertanejo sempre contou — mas agora sob outra perspectiva.
O rótulo para falar deste sertanejo feminino incomodava Marília. Ela detestava o termo. “Existe rock feminino? Existe MPB feminino? Então, qual é a tua? Você acha que eu não posso concorrer com Zezé Di Camargo, com o Leonardo? Sertanejo é sertanejo, não existe feminejo”, disse ela em uma reunião com a gravadora. Segundo a figurinista Flavia Brunetti, só de ouvir essa palavra, Marília ficava furiosa.
O incômodo com o termo “feminejo” tinha a ver com a lógica de separação. Marília não queria um espaço reservado às mulheres. Queria o mesmo espaço. Igualdade na prática. E nos palcos, nas rádios, nos cachês.
Simone, Marília Mendonça e Simaria em foto para single de 2019
Kendy Higashi/Divulgação

Fonte: G1 Entretenimento

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Advogada de Sean ‘Diddy’ Combs diz que conversaram com governo de Trump sobre perdão presidencial


(Da esq. à dir.) Sean Diddy Combs e Donald Trump
Mark Von Holden/Invision/AP/Nathan Howard/Reuters
Uma das advogadas de Sean “Diddy” Combs, Nicole Westmoreland, afirmou à emissora americana CNN que o time de defesa pediu ao governo de Donald Trump para que concedesse um perdão presidencial ao músico.
Em julho, ele foi condenado por duas das cinco acusações que enfrentava na Justiça dos Estados Unidos. O júri decidiu que o artista cometeu o crime de transporte para fins de prostituição, mas o inocentou das acusações mais graves dos quais ele era acusado, como tráfico sexual e conspiração para extorsão.
“Pelo que eu sei, já entramos em contato e tivemos conversas sobre um possível indulto”, disse Westmoreland.

Fonte: G1 Entretenimento

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Kelley Mack, atriz de ‘The Walking Dead’, morre aos 33 anos


Kelley Mack em cena de ‘The Walking Dead’
Divulgação
A atriz Kelley Mack, que participou da série “The Walking Dead”, morreu aos 33 anos neste sábado (2). Ela passava por tratamento contra um glioma, que é um tipo raro de tumor no sistema nervoso central, de acordo com a revista “Hollywood Reporter”.
A americana ficou mais conhecida por sua atuação como Addy, uma das sobreviventes de um mundo pós apocalíptico, em cinco episódios da nona temporada da série de zumbis.
Ela também teve trabalhou em séries como “9-1-1″e “Chicago Med”, na animação “Homem-Aranha: No Aranhaverso” (2018) e em diversos comerciais.

Fonte: G1 Entretenimento

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Carmen Miranda, diva tropical morta há 70 anos, ecoa em discos de Dussek, Ná Ozzetti, Marília Pêra e Ney Matogrosso


Capas de álbuns gravados por artistas brasileiros em tributo a Carmen Miranda
Reprodução / Montagem g1
♫ ANÁLISE
♬ Morta há 70 anos, Carmen Miranda – nascida Maria do Carmo Miranda da Cunha (9 de fevereiro de 1909 – 5 de agosto de 1955) em Portugal e criada na cidade no Rio de Janeiro (RJ) desde o primeiro ano de vida – foi a cantora que abriu alas para o canto feminino no Brasil a partir de 1930.
Primeira popstar nacional e primeira diva da era do rádio, Carmen Miranda sempre fascinou sucessoras como Rita Lee (1947 – 2023) com os balangandãs tropicalistas que ainda são uma das completas traduções do Brasil aos olhos gringos.
Contudo, no Brasil, La Miranda também continua idolatrada por cantores nacionais. Edson Cordeiro está em cena com show em que canta o repertório de Carmen. Na discografia brasileira, vale recordar cinco álbuns gravados por cantores e grupos com o repertório expansivo de Carmen Miranda.
♪ Adeus batucada – Eduardo Dussek sings Carmen Miranda – Eduardo Dussek (2000)
– Há 25 anos, o cantor carioca Eduardo Dussek pôs a irreverência, o suingue e a voz em 25 músicas do repertório da Pequena Notável, alinhadas nas 15 faixas do disco batizado com o nome do samba de Synval Silva (1911 – 1994) lançado por Carmen em 1935. De quebra, Dussek ainda apresentou o Rap da Carmen, escrito pelo artista para celebrar a cantora.
♪ Batuque – Ney Matogrosso (2001)
– Um ano após o tributo de Dussek, Ney Matogrosso pôs no mercado o álbum Batuque, mote do show homônimo. No disco, gravado com produção dirigida por João Mário Linhares com Zé Nogueira (1955 – 2024), Ney deu voz e malícia sensual a músicas como Bambo de bambu (Almirante e Valdo de Abreu, 1940). Batuque não figura entre os discos e shows mais lembrados do cantor, mas ostenta toda a sofisticação que caracteriza a obra de Ney.
♪ Marília Pêra canta Carmen Miranda – Marília Pêra (2006)
– Atriz e cantora que volta e meia abordava o repertório da Brazilian Bombshell nos palcos e nas telas, Marília Pêra (1943 – 2015) eternizou em DVD – lançado com CD acoplado na edição dupla – o musical que apresentou pelo Brasil entre 2025 e 2006 com o repertório de Carmen. Sob direção de Mauricio Sherman (1931 – 2019), Marília seguiu roteiro que totalizava 43 músicas interpretadas com a notável teatralidade da artista.
♪ Balangandãs – Ná Ozzetti (2009)
– Uma das principais vozes femininas da Vanguarda Paulista, a cantora lançou há 16 anos um aclamado álbum em que cantou 15 sambas e marchas do repertório de Carmen com a divisão particularíssima do canto da artista paulistana, revelada como vocalista do Grupo Rumo. O álbum foi gravado em janeiro de 2009, em três dias de estúdio, com reprodução fiel dos arranjos criados por Dante Ozzetti e Mário Manga para o show estreado por Ná Ozzetti em 2008.
♪ Notável – Ordinarius (2017)
– Com ênfase no vivaz repertório gravado por Carmen Miranda no Brasil entre 1929 e 1940, antes de a estrela tropical carioca partir para o Estados Unidos, país onde se apagou há 70 anos, o álbum do grupo vocal carioca apresentou arranjos de Augusto Ordine. No disco Notável, o grupo Ordinarius também incursionou pelo repertório latino gravado por Carmen Miranda na fase norte-americana da discografia da artista que, de forma involuntária, exportou para o mundo visão estereotipada, caricata e ritmicamente equivocada da música do Brasil.

Fonte: G1 Entretenimento

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Francis Ford Coppola é hospitalizado na Itália, diz agência


Francis Ford Coppola em cerimônia na Calçada da Fama em março de 2022
Robyn Beck / AFP
Francis Ford Coppola foi hospitalizado na manhã desta terça-feira (5) em Roma, na Itália, segundo a agência de notícias Ansa. Não há informações sobre o estado de saúde ou a causa da internação do cineasta de 86 anos.
O diretor, conhecido por clássicos como a trilogia “O poderoso chefão” e “Apocalipse Now” (1980) e vencedor de cinco estatuetas do Oscar, participou de um festival de cinema na Calábria em julho.
No evento, divulgou seu filme mais recente, o épico futurista “Megalópolis” (2024).
Ele passou o parte dos últimos meses no país para procurar locações para filmar seu próximo longa-metragem, cuja produção está prevista para começar na primavera.

Fonte: G1 Entretenimento

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Grok, IA de Musk, ganha novo gerador de imagens com ‘modo picante’ e cria nudes falsos de Taylor Swift, diz site


Taylor Swift no Grammy 2025
Jordan Strauss/Invision/AP
O Grok, inteligência artificial do bilionário Elon Musk que está disponível no X, ganhou um gerador de fotos e vídeos semelhante aos oferecidos por empresas como o Google, dona do Gemini e do Veo, e da OpenAI, dona do ChatGPT e do Sora.
A diferença do Grok está em um “modo picante” que consegue criar nudes falsos de pessoas famosas, segundo o site The Verge. O veículo testou o novo gerador e disse que ele criou deepfakes da cantora Taylor Swift.
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No teste, o site pediu para o Grok criar uma imagens a partir da descrição “Taylor Swift celebrando o Coachella com os rapazes”. A IA apresentou mais de 30 fotos, incluindo algumas em que a cantora aparece nua.
A partir de uma das fotos, o Grok gerou um vídeo que mostra Taylor tirando seu vestido e dançando nua com várias pessoas ao seu redor.
O novo recurso do Grok está disponível apenas para assinantes da versão paga da IA ou do X. Ele já foi usado para criar 34 milhões de imagens entre domingo (4) e esta segunda-feira (5), segundo Elon Musk.
Nas últimas semanas, o Grok se envolveu em outras polêmicas, incluindo a publicação de conteúdos antissemitas e de exaltação a Adolf Hitler, bem como a consulta às opiniões de Musk sobre diferentes temas antes de elaborar respostas para usuários.
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Gerador de fotos e vídeos do Grok, IA de Elon Musk
Reprodução/X
DeepSeek, ChatGPT e Gemini: qual é a melhor inteligência artificial?

Fonte: G1 Entretenimento

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Ozzy Osbourne: causa da morte é revelada


Ozzy Osbourne em 2021
John McCoy/AP Photo
A causa da morte de Ozzy Osbourne foi revelada duas semanas após a morte do cantor. Segundo documento obtido pelo jornal “New York Times”, a lenda do Black Sabbath morreu em decorrência de uma “parada cardíaca fora do hospital” e “infarto agudo do miocárdio. Ozzy Osbourne morreu aos 76 anos no dia 22 de julho.
Além disso, o atestado de óbito indica como causa conjunta a “doença arterial coronariana” e a “doença de Parkinson com disfunção autonômica”.
Fãs e família se despediram de Ozzy Osbourne em uma cerimônia pública no dia 30 de julho, em Birmingham, na Inglaterra. Sharon Osbourne, esposa do músico, e os filhos acenaram emocionados enquanto a multidão gritou o nome de Ozzy. O trajeto com carro fúnebre, na cidade natal do músico, incluiu um cortejo pelas ruas que marcaram a trajetória do pioneiro do heavy metal.
Cortejo fúnebre de Ozzy Osbourne em Birmingham
REUTERS/Jack Taylor
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Morte de Ozzy Osbourne
Ozzy Osbourne morreu aos 76 anos no dia 22 de julho. A morte foi anunciada em um comunicado divulgado pela família. “É com uma tristeza que palavras não podem expressar que informamos que nosso querido Ozzy Osbourne faleceu nesta manhã. Ele estava com a família, cercado de amor. Pedimos a todos que respeitem a privacidade da nossa família neste momento.”
Nos últimos anos, Ozzy enfrentava sérios problemas de saúde. Ele foi diagnosticado com Parkinson em 2019, já passou por diversas cirurgias e chegou a declarar que não conseguia mais andar.
Há menos de um mês, ele fez seu último show. Subiu ao palco em um trono com um morcego no encosto e se apresentou sentado por motivos de saúde. A despedida, chamada “Back to the Beginning”, aconteceu em 5 de julho em Birmingham, cidade na Inglaterra onde o grupo criou o heavy metal.
Pai do heavy metal
Osbourne conquistou milhares de fãs ao criar, com o Black Sabbath, um dos pilares do heavy metal. Ele iniciou sua trajetória artística em uma cidade industrial e cinzenta, mas alcançou palcos globais com suas performances que geraram controvérsia, como na vez em que abocanhou um morcego, achando que ele era de borracha.
Ozzy foi o primeiro vocalista do Black Sabbath, com quem gravou álbuns fundamentais do gênero, como “Paranoid” e “Master of Reality”. Após deixar a banda em 1979, construiu uma carreira solo marcada por hits como “Crazy Train” e “No More Tears”. Ele retornou ao grupo em 1997 e a volta rendeu o último álbum de estúdio, “13”, lançado em 2013 com direito a shows no Brasil.
Mesmo com os problemas de saúde, a disposição e resiliência do cantor impressionavam. “Apesar de todas as minhas reclamações, ainda estou vivo… vejo pessoas que não fizeram nem metade do que eu e não chegaram até aqui”, ele disse em seu programa de rádio, neste ano.
O roqueiro se apresentou a uma nova geração nos anos 2000 graças a “The Osbournes”, o primeiro reality show da MTV. Recordista de audiência, o programa foi ao ar entre 2002 e 2005, mostrando um lado mais engraçado de Ozzy, convivendo com sua família.
Em entrevista ao g1 em 2018, Ozzy expressou o cansaço de quase 50 anos na estrada, com o Black Sabbath e em carreira solo. “Me sinto como rato em uma roda”, ele comentou, dizendo que queria desacelarar para acompanhar o crescimento dos netos. “Perdi meus filhos crescendo enquanto viajava. Só quero ficar mais em casa agora.”
Ozzy deixa sua esposa, a empresária Sharon Osbourne, e seis filhos: Aimee, Kelly, Jack, Jessica, Louis e Elliot.
Sharon Osbourne se emociona no funeral do marido Ozzy Osbourne

Fonte: G1 Entretenimento