Categorias
ENTRETERIMENTO

Lula lamenta morte do ator Pedro Paulo Rangel: ‘Triste perda para a dramaturgia’

Presidente eleito comentou o falecimento do artista em uma rede social. Pedro Paulo Rangel morre aos 74 anos no Rio de Janeiro
O presidente eleito Luiz Inácio Lula da Silva (PT) lamentou nesta quarta-feira (21) a morte do ator Pedro Paulo Rangel.
Em uma rede social, Lula disse que o falecimento do artista é uma “triste perda para a dramaturgia brasileira”.
“Soube agora da morte do ator Pedro Paulo Rangel. Uma triste perda para a dramaturgia brasileira. Pedro Paulo fez história nas novelas, no humor e nos teatros do país com seu talento e dedicação. Meu abraço fraterno aos familiares, fãs e amigos”, escreveu o petista.

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

Vídeos: Veja alguns trabalhos de Pedro Paulo Rangel ao longo da carreira


Artista morto aos 74 anos, estava internado no CTI da Casa de Saúde São José, na Zona Sul do Rio, para tratar uma descompensação do quadro de enfisema pulmonar. Ele participou de vários sucessos na TV Globo, entre eles, as novelas ‘Vale Tudo’ e ‘A Indomada’ e o humorístico ‘TV Pirata’. Artista morto aos 74 anos, estava internado no CTI da Casa de Saúde São José, na Zona Sul do Rio, para tratar uma descompensação do quadro de enfisema pulmonar. Ele participou de vários sucessos na TV Globo, entre eles, as novelas ‘Vale Tudo’ e ‘A Indomada’ e o humorístico ‘TV Pirata’.

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

Pedro Paulo Rangel foi figura marcante em produções históricas da TV e do teatro brasileiro

Ele se apaixonou pelo teatro ainda criança, ficou amigo de Marco Nanini na juventude, estreou na peça “Roda Viva” e se consagrou em novelas como “Gabriela”, “Saramandaia” e “Vale Tudo”. Em mais de 50 anos de carreira, Pedro Paulo Rangel foi figura marcante em produções históricas do teatro e da TV do Brasil, como nas novelas “Gabriela”, “Saramandaia” e “Vale Tudo”, no humorístico “TV Pirata” e na peça “Roda Viva” – sua estreia nos palcos.
Nascido no Rio de Janeiro em 29 de junho de 1948, Pedro Paulo Marques Rangel cresceu no Rio Comprido, na Zona Norte da cidade. O primeiro contato com o teatro, aos 11 anos, aconteceu de maneira curiosa: ele se interessou pela arte por influência de um vizinho, que era ator amador.
Foi aí que decidiu seguir a mesma carreira e escreveu até uma peça, ainda na infância: “Quando os Pais Entram de Férias”.  
Mais tarde, no grupo de teatro da Igreja de Santa Terezinha, conheceu o consagrado ator Marco Nanini, com quem estudaria no Conservatório Nacional de Teatro, atual Escola de Teatro da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Unirio).
O primeiro contato de Pedro Paulo com o teatro profissional foi 1968, na corajosa montagem que desafiaria a ditadura militar: a peça “Roda Viva”, de Chico Buarque, com direção de José Celso Martinez Corrêa. Ali, começou sua relação com o inovador grupo Oficina.
Entre 1968 e 1972, morou em São Paulo e se envolveu com uma geração inovadora do teatro. Participou da peça “Galileo Galilei”, com o Oficina, e também atuou em “Romeu e Julieta”, dirigida por Jô Soares – que, anos depois, seria decisivo para a sua incursão no humor televisivo.
Pedro Paulo estreou na TV em 1969, na Rede Tupi. Em seguida, em 1972, quando atuava na peça “Castro Alves Pede Passagem”, de Gianfrancesco Guarnieri, foi visto pelo diretor Moacyr Deriquém, que o convidou para trabalhar na TV Globo.
Seu primeiro trabalho na emissora foi na novela “Bicho do Mato”.
Primeiro nu masculino na TV
O primeiro personagem de sucesso de Pedro Paulo na televisão foi Juca Viana, em “Gabriela” (1975).
Na novela, ele protagonizou a primeira cena de nu masculino da TV brasileira: seu personagem foi flagrado na cama com Chiquinha (Cidinha Millan) e jogado na rua.
Destaque no humor 
Após várias peças de teatro e alguns filmes durante a década de 70 e o início dos anos 80, como “Prova de fogo” (1980) e “Menino do Rio” (1982), Pedro Paulo voltou a trabalhar na TV Globo. 
Convidado por Jô Soares, o ator participou de esquetes no programa humorístico “Viva o Gordo” (1982). Ele se deu bem no humor da TV e foi convidado para integrar o elenco da segunda temporada de “TV Pirata” (1988). 
Em 1992, um novo papel marcou a carreira de Pedro Paulo Rangel, o homossexual Adamastor, de “Pedra sobre Pedra”. Em seguida, ele participou das novelas “O Mapa da Mina” (1993) e “A Indomada” (1997), além da minissérie “Engraçadinha”.
Em paralelo, o ator fazia trabalhos premiados no teatro: ganhou o Prêmio Moliére de Melhor Ator por “A Aurora da Minha Vida”, em 1982; por “Machado em Cena – Um Sarau Carioca”, em 1989; e em 1994, pelo monólogo “O Sermão da Quarta-Feira de Cinzas”.
Entre outras obras do ator, estão as novelas “Pedra Sobre Pedra”, “Vale Tudo”, “A Indomada”, “Saramandaia”, O Cravo e a Rosa” e “Belíssima”, além de seriados e minisséries, como “A Muralha”, “Você Decide”, “A Diarista”, “Os Aspones” e “Sob Nova Direção”. 

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

Pedro Paulo Rangel; FOTOS


Artista estava internado no CTI da Casa de Saúde São José, na Zona Sul do Rio, para tratar uma descompensação do quadro de enfisema pulmonar. O ator Pedro Paulo Rangel na novela ‘Pedra sobre Pedra’, da TV Globo
Acervo Globo
Pedro Paulo Rangel na novela ‘Vale Tudo’
Reprodução
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘A Indomada’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel e Suely Franco em cena de ‘O Cravo e a Rosa’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘O Primo Basílio’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘O Cravo e a Rosa’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel e Fábio Jr. em ‘Pedra sobre Pedra’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘Pecado Capital’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘O Sorriso do Lagarto’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel e Fernanda Montenegro em cena de ‘Belíssima’ (2015)
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel e Silvia Buarque em cena de ‘O Sorriso do Lagarto’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘TV Pirata’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘Suburbano Coração’, minissérie exibida em 1995
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘Suburbano Coração’, minissérie exibida em 1995
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel e Glória Pires em cena de ‘Belíssima’ (2015)
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘Brava Gente’ (2001)
Acervo Grupo Globo

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

Ator Pedro Paulo Rangel morre aos 74 anos no Rio


Artista estava internado no CTI da Casa de Saúde São José, na Zona Sul do Rio, para tratar uma descompensação do quadro de enfisema pulmonar. Ele participou de vários sucessos na TV Globo, entre eles, as novelas ‘Vale Tudo’ e ‘A Indomada’ e o humorístico ‘TV Pirata’. Pedro Paulo Rangel na novela ‘Vale Tudo’
Reprodução
Morreu no fim da madrugada desta quarta-feira (21) o ator Pedro Paulo Rangel. A informação foi confirmada pela família.
O artista de 74 anos estava internado no CTI da Casa de Saúde São José, na Zona Sul do Rio, para tratar uma descompensação do quadro de enfisema pulmonar, desde o dia 30 de novembro. A causa da morte ainda não foi divulgada.
Entre os trabalhos mais marcantes de Pedro Paulo estão as novelas “Gabriela” (1975), “Saramandaia” (1976), “Vale Tudo” (1988), e o humorístico “TV Pirata” (1988).
O ator Pedro Paulo Rangel na novela ‘Pedra sobre Pedra’, da TV Globo
Acervo Globo
FOTOS: Relembre a carreira do ator
Carreira
Nascido no Rio de Janeiro em 29 de junho de 1948, Pedro Paulo Marques Rangel era morador do Rio Cumprido, na Zona Norte da cidade, quando teve o primeiro contato com o teatro, aos 11 anos. Fascinado com a descoberta, decidiu ser ator. Foi nessa época que escreveu uma peça para que pudesse atuar: “Quando os Pais Entram de Férias”.
Mais tarde, no grupo de teatro da Igreja de Santa Terezinha, conheceu o ator Marco Nanini, com quem estudaria no Conservatório Nacional de Teatro, atual Escola de Teatro da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Unirio).
Pedro Paulo Rangel e Glória Pires em cena de ‘Belíssima’ (2015)
Acervo Grupo Globo
O primeiro contato de Pedro Paulo com o teatro profissional foi em 1968, na peça “Roda Viva”, de Chico Buarque, sob a direção de José Celso Martinez Corrêa.
Depois de passar pela TV Tupi de São Paulo, o ator estreou na TV Globo em 1972, na novela “Bicho do Mato”. Seu primeiro personagem de sucesso foi Juca Viana, em “Gabriela”. Na novela, Pedro Paulo protagonizou o primeiro nu masculino da televisão, numa cena que mostrava o casal Juca e Chiquinha (Cidinha Millan) sendo atirado na rua, depois de ser flagrado na cama.
Destaque no humor
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘TV Pirata’
Acervo Grupo Globo
Após várias peças de teatro e alguns filmes durante a década de 70 e o início dos anos 80, como “Menino do Rio” (1982), Pedro Paulo voltou a trabalhar na TV Globo.
Convidado por Jô Soares, o ator participou de esquetes no programa humorístico “Viva o Gordo” (1982). O resultado agradou e ele foi convidado para integrar o elenco da segunda temporada de “TV Pirata” (1988).
Em 1992, um novo papel marcou a carreira de Pedro Paulo Rangel, o homossexual Adamastor, de “Pedra sobre Pedra”. Em seguida, ele fez as novelas “O Mapa da Mina” (1993) e “A Indomada” (1997), além da minissérie “Engraçadinha”.
Entre outras obras do ator estão as novelas “Pedra Sobre Pedra”, “Vale Tudo”, “A Indomada”, “Saramandaia”, “O Cravo e a Rosa” e “Belíssima”, além de seriados e minisséries, como “A Muralha”, “Você Decide”, “A Diarista”, “Os Aspones” e “Sob Nova Direção”.
Pedro Paulo Rangel e Suely Franco em cena de ‘O Cravo e a Rosa’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel em cena de ‘A Indomada’
Acervo Grupo Globo
Pedro Paulo Rangel e Fábio Jr. em ‘Pedra sobre Pedra’
Acervo Grupo Globo

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

‘Muchachos, ahora nos volvimos a ilusionar’ bate recorde de audição diária na Argentina


Música da banda La Mosca Tsé-Tsé teve mais de 1,5 milhões de plays no Spotify. Podcast g1 ouviu explica história da trilha da festa e de outros cantos que já impulsionaram o futebol argentino. ‘Muchachos’: hit da Argentina provoca Brasil, lembra Malvinas e virou nº1 na Copa
Montagem/g1
“Muchachos, ahora nos volvimos a ilusionar” bateu o recorde diário de audições do Spotify na Argentina. A música que se tornou o hino da vitória do país na Copa do Mundo foi ouvida mais de 1,5 milhão de vezes entre domingo e segunda-feira, disse o Spotify, maior marca da história do país.
O podcast g1 ouviu conta a história da música que virou hino da festa da Argentina e também de outros cantos que já impulsionaram o futebol do país. Ouça abaixo:
O hit dos argentinos nesta Copa é a cara deles: dramático, sem esconder as dores nem perder a esperança.
A letra provoca o Brasil por causa da Copa América de 2021, mas lembra as próprias derrotas no futebol e até na Guerra das Malvinas. O amor a Maradona é tanto que se estende aos pais, Dom Diego e Tota.
Veja o vídeo com a letra traduzida e conheça a história da canção abaixo.
A origem de ‘Muchachos’
Conheça a música que virou o hino da torcida da Argentina na Copa do Catar
A música original é da banda argentina La Mosca Tsé-Tsé. Ela foi lançada em 2003 com o título “Muchachos, esta noche me emborracho”.
O ritmo se aproxima da murga rioplatense, estilo local, e lembra também o samba-reggae brasileiro. Nas ruas de Buenos Aires, poderia ser chamado, de forma vaga, de “batucada”.
O início dos anos 2000, quando a música original saiu, foi a época de maior sucesso da banda que mistura ska, cumbia, merengue e rock, também chamada de La Mosca.
A letra sobre bebedeira chegou aos estádios de futebol e foi adotada especialmente pela torcida do Racing, com letra alterada para provocar o rival, Independiente.
Letra de torcedor
Banda argentina La Mosca Tsé-Tsé
Divulgação
A versão que estourou no Catar tem data de nascimento: 9 de setembro de 2021. Fernando Romero, um professor argentino de 30 anos, torcedor do Racing, foi ao estádio Mâs Monumental tentar ver Argentina x Bolívia pelas eliminatórias da Copa.
Ele e mais quatro amigos não tinham ingresso para o jogo, mas foram entrevistados pelo canal TyC Sports e cantaram a nova versão que criaram para “Muchachos”.
Mesmo sem ingressos, eles estavam empolgados, pois a Argentina tinha acabado de ganhar seu primeiro título em 28 anos: a Copa América, em cima do Brasil, no Maracanã.
O vídeo com a letra que provoca os brasileiros e fala em esperança para o tricampeonato mundial com Messi viralizou e foi adotado pela torcida argentina.
Relembre o hit argentino de 2014, ‘Decime qué se siente’
Arquibancadas e vestiário
Messi comemora classificação da Argentina
Ricardo Mazalan/AP Photo
A banda regravou a música com o novo título “Muchachos, ahora nos volvimos a ilusionar” (“Amigos, agora voltamos a ter esperança”) e deu crédito de coautoria a Fernando Romero. Ele e os amigos participaram do clipe, lançado em 11 de novembro.
A música virou a mais cantada pelos torcedores argentinos nos estádios do Catar. Depois do jogo do México, os jogadores da Argentina também cantaram no vestiário.
“Muchachos” virou um hino extraoficial: no final das partidas, os jogadores se juntavam em frente à torcida e todos cantavam juntos.
‘Derrotas, dor e esperança’
Torcedores da Argentina antes de jogo contra a Croácia no Catar
REUTERS/Molly Darlington
Messi disse ao jornal esportivo argentino “Olé” que a música virou sua preferida e que ele canta com seus companheiros em todas as prévias dos jogos.
“Que Messi cante essa música é como um orgasmo”, disse Guillermo Novellis, 62 anos, vocalista do La Mosca Tsé-Tsé, ao jornal “Clarín”.
O cantor e coautor da música original considera a letra feita pelo torcedor em 2021 melhor que a dele de 2003: “Fala de derrotas, das Malvinas, de dor e de esperança. De Diego que está no céu. É bonita.”

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

Sonya Eddy, atriz da série ‘General Hospital, morre aos 55 anos


A morte foi anunciada pela também atriz e amiga Octavia Spencer e confirmada por um representante. Sonya era conhecida pela personage Epiphany Johnson na série. Sonya Eddy, atriz de ‘General Hospital’, morre aos 55 anos
Reprodução/Instagram
A atriz Sonya Eddy, da série “General Hospital”, morreu nesta segunda-feira (19), aos 55 anos. A informação foi dada pela também atriz Octavia Spencer e confirmada por um representante de Sonya nesta terça-feira (20) para a revista “People”. A causa da morte não foi divulgada.
“Minha amiga Sonya Eddy morreu ontem à noite”, disse Octavia em seu Instagram. “O mundo perdeu mais um anjo criativo. Suas legiões de fãs de ‘General Hospital’ sentirão sua falta.”
Sonya era mais conhecida por seu papel como Epiphany Johnson na série. Ela estreou como a enfermeira, que também era a mãe fictícia do personagem Stan Johnson, no início de 2006. O último episódio de Eddy como Epiphany foi ao ar em novembro de 2020.
Além de “General Hospital”, Sonya também fez participações e figurações em mais de 100 séries e filmes, como “Seinfeld”, “O Professor Aloprado”, “House”, “CSI”, entre outros.
Veja personalidades que morreram em 2022

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

H&M remove coleção com Justin Bieber após críticas do cantor


Artista chamou os produtos de ‘lixo’ em seu Instagram, e pediu para os clientes não comprarem as peças. Justin Bieber critica coleção da H&M
Divulgação
A multinacional sueca de moda H&M anunciou, nesta terça-feira (20), que retirou do mercado uma coleção com imagens e letras de Justin Bieber, após o cantor canadense dizer que não havia dado sua aprovação para o que chamou de “lixo”.
Justin Bieber faz show relaxado e em câmera lenta, provando que não precisa fazer esforço para cantar
‘Exaustão tomou conta de mim’, diz Bieber ao cancelar turnê após Rock in Rio
“Os produtos da H&M que eles fizeram sobre mim são um lixo e eu não aprovei. Não comprem”, escreveu o cantor, 28 anos, em uma publicação no Instagram. Bieber também afirmou que a coleção foi colocada à venda sem a sua permissão.
Críticas de Justin Bieber à H&M
Reprodução/Instagram
As críticas já não estão mais disponíveis no perfil do cantor na plataforma.
A H&M informou à AFP que retirou do mercado toda a linha, “por respeito” ao artista.
“Como acontece com todos os outros produtos licenciados e parcerias, a H&M seguiu os processos de aprovação adequados”, disse um porta-voz. “Mas por respeito à colaboração e a Justin Bieber, removemos as roupas de nossas lojas e do site”, acrescentou.
A H&M trabalha com Bieber há anos em produtos relacionados ao seu nome ou às suas turnês.
Justin Bieber empolga com hits antigos e novos

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

Hugh Jackman, astro de Wolverine, abre o jogo sobre depressão em set de filmagem


Ator contou à BBC que lutou contra ansiedade e insônia enquanto gravava seu novo filme, ‘Um Filho’. Ator Hugh Jackman em evento em Nova York 11/12/ 2012
Carlo Allegri/Reuters
O ator Hugh Jackman disse que estava “um caos” quando gravou seu último filme, Um Filho.
“Eu certamente percebi o quão vulnerável eu era”, explicou o astro de 54 anos.
No longa, ele interpreta um advogado de sucesso com um filho adolescente (Zen McGrath) do primeiro casamento que sofre de depressão.
Jackman contou à BBC que o tema do filme e o fato de voltar a atuar depois de não trabalhar durante os lockdowns impostos pela pandemia de covid-19 despertaram “ansiedade” nele.
E, para completar, seu pai morreu enquanto ele estava fazendo o filme.
“Na verdade, meu pai nunca perdeu um dia de trabalho na vida”, diz Jackman, explicando por que não tirou folga para viver o luto.
“Eu imaginei o que meu pai diria, e ele diria: ‘Vai trabalhar’.”
No entanto, fazer Um Filho foi difícil — e toda essa pressão teve um preço.
“Eu seria uma das pessoas menos [prováveis] que conheço que descreveria como um caos, mas eu certamente estava (um caos) durante isso.”
Jackman passou noites em claro com insônia enquanto fazia o papel de Peter, um workaholic com uma nova parceira, um bebê pequeno, uma ex-mulher e um filho adolescente problemático.
Ele diz que continua a consultar um terapeuta que o ajudou durante as filmagens.
Os produtores do filme também disponibilizaram psiquiatras no set, caso membros do elenco e da equipe precisassem falar sobre o conteúdo perturbador.
“Foi a primeira vez que vi algo assim em um filme”, ​​diz Jackman.
“E as pessoas usaram, e foi necessário.”
Embora os coaches de intimidade tenham se tornado comuns quando cenas de sexo estão sendo gravadas, Jackman também defende o apoio à saúde mental.
“Há uma pequena parte antiquada do meu cérebro [que pensa]: ‘Bem, isso cabe a você resolver.’ Se você precisar ir ao médico, por qualquer motivo, seu pé, sua saúde mental, sei lá, você dá um jeito.”
“Mas acho que certamente seria um sinal do empregador de que nós entendemos que cuidar da pessoa como um todo, não apenas pagá-la, mas cuidar de seu bem-estar de todas as formas é muito, muito importante”.
Inspiração para outros
A See-Saw Films, que produziu Um Filho, trabalhou com a The Film and TV Charity, que desenvolveu um recurso gratuito para toda a indústria com o intuito de desestigmatizar problemas de saúde mental no cinema e na TV.
A pesquisa Looking Glass, realizada pela instituição beneficente em 2021, mostrou que nove em cada 10 pessoas que trabalham no setor tiveram problemas de saúde mental.
O Whole Picture Toolkit oferece orientação e conselhos sobre como apoiar a saúde mental e o bem-estar no set de filmagem, na pré e na pós-produção — e, até agora, o kit foi adotado por 35 produções.
Jackman diz que espera que Um Filho inspire conversas sobre questões de saúde mental “que são urgentemente necessárias”.
“Há uma verdadeira falta de conhecimento, ignorância e vergonha em torno do assunto, e acho que é algo que precisamos confrontar, muito, muito rapidamente”, diz ele.
O filme, que explora a paternidade ausente e os efeitos do divórcio nas crianças, assim como nos problemas de saúde mental dos adolescentes, é duro de assistir.
Enquanto o crítico Peter Bradshaw, do jornal britânico The Guardian, elogiou o “drama lindamente composto e didático”, nem todo mundo gostou de Um Filho, que estreou no Festival de Cinema de Veneza e vai chegar aos cinemas brasileiros em fevereiro.
David Rooney, da revista americana The Hollywood Reporter, disse que era “um filme deprimente sobre depressão”, enquanto Kevin Maher, do The Times, o classificou como “um recorte previsivelmente cansativo de valores familiares nonsense”.
No entanto, Jackman já recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de melhor ator por seu papel no drama.
A indicação chega em um momento em que algumas pessoas estão questionando o futuro das categorias de atuação por gênero em cerimônias de premiação.
Jackman diz que é “totalmente a favor” de ter uma categoria de atuação de gênero neutro, na qual todos os artistas competem.
“Seria um passo realmente positivo. Não entendo por que está dividido em apenas dois gêneros, quando todos nós sabemos que é um espectro muito maior.”
Reconhecendo que “poderia ser um tiro no próprio pé”, já que suas próprias chances de ganhar seriam reduzidas à metade se houvesse uma única categoria de atuação não binária, em vez de categorias separadas de melhor ator e atriz, ele acrescenta:
“Seja qual for a combinação, nós talvez devêssemos simplesmente quebrar qualquer uma dessas categorias que acabam sendo divisivas e desnecessárias.”
Se o passado servir de referência, Jackman pode ter chance de levar para casa um prêmio nesta temporada. Um Filho foi coescrito e dirigido por Florian Zeller, que dirigiu o drama de 2020 Meu Pai, que rendeu a Anthony Hopkins seu segundo Oscar.
Hopkins, famoso por seus papéis em O Silêncio dos Inocentes, nas sequências de Thor e na série Westworld, faz uma participação em Um Filho.
E Jackman dá uma visão fascinante de como Hopkins continua a trabalhar depois de mais de seis décadas nas telonas.
“Ele gravou um dia. Ele passou seis meses enviando e-mails para o diretor Florian todos os dias. Florian me disse: ‘Recebi tantos e-mails sobre esta única cena no filme quanto recebi sobre Meu pai, em que ele está em todas as cenas’. Ele leva muito a sério.”
E essa abordagem meticulosa continuou no set de filmagem.
“Em determinado momento, ele quis refazer seu close de novo. E eu puxei Florian de lado e disse: ‘Mas o que ele fez foi tão incrível’.”
“E ele disse: ‘Ah, sim, tenho tudo de que preciso, mas acho que ele só sente falta de atuar. Ele não atuava há 18 meses. Acho que ele só sente falta, ele queria outra oportunidade’.”
Um Filho representa uma virada para Jackman, que interpretou Wolverine em nove filmes de sucesso — e está voltando para pelo menos mais um.
Ele também ficou conhecido por sua atuação em filmes musicais, incluindo Os Miseráveis e O Grande Showman, e na Broadway, onde atualmente estrela The Music Man.
Mas como ele escolhe os papéis?
“Estou sempre buscando coisas que nunca fiz antes, que me desafiem, que me assustem”, diz Jackman.
“E, a propósito, quando eu fiz Wolverine, sempre me assustou também. Também está a um milhão de milhas de distância de quem eu sou.”
– Este texto foi publicado em https://www.bbc.com/portuguese/geral-64039353

Fonte: G1 Entretenimento

Categorias
ENTRETERIMENTO

Maya Ruiz-Picasso, filha do pintor espanhol, morre aos 87 anos


Comunicado da família diz que Maya ‘morreu pacificamente’ nesta terça (20). Ela foi responsável por muitas doações de quadros de Picasso. Maya Ruiz-Picasso, filha do pintor espanhol, em foto de fevereiro de 2015
Lionel Cironneau/AP
Maya Ruiz-Picasso, filha de Pablo Picasso e Marie-Thérèse Walter, faleceu nesta terça-feira (20), aos 87 anos, informa um comunicado enviado à AFP pelo advogado francês Richard Malka, próximo da família.
“Maya Ruiz-Picasso morreu pacificamente esta manhã cercada por sua família”, explica o comunicado.
Especialista na obra do pai, Maya Ruiz-Picasso protagonizou importantes doações do legado do pintor ao Estado francês.
A última data de setembro de 2021, quando o Museu Picasso de Paris anunciou ter recebido nove obras de arte, entre elas “Menino com pirulito sentado embaixo de uma cadeira”, quadro pintado pouco depois de “Guernica”, em 1938.
O Museu realiza atualmente duas exposições dedicadas a Maya, sobre essas doações e sobre sua relação com o pai.
Maya Ruiz-Picasso nasceu em 5 de setembro de 1935, nos arredores de Paris. Ela é fruto do relacionamento de Picasso com Marie-Thérèse Walter, um de seus grandes amores, que havia conhecido oito anos antes.
Casada com Pierre Widmaier, um ex-oficial da Marinha, tiveram três filhos: Olivier, Richard e Diana.
Ela foi a primeira filha de Picasso, que já tinha um filho, Paul (1921, falecido em 1975) de seu casamento com Olga Khokhlova.
Maya posou inúmeras vezes para o pintor malaguenho, tanto para pinturas, como para esculturas. Se destaca uma série de retratos dela no período totalmente cubista do pintor, em 1938, como a tela “Maya com um barco”.
Quando Picasso conheceu seu novo amor, Françoise Gilot, em 1944, se desentendeu com a filha.
O pintor instalou-se então no sul de França e com Françoise teve mais dois filhos, Claude (1947) e Paloma (1949).
Maya Ruiz-Picasso, no entanto, continuou visitando seu pai até sua morte, em 1973. Sua mãe, Marie-Thérèse, faleceu em 1977.
Em 1979, Maya fez a primeira grande doação ao Estado francês, para pagar as custosas despesas da sucessão de herança. Ela entregou 203 pinturas e 158 esculturas, além de cerca de 3.000 desenhos, manuscritos e outros objetos.
Maya Ruiz-Picasso recebeu a Legião de Honra em outubro de 2007, no grau de cavaleira.
Em 2023, a França e a Espanha celebram o 50º aniversário da morte do pintor Pablo Picasso.

Fonte: G1 Entretenimento