Categoria: ENTRETERIMENTO

‘Decidi que não vou mais usar o Twitter, dada a sua recente mudança de política que vai deixar a desinformação crescer’, diz cantor. Dono da rede pergunta qual é o ponto que o preocupa. Elton John e Elon Musk
Reuters
Elton John disse nesta sexta-feira (9) que vai deixar de usar o Twitter por causa da desinformação na rede. O novo dono da empresa, Elon Musk, disse que espera que ele volte e perguntou se há “alguma desinformação específica que o preocupa.”
“Durante toda minha vida, tentei usar a música para unir as pessoas. No entanto, fico triste ao ver como a desinformação está sendo usada para dividir nosso mundo. Decidi não usar mais o Twitter, devido à recente mudança na política que vai deixar a desinformação crescer sem controle”, disse o cantor.
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Elon Musk respondeu a Elton John: “Amo sua música. Espero que você volte. Existe alguma desinformação em particular que o preocupa?”.
O cantor e ativista não voltou a comentar.
Elon Musk entra na sede do Twitter com uma pia nas mãos

Atriz e diretora será a pessoa mais jovem a presidir júri do festival, que acontece de 16 a 26 de fevereiro. Kristen Stewart durante exibição do filme “Crimes do Futuro”, no Festival de Cannes, em maio de 2022
CHRISTOPHE SIMON / AFP
A atriz, roteirista e diretora americana Kristen Stewart, de 32 anos, será a pessoa mais jovem a presidir o júri do Festival de Cinema de Berlim. O anúncio foi feito pelos organizadores da edição de 2023 nesta sexta-feira (9).
“Estamos muito satisfeitos por ter atraído Kristen Stewart para esta tarefa excepcional. Ela é uma das atrizes mais talentosas e versáteis de sua geração”, disseram Mariette Rissenbeek e Carlo Chatrian, diretores do evento, que acontecerá de 16 a 26 de fevereiro.
Stewart ficou conhecida quando criança em “O quarto do pânico”, de David Fincher, e então sua carreira decolou com seu papel na série “Crepúsculo”.
Desde então, ela apareceu em vários filmes do diretor francês Olivier Assayas (“Acima das nuvens”, “Personal Shopper”) e trabalhou com Woody Allen (“Café Society”). Dirigiu um curta em 2018 e, no momento, trabalha em seu primeiro longa-metragem.

Gilberto Gil tem relançados álbuns da fase inicial da discografia em caixa comemorativa dos 80 anos do artista
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♪ Única grande gravadora que vem investindo na produção de LPs e CDs no Brasil, a Universal Music aproveita o gancho dos 80 anos de Gilberto Gil – festejados em 26 de junho – e lança a caixa Gilberto Gil 80 anos. A caixa embala edições em CD de 12 álbuns gravados por Gil entre 1967 e 1977.
Os discos voltam ao CD em edições que trazem textos do produtor Thiago Marques Luiz sobre cada um dos 12 álbuns.
Foram encaixotados os álbuns Louvação (1967), Gilberto Gil (1968), Gilberto Gil (1969), Gilberto Gil (1971), Expresso 2222 (1972), Gilberto Gil ao vivo USP (1973 – disco editado originalmente em 2017 em caixa com três CDs com registros até então inéditos de shows feitos pelo cantor nos anos 1970), Cidade do Salvador (1974 – disco duplo arquivado na época e lançado somente em 1998), Gilberto Gil ao vivo (1974), Refazenda (1975), Doces Bárbaros (1976, com Caetano Veloso, Gal Costa e Maria Bethânia), Refavela (1977) e Refestança (1977, com Rita Lee).
Sete desses 12 títulos da fase inicial da discografia de Gil já tinham sido reunidos há 24 anos na caixa Ensaio geral (1998).
O anúncio da edição da caixa Gilberto Gil 80 anos pela gravadora não fala em remasterização, levando a crer que as edições são novas somente no que diz respeito à reapresentação da arte gráfica dos discos.

Capa do EP ‘Decretos reais vol. 2’, de Marília Mendonça
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Resenha de EP
Título: Decretos reais vol. 2
Artista: Marília Mendonça
Edição: Som Livre
Cotação: ★ ★ ★ ½
♪ “Eu sou brega. Eu sou um espetáculo. E faço dos meus sentimentos exagerados o meu próprio palco. Eu sou amor. […] E Deus me livre de um amor chique e discreto”.
Ditas por Marília Mendonça (22 de julho de 1995 – 5 de novembro de 2021) no discurso que antecede o canto de Morango do nordeste (Walter de Afogados e Fernando Alves, 1987), as palavras traduzem com precisão a alma musical da cantora e compositora goiana morta há um ano.
Morango do nordeste é uma das seis músicas do segundo EP póstumo da artista, Decretos reais vol. 2, lançado hoje, 9 de dezembro, com números extraídos da mesma live Serenata que gerou o primeiro EP, apresentado em 21 de julho.
A rigor, inexiste novidade nestes discos, já que a apresentação virtual feita por Marília em 15 de maio de 2021 é de conhecimento público. Contudo, o recorte oferecido por esses discos enfatiza o tom explicitamente despudorado dessa cantora que tinha voz grave e quente.
Marília Mendonça está na história da música brasileira por ter dado voz ativa às mulheres no cancioneiro do universo sertanejo. A cantora encarnou a mulher que ama, sofre e é traída, mas que dá o troco no patriarcado masculino.
Acima de gêneros, Marília foi intérprete de canções românticas pautadas pelo exagero sentimental. E esse tipo de canção sempre existiu na música popular do Brasil. O que vem mudando, ao longo do tempo, é a linguagem, é a sonoridade, não o sentimento universal e atemporal do amor cantado com intensidade pela artista.
Tanto que Marília Mendonça consegue irmanar músicas dos anos 1970, 1980 e 1990 no EP aberto com Leão (Xamã, 2020), a mais fraca das seis composições.
Da década de 1970, a cantora requenta Café da manhã (Roberto Carlos e Erasmo Carlos, 1978) na cadência popular dos boleros que aquecem corações partidos nos vitrolões acionados Brasil afora. Dos anos 1980, Marília revive sem um sabor especial a já citada música Morango do nordeste, sucesso de Lairton e seus Teclados que ganhou várias vozes ao longo dos últimos 35 anos.
Da década de 1990, a cantora valoriza a balada Pra falar a verdade (Peninha e Régis Danese, 1998) – um dos sucessos do primeiro álbum solo de Daniel – e pesca a pérola rara Nem é bom lembrar (César Augusto e Zezé Di Camargo, 1995), balada menos batida do repertório da dupla Zezé Di Camargo & Luciano.
Completa o EP Uma vida a mais (2020), versão em português – escrita por Marília Mendonça com Maraisa, Juliano Tchula e Gabriel Agra – de Listen to your heart (Per Gessle e Mats Persson, 1988), sucesso da dupla sueca Roxette.
Uma vida a mais é música lançada originalmente pela própria Marília em gravação com Maiara & Maraisa. No EP Decretos reais vol. 2, a versão soa desajeitada.
Ainda assim, se ouvidas na sequência do disco, as seis músicas do EP mostram como Marília Mendonça sabia reinar no palco com “sentimentos exagerados” que ainda ecoam forte no coração do Brasil.

Entre os nomes estão personalidades dos Estados Unidos, da Índia e do Japão. Eles irão viajar a bordo do Starship, foguete da empresa aeroespacial de Elon Musk. Bilionário japonês escolhe DJ Steve Aoki, rapper sul-coreano T.O.P e outros artistas para viagem lunar da SpaceX
Reprodução
O bilionário japonês Yusaku Maezawa, de 47 anos, anunciou as dez personalidades que irão com ele para uma “missão” lunar em 2023. O DJ americano Steve Aoki, o rapper sul-coreano T.O.P, o ator indiano Dev Joshi e mais nomes se juntarão para uma viagem ao redor da Lua em um foguete da SpaceX, de Elon Musk.
Chamada de “Dear Moon” (“Querida Lua”), o desafio foi anunciado em 2018. Naquele ano, o empresário disse que escolheria oito artistas, mas com uma condição: eles teriam que usar a inspiração provocada pelo espaço e seu talento para produzir obras que ficarão para a posteridade.
Eis os selecionados:
Steve Aoki (DJ americano);
T.O.P Choi Seung Hyun (rapper sul-coreano);
Yemi A.D (coreógrafo checo);
Rhiannon Adam (fotógrafa irlandesa);
Tim Dodd (youtuber americano);
Karim Iliya (fotógrafo britânico);
Brendan Hall (documentarista americano);
Dev Joshi (ator indiano);
Kaitlyn Farrington (snowboarder olímpica dos EUA);
Miyu (dançarina japonesa);
“Estou muito emocionado por ter essas pessoas incríveis se juntando a mim em minha jornada para Lua e animado para ver as criações inspiradoras que eles criam no espaço”, disse Maezawa sobre a escalação.
A missão deve durar oito dias e os passageiros viajarão no foguete Starship, da SpaceX, empresa aeroespacial do bilionário Elon Musk, que também é dono do Twitter e da Tesla.
O Starship tem 120 metros de altura, 9 metros de diâmetro e poderá colocar cerca de 100 toneladas em órbita. Musk tinha prometido um primeiro teste orbital para janeiro ou fevereiro de 2022, mas este prazo foi superado.
Segundo a “CNN norte-americana”, Maezawa é o responsável financeiro pela viagem ao redor da Lua e os passageiros serão levados sem pagar nada. Maezawa é um magnata da indústria de moda e fundador da loja online Zozotown.
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O pop da Inglaterra leva a taça, e Brasil é vice. Argentina e Portugal não passariam para as semifinais. Veja os destaques dos países no YouTube. Copa do Mundo dos ídolos: Maria Becerra, Marília Mendonça, Saad Lamjarred, Ed Sheeran, Lijpe, Oliver Dragojević, Barbara Bandeira e JUL
Reprodução/Instagram
As seleções do Brasil, Croácia, Holanda, Argentina, Marrocos, Portugal, Inglaterra e França entram em campo nesta sexta-feira (9) e sábado (10) para disputar as vagas das semifinais da Copa do Catar. Na Copa musical, brincadeira organizada pelo g1, os ídolos vestem a camisa – ou seu melhor figurino – para disputar a taça.
O g1 levou em conta os artistas campeões globais de visualizações no YouTube nos últimos 12 meses dos países que disputam uma vaga nas semifinais. Para entrar em campo, foram considerados os cantores que nasceram nos países das quartas de final.
No pódio aqui, a Inglaterra leva a melhor e se consagra campeã, com Ed Sheeran. O Brasil não faz feio: Marília Mendonça ocupa o segundo lugar, e é seguida pela França, com o rapper JUL, em terceiro.
Argentina, de Maria Becerra, Portugal, com Bárbara Bandeira, e Holanda, com o rapper Lijpe, não chegaram às semifinais.
A zebra, ou o destaque da Copa musical, é o Marrocos, com o pop de Saad Lamjarred. Ele teve mais de 800 milhões de visualizações em doze meses, e conquistou o quarto lugar. Confira como ficou a classificação musical
1º Inglaterra
Ed Sheeran
Ed Sheeran anuncia primeiro single solo após quatro anos
Reprodução/Instagram
Vai para Ed Sheeran a taça de campeão: no último ano, o cantor inglês, que tem mais de 52,7 milhões de inscritos em seu canal, conquistou 4,59 bilhões de visualizações.
A música “Perfect” foi o destaque, seguida por “Shape of you”, lançada há cinco anos, e que já contabiliza 5,8 bilhões de visualizações.
2º Brasil
Marília Mendonça
Marília Mendonça
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A nossa rainha da sofrência também bateu a marca de 4 bilhões de visualizações, e garantiu a segunda posição com 4,18 bilhões. O feat “Mal feito”, com a dupla Hugo e Guilherme, é o destaque com 282 milhões de visualizações.
3º França
JUL
JUL, rapper mais ouvido da França
Reprodução/Youtube
O rapper JUL, de 32 anos, despontou mesmo na cena do hip hop francês em 2014. Junto do álbum de estreia, por exemplo, JUL lançou ainda mais dois trabalhos completos, e se tornou o rapper mais vendido do país. Um dos motivos é porque o artista conseguiu incorporar muito da dance music, da música eletrônica, ao rap.
No último ano, o cara conquistou mais de 1,12 bilhão de visualizações dos seus clipes. Seu vídeo mais visto é “Bande Organisée”, com mais de 431 milhões de visualizações. Nesta quinta-feira (8), ele colocou no ar a faixa “Cœur Blanc”, que já ultrapassou a marca de 800 mil visualizações.
4º Marrocos
Saad Lamjarred
Saad Lamjarred, artista mais ouvido do Marrocos
Reprodução/YouTube
O primeiro grande sucesso de Saad Lamjarred, nascido em Rabat, no Marrocos, foi com a música “LM3ALLEM”, (‘o chefe’, na tradução livre), lançado em 2015. O vídeo já conquistou mais de 1 bilhão de visualizações. Lamjarred aposta na música pop, que passa até pelo reggaeton, aliada às sonoridades tradicionais do Marrocos.
Neste campeonato, ele aparece em quarto lugar, com 850 milhões de visualizações. O estaque é para o vídeo “Min Awel Dekika”, uma parceria com a cantora libanesa Elissa, e que já contabiliza 325 milhões de visualizações.
5º Argentina
Maria Becerra
Maria Becerra, cantora da Argentina
Reprodução/YouTube
Influenciadora e youtuber, Maria Becerra apostou de vez na carreira de cantora em 2019, ao lançar a faixa “High”. No som, ela inclui influencias do trap, do pop urbano argentino e do reggaeton.
Maria manda bem também nas parcerias. Dividiu o palco com Camila Cabello no Rock in Rio deste ano, e fez feat com Becky G e J Balvin.
Só este ano, foram mais de 1,56 bilhão de visualizações em seus vídeos na Argentina. Ainda não há dados sobre sua performance global. “La nena da Argentina”, lançado na madrugada desta sexta-feira (9), já conta com mais de 289 mil visualizações. O destaque do ano, até o momento, é o vídeo de “Automático”, de outubro, que soma mais de 83 milhões de visualizações.
6º Croácia
Oliver Dragojević
Oliver Dragojević, cantor croata, morto em 2018
Reprodução/Facebook
Entre bósnios e sérvios, Oliver Dragojević é o único cantor croata que aparece entre os dez artistas mais vistos no YouTube dentro da Croácia, onde figura em quarto lugar. Das exibições globais, nos últimos doze meses, ele teve 86 milhões de visualizações.
Estrela e ícone musical do país, que disputa com o Brasil uma vaga na semifinal nesta sexta-feira (9), o cantor morreu de câncer em 2018, mas deixou o legado de quatro décadas de carreira. No seu trabalho, apareciam músicas românticas, com referências ao cenário da região da Dalmácia, ao sul da Croácia, onde o artista nasceu.
7º Holanda
Lijpe
Lijpe, rapper da Holanda
Reprodução/YouTube
O rapper Lijpe nasceu na Holanda, mas tem origem marroquina. Ele lançou dois trabalhos, em 2014 e 2015, mas foi com o álbum “Jackpot”, que alcançou o segundo lugar nas paradas da Holanda.
Neste ano, seus vídeos alcançaram 51,5 milhões de visualizações. “Was Er Nooit”, do início do ano, rendeu mais de 3,6 milhões de visualizações. Outro destaque é “Selfmade”, do ano passado, com 4,6 milhões.
8º Portugal
Bárbara Bandeira
Bárbara Bandeira, a cantora representante de Portugal
Reprodução/Instagram
Dentro de Portugal, a música brasileira domina: dos dez artistas mais ouvidos no YouTube, oito são daqui, como Luan Santana, que ocupa a primeira posição, e Zé Felipe, em segundo.
Um dos destaques neste ranking é a dupla Calema, de São Tomé e Príncipe, mas que se formou em Portugal. O duo ocupa a quinta posição de mais ouvidos no YouTube no país.
No entanto, como o critério é artistas nascidos no país, a cantora representante de Portugal é Bárbara Bandeira: ela teve mais de 27,8 milhões de visualizações nos seus vídeos nos últimos doze meses. No seu canal com mais de 192 mil inscritos, o feat “Onde Vais”, com a cantora Carminho, tem mais de 13 milhões de visualizações.
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Segundo a revista People, após o susto, o músico afirmou que o Aiden, que chegou a ficar ‘roxo e inconsciente’, sofreu um ataque de pânico Rod Stewart com os filhos Renee, Alastair e o caçula, Ainden
Reprodução/Instagram
Rod Stewart contou que Aiden, seu filho de 11 anos, foi levado ao hospital após uma suspeita de ataque cardíaco. Segundo a revista People, o músico de 77 anos relatou que o filho chegou a ficar “roxo e inconsciente” durante um jogo de futebol.
“Eles pensaram que meu filho estava tendo um ataque cardíaco. Ele estava ficando roxo e inconsciente, até que se acalmou. Foi assustador, mas foi um ataque de pânico”, contou o músico.
Stewart, que levou o filho ao hospital, não relatou quando aconteceu o incidente.
Ainden é o caçula do cantor com a mulher, Penny Lancaster. Os dois também são pais de Alastair, de 17 anos. O músico ainda tem outros seis filhos, de suas relações com outras mulheres.
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Cantor, compositor e guitarrista tentou ir além do romantismo pueril, ao gravar discos conceituais e autorais na década de 1970, mas obra solo foi ofuscada pela força do repertório dos anos 1960. ♪ OBITUÁRIO – Embora geralmente pautado por romantismo pueril, o cancioneiro da Jovem Guarda vem atravessando gerações e permanecendo na memória afetiva do Brasil. Não raro, a força desse cancioneiro ofuscou a produção musical pós-Jovem Guarda de artistas associados ao movimento pop comandado por Roberto Carlos com Erasmo Carlos (1941 – 2022) e Wanderléa entre 1965 e 1968.
Foi o que aconteceu com Gileno Osório Wanderley de Azevedo (25 de abril de 1949 – 8 de dezembro de 2022), o Leno, cantor, compositor e guitarrista potiguar que morreu ontem em Natal (RN), cidade em que nasceu há 73 anos, vítima de câncer.
Leno sai de cena ainda e para sempre associado à dupla que formou com Lilian Knapp, entre 1965 e 1967, no auge do reino encantado da Jovem Guarda.
Remontada na década de 1970, a dupla Leno & Lilian até tentou voltar às paradas entre 1972 e 1974, a reboque de gravações inéditas produzidas por Raul Seixas (1945 – 1989), mas o que ficou mesmo na memória foram os sucessos da fase inicial da Jovem Guarda.
Como integrante da dupla com Lilian, Leno lançou quatro álbuns, editados em 1966 e 1973. O primeiro, Leno & Lilian, saiu em 1966 com duas músicas que fizeram a fama da dupla, Devolva-me e Pobre menina.
Devolva-me é a canção tristonha composta por Lilian com Renato Barros (1943 – 2020) e revitalizada por Adriana Calcanhotto em gravação de 2000. Pobre menina é versão em português escrita por Leno a partir de Hang on sloopy (Bert Russell e Wes Farrell, 1965), sucesso do grupo norte-americano de rock The McCoys.
O segundo álbum da fase áurea da dupla Leno & Lilian, Não acredito, foi lançado em 1967 com várias versões em português de sucessos estrangeiros. Uma delas, Coisinha estúpida, é a versão de Leno para Something stupid (Clarence Carson Parks, 1966), hit mundial naquele ano de 1967 no dueto de Frank Sinatra (1915 – 1998) com a filha Nancy Sinatra.
Ao iniciar carreira solo em 1968, com o álbum intitulado Leno e gravado no mesmo estilo dos discos com Lilian, Leno jamais bisou o sucesso da dupla. Até porque o álbum mais ambicioso do artista, Vida e obra de Johnny McCartney, disco conceitual de rock, gravado entre novembro de 1970 e janeiro de 1971, foi censurado e, diante da situação, os executivos da gravadora CBS decidiram lançar somente um EP em 1971 com quatro faixas do álbum.
Disco que já sinalizou no título que Leno foi garoto que amou os Beatles mais do que os Rolling Stones, Vida e obra de Johnny McCartney chegou ao mundo na íntegra somente em 1995. Mas aí já era tarde para reposicionar Leno no universo pop brasileiro.
O cantor bem que tentara ir além da Jovem Guarda com álbuns autorais como Meu nome é Gileno (1976) e Encontros no tempo (1982), mas sem repercussão. A saída para o cantor se manter no mercado fonográfico foi rebobinar o cancioneiro da Jovem Guarda – sobretudo os hits da dupla Leno & Lilian – em discos como Coração adolescente (1989).
A propósito, o coração juvenil de Leno sempre bateu forte pelos Beatles. Não por acaso, o último título da discografia do artista, o EP World Beatles for all (2019), coletânea de registros raros, foi lançado há três anos pelo selo Discobertas com regravações de seis músicas do repertório do grupo inglês.
Pai de Diogo Strausz, produtor musical projetado por ter dado forma ao aclamado segundo álbum de Alice Caymmi, Rainha dos raios (2014), Leno foi maior do que a dupla com Lilian, mas, no coração adolescente do público, ficará imortalizado como o cantor dos hits juvenis dos anos 1960.

Aquisição de empresa de games por trás de títulos de sucesso, como Call of Duty e Candy Crush, gera preocupações em relação à concorrência. Por que os EUA querem impedir compra de fabricante de games Activision Blizzard pela Microsoft
Microsoft via BBC
Os EUA estão entrando em uma batalha legal com a Microsoft, fabricante do Xbox, para impedir seu plano de comprar a Activision Blizzard, empresa de games por trás de títulos de sucesso, como Call of Duty.
Os órgãos reguladores citaram preocupações com a concorrência, dizendo temer que, se o acordo for concluído, os jogos da Activision Blizzard deixariam de ser oferecidos em consoles de videogame que não são da Microsoft.
A aquisição da Activision foi descrita como a maior da história da Microsoft.
A companhia disse que vai lutar para concluir o acordo de US$ 69 bilhões.
“(A Microsoft) tem total confiança nesse caso e agradece a oportunidade de apresentar o caso no tribunal”, declarou o presidente da Microsoft, Brad Smith.
O processo contra a Microsoft está entre as batalhas legais de maior destaque que surgiram da promessa do presidente americano, Joe Biden, de adotar uma linha mais dura contra os monopólios.
O acordo planejado já havia levantado preocupações em outros países, incluindo o Reino Unido.
A Activision Blizzard é dona de alguns dos jogos mais populares do mundo, incluindo a série Call of Duty, World of Warcraft, Overwatch e Candy Crush.
A Comissão Federal de Comércio (FTC, na sigla em inglês), órgão de proteção ao consumidor dos Estados Unidos que entrou com a ação, disse que a Activision era uma entre um pequeno número de grandes desenvolvedores de videogames que faziam jogos de alta qualidade para vários dispositivos.
O acordo daria à Microsoft “tanto os meios quanto os motivos para prejudicar a concorrência” — seja manipulando preços, tornando os jogos piores nos consoles de videogame dos concorrentes “ou retendo totalmente o conteúdo dos concorrentes, resultando em prejuízos aos consumidores”, afirmou a agência em comunicado à imprensa.
A FTC citou ainda a aquisição da ZeniMax pela Microsoft, proprietária do estúdio de videogames Bethesda Softworks. A Microsoft disse que vários dos futuros jogos do estúdio serão exclusivos para consoles da Microsoft.
A Microsoft anunciou no início desta semana que havia concordado em disponibilizar o jogo Call of Duty para Nintendo por 10 anos se a compra fosse concluída.
“Isso soa alarmante, então quero reforçar minha confiança de que este acordo será fechado”, escreveu o CEO da Activision Blizzard, Bobby Kotick, em uma carta aos funcionários que foi compartilhada no site da empresa.
“A alegação de que este acordo é anticoncorrência não condiz com os fatos, e acreditamos que venceremos este desafio.”
Quando anunciou o acordo, a Microsoft disse que pretendia expandir os jogos disponíveis no GamePass, seu serviço de jogos por assinatura no estilo Netflix, para o número cada vez maior de pessoas que usam o celular para jogar.
A aquisição foi planejada para tornar a companhia a terceira maior empresa de games do mundo em receita, atrás da chinesa Tencent e da japonesa Sony, que é dona do Playstation e criticou o acordo.
– Este texto foi publicado em https://www.bbc.com/portuguese/geral-63914426

‘É muito importante para nós que o jogo seja acessível, mas também estrategicamente profundo’, diz ao g1 diretora de produção do game de cartas com heróis da editora. Foram necessários menos de dois meses para que “Marvel Snap” conquistasse o público e ganhasse o prêmio de melhor jogo para dispositivos móveis no Game Awards 2022, nesta quinta-feira (8), em votação aberta ao jogadores.
Game Awards 2022: Veja lista completa dos vencedores
Para superar adaptações de gigantes da indústria e concorrentes com vida muito mais longa no mercado, o pequeno (e jovem) estúdio Second Dinner apostou na simplicidade – e heróis dos quadrinhos nunca atrapalham.
“É muito importante para nós que o jogo seja acessível, mas também estrategicamente profundo.”
É o que conta a diretora de produção do game, Julia Humphreys, em entrevista ao g1. “É fácil para um jogador novo, até mesmo no gênero, entender e começar a batalhar rapidamente.”
Para vencer o prêmio, “Marvel Snap” teve de superar concorrentes de peso como “Apex Legends Mobile”, “Diablo Immortal” e “Genshin Impact”.
“É um clichê, mas é muito verdade. É uma honra só ter sido incluído ao lado desses outros games incríveis. Somos tão jovens. Sabe, esse é o nosso primeiro jogo do estúdio. Então é realmente inacreditável e maravilhoso.”
E é isso. A conquista fica ainda maior ao lembrar que o jogo de cartas online é o primeiro lançamento da empresa fundada em 2018 por Ben Brode, um dos criadores do grande exemplar do gênero da Blizzard, “Hearthstone”.
Cartas de ‘Marvel Snap’ têm poder e habilidade diferentes
Reprodução
Inevitável
“Marvel Snap” coloca dois jogadores para se enfrentarem usando um baralho com 12 cartas. Cada uma delas representa um herói ou vilão da editora, com nível de poder, custo de energia e habilidade diferentes.
O objetivo é muito simples. Ganha quem tiver mais poder em duas das três localizações presentes na partida. Como elas têm características próprias que influenciam nas estratégias e são revezadas, as batalhas são sempre muito diferentes.
O nome do jogo, é claro, é tirado do estalar de dedos (“snap”, em inglês) de Thanos ao final de “Vingadores: Guerra Infinita”, responsável pela extinção de 50% de toda vida no universo.
Mas o game não se inspira tão diretamente. Ao invés de tirar vida, o snap dobra os pontos dados pela vitória – ou então perdidos na derrota.
A dinâmica apresentada sempre foi mais ou menos essa, desde o começo da ideia para o game, ainda nos primeiros dias do estúdio. E foi tão certeira que nem seus criadores conseguiam acreditar.
“Na verdade, eles chegaram a ela tão rápido que não confiaram, porque pensaram: ‘certamente não vamos acertar logo no primeiro jogo que tentamos’. Então eles deixaram de lado e foram trabalhar em outros projetos”, conta Humphreys.
A história é de antes de sua entrada na equipe, um time enxuto com cerca de 60 desenvolvedores que trabalham de forma remota na maioria, então isso é o que ela ouviu falar, mas em outras entrevistas Brode conta algo parecido.
No fim, assim como a vitória temporária de Thanos, “Marvel Snap” era inevitável.
‘Marvel Snap’ oferece inúmeros heróis e vilões dos quadrinhos
Reprodução
Agilidade nos números
Outra característica que tem agradado os jogadores é a agilidade com que o estúdio tem ouvido e respondido a reclamações, sugestões e pedidos.
Um exemplo é o que aconteceu durante os testes beta, quando a empresa introduziu um sistema chamado “Nexus event”, que dava ao público a possibilidade de comprar caixas com recompensas aleatórias – as infames “loot boxes”.
A reação da comunidade foi tão rápida e forte que a Second Dinner retirou a novidade do ar em pouco tempo. Atualmente, a promessa é de que algo parecido não dê mais as caras.
“Há muitas coisas maravilhosas em ser um estúdio menor, sob a perspectiva de desenvolvimento”, diz a diretora de produção.
“Eu acho de verdade que nos ajuda a ser ágeis em algumas dessas situações.”
Apesar do sucesso com jogadores e com críticos, a equipe sabe que ainda tem alguns problemas. Por isso, ela promete que estão trabalhando em algumas melhorias que facilitarão a vida dos usuários e em novidades mais pontuais em relação a cartas e localizações.
“O catálogo da Marvel em relação a personagens e locais conhecidos é tão grande que o maior desafio ao trabalhar com eles é: como escolher qual será o próximo. E eles continuam sempre a expandir, tanto nos quadrinhos quanto no cinema e em séries, então vocês podem sempre esperar novas referências por um bom tempo.”