Autor: farcom

Juliana e Andréa Lundgren, na série ‘O Testamento’
Reprodução: Globoplay
O meme “tia Helena odiava Suzuki” voltou a repercutir durante o jogo do Brasil contra o Japão nesta segunda (29).
Nesta segunda, torcedores brasileiros relembraram a frase do documentário “O Testamento”, do Globoplay, para “reclamar” das defesas do goleiro do Japão, também chamado Suzuki. Veja abaixo:
Initial plugin text
Initial plugin text
Initial plugin text
Initial plugin text
Primas falaram sobre repercussão
Primas de Anita Harley comentam repercussão de ‘O Testamento’. Veja entrevista.
Lançado em fevereiro deste ano, o documentário “O Testamento: O Segredo de Anita Harley” esteve entre os títulos mais assistidos do Globoplay.
Mas para além do imbróglio jurídico, as primas de segundo grau da empresária, Juliana e Andréa Lundgren roubaram a cena.
Injetando um tom de “reality show” na série, a participação das irmãs virou meme, bordão e está sendo replicada por criadores de conteúdo e pelo público na internet.
O trecho de maior repercussão é quando elas reagem ao suposto consentimento da família para o romance entre Anita e Sônia Soares, a Suzuki.
“Tia Helena odiava Suzuki. Dizia que era uma golpista! Chamava ela de golpista”, disparam juntas, uma completando a outra.

Ao g1, as irmãs Lundgren falaram pela primeira vez sobre o susto da fama e os bastidores da série. Veja a entrevista completa abaixo.
Reação ao se ver na televisão
Gravado no final de 2025, o projeto deixou as irmãs apreensivas até o momento do lançamento. Em 23 de fevereiro, data da estreia, a dupla optou por assistir aos episódios de forma separada, cada uma em sua casa.
Andréa “maratonou” todos em sequência. Juliana assistiu a apenas um capítulo por vez. A reação inicial de ambas foi de timidez diante da exposição.
“Eu fiquei morrendo de vergonha”, afirma Juliana. “Pensei: ‘Meu Deus do céu, vão achar que a gente é maluca'”, diz Andréa.
Juliana e Andréa Lundgren, na série ‘O Testamento’
Reprodução: Globoplay
Pés no chão
O lançamento dos cinco episódios da série disparou a procura pela história da dupla, que passou a ser reconhecida em público. “Eu estava no caixa do mercado e escutei: ‘Tu é a que falava que a tia Helena odiava Suzuki, né?'”, relembra Juliana.
A repercussão também forçou algumas mudanças. Andréa, que mantinha um perfil privado no Instagram, abriu a conta para interagir com os novos seguidores. “Vou dormir às vezes duas, três horas da manhã, só respondendo as pessoas”, conta.
Reações do documentário sobre as primas no documentário ‘O Testamento: O Segredo de Anita Harley’
Globoplay
Hoje, as duas acumulam pouco menos de 10 mil seguidores na plataforma e já tiveram seus “bordões” replicados por criadores de conteúdo e personalidades da mídia, como o ator Lucas Leto.
O vídeo ultrapassa a marca de 200 mil visualizações.
Initial plugin text
Mas apesar dos números, elas dizem não se deslumbrar com o alcance dos memes.
“Estamos adorando o carinho do público, mas não estamos ‘ababacadas’ com a fama”, afirmam.
O que fazem, onde moram
Fora das telas, as irmãs mantêm rotinas em cidades diferentes. Andréa, de 53 anos, é corretora de seguros e mora em Boa Viagem, na Zona Sul do Recife. Já Juliana, de 45 anos, é formada em Enfermagem e vive em Olinda.
Apesar da ligação familiar, Andréa e Juliana esclarecem que não são herdeiras diretas de Anita Harley (quem elas chamam de tia, apesar de serem primas de segundo grau).
Irmãs, Andréa e Juliana são primas de segunda grau de Anita Harley
Reprodução: redes sociais
Ambas possuem participação nos lucros das Casas Pernambucanas como acionistas, mas a disputa judicial pelo patrimônio corre em paralelo à participação delas na série. “O que está em questão lá é a herança”, pontua Andréa.
A dupla possui ainda uma irmã mais velha, que mora no Rio de Janeiro desde os 16 anos e não aparece na produção.
Pelo direito de amar
Camila Appel, diretora da série e uma das jornalistas responsáveis pela investigação do caso, afirma ter sido surpreendida pelo alcance da obra e, especialmente, pela “guinada cômica” nas redes sociais.
“Jamais teve uma intenção proposital nossa, nem das irmãs Lundgren, de isso se tornar uma comédia. Os memes são uma repercussão não intencional e foram uma surpresa”, explica.
Camila Appel, diretora da série ‘O Testamento’
Foto: Divulgação
A documentarista destaca que a decisão de entrevistar Andréa e Juliana juntas surgiu após conversas prévias, onde notou a dinâmica complementar entre as duas. No entanto, ela reforça que a base do documentário permanece sendo uma tragédia familiar.
“Para mim essa sempre foi uma história muito triste. Estamos falando de uma briga por dinheiro, mas por afeto em primeiro lugar. A grande pergunta é quem a Anita realmente amava”, pontua.
Segunda temporada?
Apesar do apelo nas redes sociais, a continuidade da série ainda não foi confirmada oficialmente.
O desfecho da história permanece em aberto devido ao estado de saúde de Anita Harley e ao andamento de processos no Superior Tribunal de Justiça (STJ).
Atualmente, a Justiça analisa os recursos da união estável de Suzuki e de Cristine Rodrigues, separadamente, além do pedido de reconhecimento de maternidade socioafetiva de Artur.
“As ações estão andando, mas precisamos esperar para ver como as coisas caminham”, explica Camila.
Sobre a “torcida do público” para que a empresária acorde do coma, a diretora pondera que, embora seja improvável segundo especialistas, o caso segue cercado de incertezas: “Ela está clinicamente viva, então tudo pode acontecer”.
Disputa bilionária
Suzuki, Cristine Rodrigues e Anita Harley, cenas do documentário ‘O Testamento’
Globoplay
A série documental mergulha na disputa judicial pela curatela de Anita Harley, principal acionista das Casas Pernambucanas, com patrimônio estimado em R$ 1 bilhão. A empresária está em coma, em São Paulo, desde 2016.

O documentário apresenta dois lados centrais: de um, está Cristine Rodrigues, secretária de confiança indicada em testamento vital como responsável pelos cuidados de Anita.
Do outro, Sônia Soares, a Suzuki, funcionária que vivia na mansão e se apresenta como companheira da herdeira.
A trama jurídica se amplia com o pedido de reconhecimento de maternidade socioafetiva de Arthur, filho de Suzuki, que também pleiteia parte do espólio.
A série
‘O Testamento: O Segredo de Anita Harley’
Divulgação/Globoplay
A narrativa de “O Testamento” organiza a sucessão de reviravoltas judiciais em cinco partes, dedicadas a perfis específicos dos envolvidos no caso. Veja o resumo:
1º episódio (Ausência De Anita): a trajetória de Anita e de sua secretária
2º episódio (O Mistério De Suzuki): a versão de Suzuki sobre a história
3º episódio (Arthur, O Herdeiro Oculto): a versão de Arthur
4º episódio (Daniel, Um Estranho No Ninho): a versão de Daniel Silvestri, advogado de Suzuki que chegou à presidência das Pernambucanas
5º episódio (Guerra Dos Tronos): uma atualização sobre a situação atual do caso e os possíveis herdeiros.

Michel (1946 – 2026) é o compositor de ‘O descobridor dos sete mares’, ‘Pudera’, ‘Onde está você’ e ‘Bons momentos’, entre outras músicas gravadas por Tim Maia (1942 – 1998)
Reprodução
♫ OBITUÁRIO
♬ Com o vozeirão grave de baixo-barítono, Tim Maia (1942 – 1988) era intérprete capaz de gravar músicas alheias com tal propriedade que todo mundo pensava que composição era de autoria dele, Tim.
Foi assim com a gravação da música “O descobridor dos sete mares”, faixa-título do álbum lançado pelo cantor em 1983. Festivo, o funk “O descobridor dos sete mares” fez sucesso imediato e atravessou gerações no registro original de Tim e também em regravações de Lulu Santos e Monobloco, entre outros nomes.
Na realidade, a composição era de autoria de dois publicitários, Michel e Gilson Mendonça, ambos decididos a fazer nome no mundo da música e ambos também autores de “Neves e parques”, outra música do álbum “O descobridor dos sete mares”.
Na certidão de nascimento, expedida em 1946, Michel era Miguel Leite de Oliveira Neto, compositor que morreu na sexta-feira, 26 de junho, aos 80 anos, vítima de complicações decorrentes de câncer, diabetes e AVC. Michel estava internado no Hospital Estadual Azevedo Lima, em Niterói (RJ), e foi velado e enterrado no sábado, 27 de junho, no Memorial Parque Nycteroy, em São Gonçalo (RJ).
O sucesso avassalador de “O descobridor dos sete mares” impulsionou a carreira do compositor debutante. Já no ano seguinte, 1984, Michel emplacou “Não dá” – parceria com compositor identificado como Carlão – nas paradas em álbum do grupo Roupa Nova.
Também em 1984, Tim Maia gravaria com relativo sucesso a balada “Bons momentos” – esta assinada por Michel com Marcos Cardoso – no álbum “Sufocante”, disco no qual o cantor também deu voz a mais uma parceria de Michel com Gilson Mendonça, “Ga-gaguejando”, esta sem repercussão.
Tim Maia foi a grande voz da obra de Michel. Em 1986, o cantor gravou duas músicas de Michel e Marcos Cardoso, as baladas românticas “Preciosa” e “Pudera”, no álbum intitulado “Tim Maia”. No álbum seguinte, “Somos América”, lançado em 1987, Tim gravou mais uma composição inédita da dupla, “Onde está você”, mais uma balada sentimental, forrada com teclados, como era do gosto de Tim Maia na década de 1980.
E o fato é que os bons momentos de Michel como compositor estão eternizados na voz do grande cantor, sendo que o melhor desses momentos é mesmo o aliciante, energizante e memorável funk “O descobridor dos sete mares”.

Simone estreia em 1º de agosto, em São Paulo (SP), o show ‘Que mulher é essa?!’
Dodô Villar / Divulgação
♫ OPINIÃO
♬ Simone vai virar a página musical. Agora a cantora encerrou de vez a fase retrospectiva e comemorativa dos 50 anos de carreira, ciclo iniciado em 2023 com a estreia do show “Tô voltando” e expandido em 2025 com outro show de roteiro diferente, mas estética idêntica ao espetáculo de 2023.
Em 1º de agosto, Simone estreia em São Paulo (SP) um show realmente novo, “Que mulher é essa?!”, dando o pontapé inicial em turnê nacional que transitará por sete capitais do Brasil até 25 de setembro. A grande novidade do show “Que mulher é essa?!” é o fato de conectar a Cigarra com Ana Frango Elétrico.
Cantora e compositora carioca de 28 anos, Ana Frango Elétrico vem ascendendo desde 2019 no universo indie pop com álbuns que sobressaíram justamente pelos arranjos, pela timbragem inusitada.
A conexão de Simone com Ana Frango Elétrico e com Ronaldo Fraga – diretor artístico do show, o que também configura uma novidade no universo da MPB – deve injetar frescor na sonoridade da cantora.
Desde que fez lives durante o isolamento social da pandemia de covid-19, Simone tem aparecido em cena com uma imagem mais leve e feliz. A aura de diva inacessível vem se diluindo ao longo dos últimos anos. A leveza da artista se refletiu nos últimos ótimos shows de Simone, inclusive na única apresentação de “Embarcação”, show estreado em maio pela cantora com Francis Hime que não foi adiante por conta de acidente doméstico sofrido pelo pianista e maestro.
Sob direção artística de Ronaldo Fraga e sob direção musical de Ana Frango Elétrico, Simone tem tudo para tornar o show “Que mulher é essa?!” mais uma página feliz de carreira que já totaliza 53 anos.
Simone busca
Dodô Villar / Divulgação

Esposas e namoradas de jogadores da seleção mostram looks para Brasil x Japão
Reprodução/Instagram
O Brasil estreia na fase mata-mata nesta segunda (29), contra o Japão. O jogo acontece em Houston, nos EUA, às 14h.
Globo, ge tv e sportv transmitem ao vivo. Você também assiste aos jogos na página de tempo real no ge.globo, além de ver cortes exclusivos.
Antes da bola rolar, as esposas e namoradas dos atletas da seleção (também conhecidas como WAGs) publicaram no Instagram fotos dos looks para acompanhar a partida.
Para quem acompanha esportes, o termo “WAGs” talvez soe familiar. A sigla, em inglês, significa wives and girlfriends (“esposas e namoradas”, em português) e é usada para se referir às companheiras de atletas profissionais.
O termo surgiu no Reino Unido e começou a circular em 2002, após aparecer em uma reportagem do “Sunday Telegraph” sobre um apelido dado às mulheres dos jogadores da seleção inglesa por um hotel em Dubai. Mas foi na Copa do Mundo de 2006, na Alemanha, que a expressão se popularizou de vez.
Confira fotos dos looks:
Bruna Biancardi, esposa de Neymar
Bruna Biancardi posta look para jogo Brasil x Japão
Reprodução/Instagram
Assinatura de Neymar Jr em look de Bruna Biancardi
Redes sociais
Karoline Lima, namorada de Leo Pereira
Karoline Lima posa de look country para jogo do Brasil no Texas
Reprodução/Instagram
Virginia Fonseca, ex de Vini Jr
Virginia chega ao estádio para acompanhar Brasil x Japão.
Redes sociais
Lais, esposa de Ederson
Lais, esposa do goleiro Ederson, pronta para Brasil x Japão.
Redes sociais

Prefeito chama Gusttavo Lima de ‘ladrão’ após cantor adiar show e alegar diarreia
Gusttavo Lima se envolveu numa polêmica após adiar, pela segunda vez, o show que faria no São João de Surubim, no Agreste de Pernambuco. Ele justificou a ausência na apresentação que aconteceria no sábado (27) dizendo que estava com uma “diarreia absurda”. Horas antes, entretanto, cantou no Pátio do Forró, principal palco de shows de São João em Pernambuco, em Caruaru.
O caso gerou uma sequência de acusações. O artista foi chamado de “ladrão” pelo prefeito da cidade, Cleber Chaparral (União Brasil), que subiu ao palco (veja vídeo acima) e cobrou a devolução do dinheiro pago pelo concerto. Gusttavo Lima, que é um dos artistas mais bem pagos do São João de Pernambuco, recebeu R$ 1,353 milhão para a apresentação.
✅ Receba no WhatsApp as notícias do g1 PE
Inicialmente, Gusttavo Lima se apresentaria em Surubim no dia 18 de junho. A equipe do cantor pediu para adiar o show, que aconteceria no sábado. Depois da polêmica com o prefeito, o cantor cancelou a apresentação.
Mas, segundo a prefeitura, devolveu somente o valor bruto do contrato, sem contar impostos e responsabilidades pela não realização da apresentação.
Veja o que disseram Gusttavo Lima, o prefeito Cleber Chaparral e a prefeitura:
Cleber Chaparral e Gusttavo Lima
Reprodução/Instagram
“Caganeira”
No Instagram, Gusttavo Lima pediu desculpas pela ausência, informou que estava doente e pediu que os moradores esperassem para um show em uma nova data.
“Galera de Surubim, mil desculpas por não comparecer ao show de hoje. Intoxicação alimentar. Traduzindo, caganeira mesmo. Tô numa diarreia absurda, fraco, suando frio”, disse.
“Ladrão” e “falta de respeito”
Logo após a notícia do segundo adiamento, o prefeito Cleber Chaparral subiu ao palco, reclamou e xingou Gusttavo Lima.
“É um ladrão de consciência, é um ladrão de dinheiro do povo. Gusttavo, para tu ser um homem, pega logo e devolve o dinheiro da prefeitura de Surubim. Tu não precisa de dinheiro da prefeitura, tu sois rico. Tu tem para dar e para emprestar, mas devolve logo, cumpre logo com teus compromissos”, disse o prefeito.
Chaparral também ameaçou reter o caminhão com os equipamentos de Gusttavo Lima caso o cachê não fosse devolvido à cidade. Também pediu que o cantor se retratasse com os fãs nas redes sociais.
“Eles vieram para aqui para ver você. Não foi para vir me ver, não. Foi para ouvir suas músicas. E você falta com respeito com o povo que está nessa noite aqui”, afirmou.
“Medidas administrativas e jurídicas”
No domingo (28), a prefeitura de Surubim divulgou uma nota nas redes sociais em que declarou que a Balada Eventos e Produções, fundada por Gusttavo Lima, devolveu o cachê apenas parcialmente. O valor restituído não foi divulgado.
Segundo a gestão, além de ser parcial, o valor não inclui impostos pagos e nem multas previstas em caso de descumprimento do contrato. Disse, ainda, que pretende ir à Justiça.
“O município atuará com firmeza para defender o povo, o dinheiro público e o respeito que a nossa cidade merece. A devolução parcial não encerra o caso. Serão adotadas as medidas administrativas e jurídicas cabíveis, com observância ao contrato, à legislação, ao contraditório e à ampla defesa. Surubim merece respeito. A prefeitura seguirá em defesa da população”, finaliza a nota.
VÍDEOS: mais vistos de Pernambuco nos últimos 7 dias

Cabine acústica portátil vira negócio e atende nicho de profissionais de voz
O que começou como uma solução improvisada durante a pandemia se transformou em um negócio para o ator e engenheiro de som Diego Rodda, em São Paulo.
Ao precisar gravar dublagens fora de estúdios profissionais, ele desenvolveu uma cabine acústica portátil — hoje vendida para locutores, dubladores e músicos. A ideia nasceu da necessidade.
Com produções exigindo gravações remotas, Diego decidiu criar uma estrutura compacta que garantisse qualidade sonora dentro de casa. Em cerca de 25 dias, ele desenvolveu o primeiro modelo.
“Eu sempre projetei cabines grandes para estúdios, mas nunca tinha reduzido. Resolvi estudar mais a fundo e criar uma solução que fosse leve e portátil”, afirma.
De ator a empreendedor: ele criou cabine portátil e fatura com áudio
Reprodução/PEGN
Com investimento inicial de cerca de R$ 4 mil, o protótipo evoluiu rapidamente. A primeira encomenda veio por indicação de uma colega — e foi o ponto de virada para transformar a ideia em negócio.
Hoje, as cabines são personalizadas conforme o ambiente e o tipo de uso, com preços a partir de R$ 1.800. Há diferentes modelos, desde versões abertas até estruturas com maior isolamento acústico, além de opções compactas para mesa.
Diego concentra todas as etapas do negócio: cria, fabrica, vende e atende os clientes. A divulgação é feita principalmente no boca a boca, estratégia que já resultou na venda de 55 unidades em 2025 e faturamento médio de cerca de R$ 15 mil por mês.
“Hoje vale a pena financeiramente. A cada cabine, eu penso em como reduzir custos e facilitar para o cliente”, diz.
A portabilidade é um dos principais diferenciais. As cabines podem ser montadas por uma única pessoa em poucos minutos e transportadas com facilidade, o que amplia o uso em diferentes ambientes.
Com a demanda crescente, o empreendedor planeja expandir a operação e contratar funcionários. Para ele, o negócio é resultado direto da necessidade de criar soluções. “A criatividade vem da necessidade. Quando você precisa, você cria”, afirma.
De ator a empreendedor: ele criou cabine portátil e fatura com áudio
Reprodução/PEGN
De ator a empreendedor: ele criou cabine portátil e fatura com áudio
Reprodução/PEGN
Studioum Soluções Acústicas
📍 Endereço: Rua Juiciã, 17, Imirim São Paulo/SP – CEP: 02463-060
📞 Telefone: (11) 9-7864-7393
📧 E-mail: diegorodda@gmail.com
📸 Instagram: https://www.instagram.com/diegorodda/

Moradores de Praia, capital de Cabo Verde, celebram o empate ante a Espanha na Copa do Mundo com bandeiras de seu país e uma do Brasil, em 15 de junho de 2026.
Danilson Sequeira/ Reuters
Leonardo acredita ter “muita sorte de ter nascido em Cabo Verde”, um refúgio de tolerância na África, onde as leis contra a comunidade LGBTQIA+ estão cada vez mais repressivas.
“A maquiagem tem um grande poder, e eu adoro quando transformo as pessoas, ou quando me transformo”, diz este maquiador profissional de 29 anos à AFP com um sorriso enquanto dá os retoques finais no visual de uma cantora para um videoclipe.
“É uma paixão minha desde pequeno; sempre fui fascinado pela feminilidade”, acrescenta “Léo”, como é conhecido em Mindelo, a segunda maior cidade do arquipélago, na ilha cabo-verdiana de São Vicente, onde pode viver livremente sua homossexualidade.
Ele reconhece prontamente que tem “muita sorte de ter nascido em Cabo Verde”. “Aqui estamos mais seguros do que em muitos outros países”, afirma.
A homossexualidade é legal em Cabo Verde desde 2004 e a discriminação no emprego com base na orientação sexual é proibida desde 2008.
Segundo o índice Equaldex, que avalia direitos, leis e opinião pública em todo o mundo, o arquipélago é atualmente o país mais acolhedor da África para a comunidade LGBTQIA+, à frente da África do Sul.
Em contraste com Cabo Verde, o Senegal aprovou em março uma lei que dobra as penas para relações homossexuais, de cinco para dez anos de prisão, em meio a uma série de prisões por denúncias de homossexualidade.
Mais de 30 países ou territórios africanos têm penas de prisão que podem ser muito severas. Entre as dez ilhas do arquipélago, São Vicente abriga a maior comunidade LGBTQIA+ do país.
Paraíso?
A prova de que o arquipélago é uma exceção na África reside em uma cena inusitada que ocorreu no final de maio em Mindelo.
Durante duas noites, três atores de teatro – Walter, Alessandro e Stephan – apresentaram uma peça para uma plateia de dezenas de pessoas.
A peça retratava as dificuldades, a rejeição homofóbica por parte de algumas famílias e os casos de violência sofridos por três travestis no bairro de Fonte Filipe, em Mindelo, onde vive um grande número de pessoas LGBTQIA+.
Além de dançarino e ator, Walter Pires, de 37 anos, é professor de educação física em Santo Antão, uma ilha próxima a São Vicente. Abertamente gay, ele afirma não se sentir discriminado em Santo Antão e que é respeitado por seus alunos.
“Hoje vivemos quase no paraíso (em Cabo Verde), as novas gerações são mais abertas e respeitosas, mas isso só aconteceu depois de muito trabalho de conscientização”, destaca.
“No passado, houve abusos, e muitos dos nossos amigos foram expulsos de casa ou perderam o emprego”, afirma.
Essa é a situação vivida por Sindji Cawinny, de 29 anos, que é transgênero e se encontrou com a AFP em Mindelo, sua cidade natal. Depois de sofrer preconceito do dono do restaurante onde trabalhava, ela atua por conta própria com eventos e aulas de passarela para concursos de beleza.
“Percebi que, se eu for um homem gay que se veste como homem, é mais fácil conseguir um emprego; gostaria de continuar com minha vida transgênero, mas estou resignada”, afirma.
VEJA TAMBÉM
Cabo Verde consegue classificação histórica e enfrenta a Argentina

Capa do single ‘Seleção Brasileira’, de Farofa Carioca
Reprodução / Capa do single ‘Seleção Brasileira’
♫ CRÍTICA DE SINGLE
Título: Seleção Brasileira
Artista: Farofa Carioca
Cotação: ★ ★ ★
♬ Grupo que revelou Seu Jorge na década de 1990 com a edição do álbum “Moro no Brasil” (1998), Farofa Carioca continua em campo. De olho no lance, a banda aproveita a estreia do Brasil na fase mata-mata da Copa do Mundo de 2026 e promove single inédito “Seleção Brasileira”, em rotação desde 12 de junho.
Para sobressair no escrete musical da competição, Farofa Carioca entra em campo com o suingue do samba-funk em gravação feita com produção musical de Gabriel Moura.
Assinada por Moura e pelos demais integrantes do grupo (Mario Broder, Bertrand Doussain, Carlos Moura, Sergio Granha, Valmir Ribeiro, Sandrinho Carioca e Wellington Coelho), a composição “Seleção Brasileira” bate na trave ao relacionar clichês em versos como “Quero ver quem vai poder nos segurar / Somos todos Brasil / Bota a bola na rede / O povo inteiro entra em campo pra jogar”.
Contudo, a batida do samba-funk joga a favor do single turbinado com clipe concebido e produzido pelo VJ Ricardo Muralhex para celebrar a mistura que caracterizava o povo brasileiro entre imagens de estúdio, takes captados em externas e imagens geradas por IA.
O arranjo de metais Davi Salvatierra também conta pontos e faz com que, ao fim dos dois minutos e 20 segundos da gravação, seja positivo o saldo do single “Seleção Brasileira”.
Capa do single ‘Seleção Brasileira’, de Farofa Carioca
Reprodução

Sheila mello e Scheila carvalho no clipe de ‘Ariga Tchan’
YouTube
⚽É tudo ou nada. Nesta segunda-feira (29), Brasil e Japão se enfrentam no mata-mata da Copa do Mundo de 2026.

E, desde que o confronto foi definido, torcedores têm resgatado nas redes sociais músicas que fazem referência ao país asiático para entrar no clima da partida…
A maioria delas, claro, acompanhadas de comentários bem-humorados do tipo: “Preparando esse hit pra tocar depois que o Brasil ganhar do Japão”.
Ou, ainda, ironizando as letras e os clipes: “O assunto da música: Japão. Figurinos: chineses. Local de gravação: São Paulo. Gestos: tailandeses”.
De “Ariga Tchan”, do É o Tchan, ao “Passinho do Japonês”, de MC Loma e as Gêmeas Lacração, o g1 relembra músicas que fizeram sucesso citando o país asiático. Confira abaixo.
👘 É o Tchan – Ariga Tchan (1998)
No fim dos anos 1990, o É o Tchan era o momento.
A banda baiana dominava as paradas com suas dancinhas antes mesmo da cultura de dancinhas de TikTok existir.
Em 1998, o grupo lançou “Ariga Tchan”, música que misturava expressões em japonês com o ritmo do axé.
O clipe acompanha duas crianças japonesas tentando ligar a televisão para assistir ao grupo. O refrão repete palavras conhecidas do idioma, como “arigatô” (“obrigado”) e “sayonara” (“até logo”).
A dança é fácil não tem bicho papão
Vem lá da Ásia, vem das bandas do Japão
O latino-americano, o Tchan do Brasil
Chega ensinando pra quem nunca viu
Às vésperas do jogo contra o Japão, a ex-dançarina do grupo, Sheila Mello, entrou na brincadeira e publicou um vídeo reproduzindo a coreografia oficial.
Na legenda, escreveu: “E eu tenho certeza de que, para muitos brasileiros, o primeiro ‘hino japonês’ que aprenderam foi o Arigatchan do É O Tchan”.
Initial plugin text
🎌 Os Magrinhos – Japonesa (2005)
‘”E aí, japonesa!”. Foi assim que o grupo carioca de funk Os Magrinhos iniciou a apresentação de “Japonesa”, um dos sucessos do “DVD Furacão 2000: Twister”, lançado em 2005.
A faixa ganhou espaço nos bailes funk da época e segue viva na internet. até hoje. No YouTube, o registro da apresentação ao vivo acumula cerca de 700 mil visualizações.
Na letra, a personagem é apresentada como uma mulher que “veio lá do Japão para abalar aqui no Brasil” e chama atenção por sua beleza.
Ela veio lá do Japão para abalar aqui no Brasil
Ela é muito bonita podes crer que ninguém viu
⛩️ Banda Kamikaiser – Melô do DragonBall (2015)
‘Melot do Dragon Ball’ foi gravado pela Banda Kamikaiser
Reprodução/Redes Sociais
Em setembro de 2015, a banda baiana Kamikaiser, liderada pelo vocalista Tito Baiano, lançou a “Melô do Dragon Ball”.
Composição de Beca Nascimento, de Feira de Santana, a música se inspira no universo do anime Dragon Ball, um dos desenhos japoneses mais populares entre as crianças brasileiras nos anos 1990.
A faixa mistura referências aos personagens e expressões da animação com o ritmo do pagode baiano e aposta em versos de duplo sentido, marca registrada do gênero.
Que eu vou botar no seu Goku ku ku
Porque eu sou Super Sayajin jin jin
Pegue no kamehameha há há
Que eu vou botar na genkidama, vai
🍣MC Loma e as Gêmeas Lacração – Passinho do Japonês (2018)
Capa do single “Passinho do Japonês” de Mc Loma e as Gêmeas Lacração.
Divulgação
Lançado em março de 2018, “Passinho do Japonês”, de MC Loma e as Gêmeas Lacração, também entrou na lista de músicas brasileiras que fazem referência ao Japão.
No clipe, as irmãs Mariely e Mirella aparecem caracterizadas como garçonetes em um restaurante japonês.
Durante a história, elas dizem que estão trabalhando no Japão, enquanto a produção reúne elementos associados ao país em tom de humor.
No refrão, a música mistura a expressão japonesa “arigatô” (“obrigado”) com o ritmo do funk:
Arigatô, arigatô
Arigatô, agilizou
Arigatô, ariga
Vai remexendo esse popô.
Às vésperas do duelo entre Brasil e Japão, Mirella e Mariely apareceram nos stories do Instagram relembrando a música de seis anos atrás.

Prefeito chama Gusttavo Lima de ‘ladrão’ após cantor adiar show e alegar diarreia
O prefeito de Surubim, no Agreste, Cleber Chaparral (União Brasil) chamou Gusttavo Lima de “ladrão” após o cantor adiar pela segunda vez o show que faria na cidade durante a programação das festas juninas. O artista, que recebeu R$ 1,353 milhão para a apresentação, alegou “diarreia absurda” para suspender o evento.
Depois da polêmica, Gusttavo Lima cancelou o show. Mas, segundo a prefeitura, devolveu somente o valor bruto do contrato, sem contar retenções tributárias e responsabilidades pela não realização da apresentação. O valor devolvido não foi divulgado.
✅ Receba no WhatsApp as notícias do g1 PE
Inicialmente, Gusttavo Lima se apresentaria em Surubim no dia 18 de junho. Depois, adiou para o sábado (27), mas cancelou o show no mesmo dia. Horas antes, entretanto, se apresentou no Pátio do Forró, principal palco de shows de São João em Pernambuco, em Caruaru, também no Agreste.
No Instagram, ele informou que estava doente e pediu que os moradores esperem para uma nova data.
“Galera de Surubim, mil desculpas por não comparecer ao show de hoje. Intoxicação alimentar. Traduzindo, caganeira mesmo. Tô numa diarreia absurda, fraco, suando frio”, disse.
Em seguida, o prefeito Cleber Chaparral subiu ao palco e reclamou.
“É um ladrão de consciência, é um ladrão de dinheiro do povo. Gustavo, para tu ser um homem, pega logo e devolve o dinheiro da prefeitura de Surubim. Tu não precisa de dinheiro da prefeitura, tu sois rico. Tu tem para dar e para emprestar, mas devolve logo, cumpre logo com teus compromissos”, disse o prefeito.
LEIA TAMBÉM:
Gusttavo Lima leva fã de 73 anos para palco e se emociona ao lembrar da mãe
Chaparral também disse que, enquanto o dinheiro não fosse devolvido, o caminhão com os equipamentos de Gusttavo Lima não sairia da cidade.
“Está na minha responsabilidade. Agora só sai daqui quando tu te retratar. Te retrata. Vai para a rede social e te retrata, que esse povo, porque eles vieram para aqui para ver você. Não foi para vir me ver, não. Foi para ouvir suas músicas. E você falta com respeito com o povo que está nessa noite aqui”, afirmou.
Posteriormente, a prefeitura de Surubim divulgou uma nota nas redes sociais em que declarou que a Balada Eventos e Produções, fundada por Gusttavo Lima, devolveu o valor parcialmente.
“A restituição, contudo, não corresponde ao valor integral da contratação, pois ainda serão apurados os valores referentes as retenções tributárias realizadas no pagamento, além das responsabilidades pela não realização do show”, diz a nota.
A prefeitura também lamentou o ocorrido e disse que “os maiores prejudicados foram todas as pessoas que compareceram, por duas vezes, para assistir à apresentação do cantor, aguardando a realização do show e tendo sua expectativa frustrada”.
“O município atuará com firmeza para defender o povo, o dinheiro público e o respeito que a nossa cidade merece. A devolução parcial não encerra o caso. Serão adotadas as medidas administrativas e jurídicas cabíveis, com observância ao contrato, à legislação, ao contraditório e à ampla defesa. Surubim merece respeito. A prefeitura seguirá em defesa da população”, finaliza a nota.
Cleber Chaparral e Gusttavo Lima
Reprodução/Instagram
VÍDEOS: mais vistos de Pernambuco nos últimos 7 dias