Autor: farcom

Cena de festa de pré-casamento da cantora Dua Lipa e do ator Callum Turner (ao centro, de mãos dadas) em Palermo, na Itália, em 5 de junho de 2026
Igor Petryx/Reuters
A cantora Dua Lipa divulgou fotos da cerimônia de casamento com o ator Callum Turner em suas redes sociais neste sábado (20).
O casamento foi celebrado em uma grande festa de dois dias na cidade de Palermo e na vizinha Bagheria, na costa noroeste da Sicília, na Itália, no início de junho.
“Sr. e sra.”, escreveu a cantora na publicação.
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Até então, só fotos da primeira noite de celebrações do casamento haviam sido divulgadas pelas agências de notícia. Nas imagens, apareciam entre os convidados a estilista Donatella Versace e a também cantora Charli xcx.
A lista oficial de convidados segue sob sigilo, mas segundo boatos, o casamento teve uma lista de 300 convidados repleta de estrelas.
O vestido do principal evento do casamento foi feito pela alta-costura da grife francesa Chanel. A peça foi desenhada pelo diretor criativo da marca, Matthieu Blazy.
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A estrela pop, de 30 anos, e o ator, de 36, realizaram cerimônia do casamento civil em Londres, no dia 31 de maio.
Dua Lipa, intérprete de sucessos como “Levitating” e “One Kiss”, ganhadora de vários Grammy, e Callum Turner, do filme “Animais Fantásticos”, passaram alguns dias em Palermo durante o verão no hemisfério norte passado, segundo a conta no Instagram de Dua.
O casal passeou pelas estreitas ruas históricas da cidade, degustou massa com mariscos, e se divertiu em um barco.
Qualificada como “o recanto mais romântico da Sicília” pela revista Condé Nast Traveler, a vila costuma ser usada em casamentos, eventos especiais e como cenário de produções de cinema e televisão.
Dua Lipa e Callum Turner se casam em Londres.
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Agora no g1

Tropa do Bruxo, coletivo de Ronaldinho Gaúcho, lança álbum musical “Campeão”
Divulgação
Um projeto que mistura batida, sonho e futebol para falar de algo maior: continuar. Assim chega “Campeão”, novo álbum da Tropa do Bruxo, coletivo idealizado por Ronaldinho Gaúcho.
Com 16 faixas inéditas e participações da cena urbana nacional, o trabalho, laçado nesta sexta-feira (19), propõe uma inversão simples, mas potente: ser campeão antes mesmo de vencer.
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A Tropa do Bruxo, criada em parceria com o Wusta Studio, atua há cinco anos como um espaço de convergência entre diferentes expressões culturais. Ao redor da figura de Ronaldinho, o coletivo construiu uma identidade própria ao aproximar música, futebol e cotidiano das periferias em uma mesma conversa.
“A Tropa do Bruxo representa união, conexão, sonho e realização”, resume o ex-jogador, que é o principal rosto e inspiração do projeto.
Ronaldinho Gaúcho será o embaixador da Globo na Copa do Mundo
Essa fusão de universos é justamente o que, na avaliação de quem acompanha o movimento de perto, torna a iniciativa única.
“A Tropa do Bruxo é a manifestação cultural que une a música e o futebol mais autêntica do mundo. Desde o princípio encontraram um caminho muito interessante de trazer a essência do Futebol Arte e do Rolê Aleatório do Ronaldinho para o universo da música periférica brasileira. É o tipo de projeto que só o Brasil pode proporcionar”, afirma Ian Bueno, Head da Symphonic Distribution Brasil.
Além do troféu
Apesar das referências diretas ao futebol, visíveis em títulos como “Camisa 10”, “Melhor do Mundo”, “Trás a Taça”, “Nota 10” e “Gol de Placa”, o álbum não se limita ao imaginário das conquistas esportivas.
Nas entrelinhas, “Campeão” fala sobre insistir quando tudo parece empurrar para o caminho oposto e sobre transformar quedas em aprendizado.
Como define o próprio manifesto do projeto:
“Campeão não é um álbum sobre vencer. É um álbum sobre existir como vencedor antes da vitória chegar”.
Vozes da rua e histórias reais
O disco costura diferentes vivências por meio das participações. Nomes como MC Tuto, MC Rodrigo do CN, MC Jacaré, MC Lele JP, MC Cebezinho, MC Rick, Boladin 211, MC Luuky, MC WS da Leste, MC Joãozinho VT, MC Kadu, MC Leozinho ZS, Hariel e RVPHA ajudam a construir uma narrativa coletiva.
Segundo Ronaldinho, o contato com os artistas é um dos pontos mais marcantes dessa construção: “Sentir o calor e a vontade de quem quer vencer, de quem busca não desistir e ir até o fim atrás de realizar o sonho”.
Musicalmente, “Campeão” aposta em uma base pulsante, marcada pelo funk, com influências do pop contemporâneo. As músicas trazem refrões diretos e letras que dialogam com ambição, amizade e transformação social.
As músicas abordam tanto o universo do futebol quanto temas como desafios diários e busca por oportunidades. Canções como “Vida Me Levar”, “Cansei de Viver na Rua” e “Papo de Mudar de Vida” reforçam esse olhar mais direto para a realidade.
O próprio Ronaldinho também entra em cena em “Sem Sono no Jogo”, reforçando a ideia de disciplina, foco e mentalidade.
VÍDEOS: Tudo sobre o RS

Gilberto Gil lança o primeiro volume do álbum ao vivo ‘Tempo rei’ na próxima sexta-feira, 26 de junho, dia do 84º aniversário do artista
Pridia / Divulgação Produção Gilberto Gil
♫ NOTÍCIA
♬ De 15 de março de 2025 a 28 de março de 2026, Gilberto Gil percorreu arenas e estádios do Brasil com o retrospectivo show “Tempo rei” em turnê alardeada como a última grande excursão do artista. Captado ao longo dessa turnê, o show “Tempo rei” será perpetuado em álbum ao vivo audiovisual apresentado em quatro volumes.
O primeiro volume chega ao mercado fonográfico na próxima sexta-feira, 26 de junho, dia do 84º aniversário de nascimento do cantor, compositor e violonista baiano.
Editado pela Gege Produções, o álbum “Tempo rei – Ao vivo (Vol. 1)” apresenta oito músicas do roteiro quase inteiramente autoral do show com os respectivos registros audiovisuais das abordagens dessas músicas, dirigidos por Rafael Dragaud e editados por Joana Swan. O foco da divulgação residirá sobre a música “Palco”, escolhida para abrir o roteiro da turnê e os trabalhos promocionais do álbum.
O quarto e último volume do álbum “Tempo rei – Ao vivo” tem lançamento previsto para novembro, quando também chegará ao mercado uma caixa com edições dos quatro discos em LP.
♪ Eis as oito músicas do primeiro volume do álbum “Tempo rei – Ao vivo” com as respectivas cidades em que o número foi gravado:
1. “Palco” (Gilberto Gil, 1980) – ao vivo em São Paulo (SP)
2. “Banda um” (Gilberto Gil, 1982) – ao vivo em Fortaleza (CE)
3. “Tempo rei” (Gilberto Gil, 1984) – com citação vocal de “Aqui e agora” (Gilberto Gil, 1977) – ao vivo em Belo Horizonte (MG)
4. “Eu só quero um xodó” (Dominguinhos e Anastácia, 1973) – ao vivo em Belo Horizonte (MG)
5. “Eu vim da Bahia” (Gilberto Gil, 1965) – com citação vocal de “Meu divino São José” (tema de domínio público) – ao vivo em Belo Horizonte (MG)
6. “Procissão” (Gilberto Gil e Edy Star, 1965) – ao vivo no Rio de Janeiro (RJ)
7. “Domingo no parque” (Gilberto Gil, 1967) – ao vivo em Belém (PA)
8. “Cálice” (Gilberto Gil e Chico Buarque, 1973) – com citação instrumental de “Bat macumba (Gilberto Gil e Caetano Veloso, 1968) – ao vivo em Belo Horizonte (MG)
Capa do álbum ‘Tempo rei – Ao vivo (Vol. 1)’, de Gilberto Gil
Divulgação

Ferrugem (à esquerda) e Péricles lançam álbum ao vivo com 19 das 38 músicas do roteiro do show ‘As vozes’
Dani Valverde / Divulgação
♫ NOTÍCIA
♬ Samba de arquitetura trivial, composto por Cleitinho Persona e Elizeu Henrique, “Parque de diversões” é uma das três músicas inéditas apresentadas por Ferrugem e Péricles no primeiro álbum extraído da gravação do show “As vozes”.
As outras duas novidades do repertório são “Falta de amor” (Bombozinho, Marcio FS e Milthinho) e “Um segundo a mais” (outro pagode da dupla Cleitinho Henrique e Elizeu Henrique).
Em rotação desde as 21h de ontem, 18 de junho, o álbum audiovisual “As vozes – Ao vivo em São Paulo – Vol. 1” reúne 19 das 38 músicas captadas na gravação feita em 25 e 26 de abril na passagem da turnê de Ferrugem e Péricles pela cidade de São Paulo (SP).
Além de músicas da discografia dos dois cantores, juntos pela primeira vez em uma turnê, o repertório inclui abordagens de hits alheios como “Mel na boca” (David Corrêa, 1986) e “Tá escrito” (Xande de Pilares, Carlinhos Madureira e Gilson Bernini, 2009), sambas lançados pelo cantor Almir Guineto (1946 – 2017) e pelo Grupo Revelação, respectivamente.
O álbum “As vozes – Ao vivo em São Paulo – Vol. 1” tem produção musical assinada por Izaias Marcelo e Lincoln de Lima.
Capa do álbum ‘As vozes – Ao vivo em São Paulo – Vol. 1’, de Ferrugem e Péricles
Dani Valverde / Divulgação

Gabriel Magalhães, Roger Ibañez e Casemiro, da seleção brasileira, durante a execução dos hinos nacionais antes do jogo contra Marrocos
IMAGN IMAGES via Reuters/Vincent Carchietta
O The Athletic, seção esportiva do The New York Times, elegeu o Hino Nacional Brasileiro como o melhor da Copa do Mundo de 2026. O ranking, publicado nesta sexta-feira (19), foi elaborado pelo jornalista esportivo Tim Spiers, que avaliou os 48 hinos das seleções participantes do torneio.
“Alguns hinos são canções medianas que ganham força pela forma apaixonada como os torcedores os cantam (olá, Estados Unidos e Escócia); outros são verdadeiras obras-primas musicais (não é mesmo, Brasil?); e há ainda aqueles que não se encaixam em nenhuma dessas categorias e acabam servindo apenas como um bom momento para uma ida à geladeira ou ao banheiro antes do jogo”, escreveu o autor (em tradução livre).
Ao comentar especificamente o hino brasileiro, Spiers afirmou que ele “está entre os melhores do mundo” e destacou sua “introdução orquestral de 28 segundos” como o grande diferencial.
Depois do Brasil, França e Portugal completam o pódio dos melhores hinos da Copa. Na outra ponta do ranking, a Inglaterra ficou na última colocação entre as 48 seleções avaliadas, atrás de Jordânia e Espanha.
Melhores hinos, segundo o NYT
Brasil
França
Portugal
Colômbia
Escócia
Equador
Argentina
Egito
Uruguai
Bósnia e Herzegovina
Piores hinos, segundo o NYT
39. Gana
40. Croácia
41. Holanda
42. Catar
43. Áustria
44. Nova Zelândia
45. Alemanha
46. Espanha
47. Jordânia
48. Inglaterra
Acompanhe a Copa do Mundo 2026 no ge:
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Calendário da Copa do Mundo 2026: veja datas e horários de todos os jogos
RESULTADOS: confira a tabela da Copa do Mundo
Monte sua escalação para enfrentar o Haiti
Fazer saldo contra o Haiti? Brasil goleou em 22,61% de seus jogos de Copas do Mundo
Quando é o próximo jogo do Brasil?
Brasil X Haiti: a provável escalação para o jogo
O duelo entre Brasil e Haiti acontece em:
Data: 19 de junho (sexta-feira)
Horário: 21h30 (horário de Brasília)
Local: Lincoln Financial Field
Cidade: Filadélfia, Estados Unidos
Onde assistir ao jogo Brasil x Haiti?
Globo, ge tv e sportv transmitem ao vivo. Você também assiste aos jogos na página de tempo real no ge.globo, além de ver cortes exclusivos.
Onde assistir à Copa do mundo?
Tempo Real: o ge acompanha todos os lances da partida (clique aqui).
Transmissão: Globo, ge tv, sportv, NSports, SBT e Cazé TV.
Jogadores alinhados cantando o hino nacional durante a Copa do Mundo 2026.
Reuters/Vincent Carchietta

Anne Hathaway anuncia gravidez
Reprodução/Instagram
Anne Hathaway anunciou sua terceira gravidez em uma postagem em seu perfil no Instagram. A atriz é casada com o produtor e ator Adam Shulman, e eles são pais de Jonathan, de 10 anos, e Jack, de 5.
“Bebê, eu sou sua”, escreveu na legenda da postagem. Ao som de Baby, I’m Yours”, de Barbara Lewis, a atriz de 43 anos aparece com um vestido branco e abraça a barriga.
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A cantora iraniana Parastoo Ahmadi interpretou a canção patriótica Az Khoone Javanane Vatan (Do Sangue da Juventude da Pátria) sem hijab em uma apresentação transmitida ao vivo que viralizou.
Reprodução/Youtube
A cantora iraniana Parastoo Ahmadi e oito membros de uma equipe de produção, incluindo músicos, teriam sido condenados a 74 chicotadas por realizarem um show transmitido ao vivo no canal de Ahmadi no YouTube em 2024, segundo o jornal “The Guardian”.
Em dezembro de 2024, a cantora de 29 anos interpretou a canção patriótica Az Khoone Javanane Vatan (Do Sangue da Juventude da Pátria) sem hijab em uma apresentação transmitida ao vivo que viralizou.
De acordo com a publicação, o tribunal criminal da província de Qom condenou os artistas à flagelação, à proibição de dois anos de deixar o país e de exercer atividades artísticas, sob acusações que incluem ofensa à moral pública por meio da produção e publicação de “conteúdo vulgar e imoral” online.
Agora no g1
Ela foi brevemente detida junto com vários músicos pouco depois da divulgação, antes de ser libertada. Posteriormente, as autoridades abriram um processo formal pela publicação do vídeo, que desde então acumulou milhões de visualizações no YouTube.
Bahar Ghandehari, diretora de advocacy do Centro para os Direitos Humanos no Irã, com sede nos Estados Unidos, afirmou que “a punição de Ahmadi com 74 chicotadas apenas por cantar e aparecer sem hijab é mais um lembrete de que as condições de direitos humanos no Irã não mudaram, apesar da campanha de propaganda em tempos de guerra conduzida pelas autoridades iranianas para melhorar sua imagem.”
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Para Moein Khazaeli, advogado de direitos humanos no Dadban, um centro de aconselhamento jurídico para ativistas iranianos, a sentença não tem base legal. “Cantar, se apresentar musicalmente e produzir ou divulgar obras musicais por mulheres não são atividades criminalizadas pela legislação penal iraniana. Consequentemente, tais atividades não podem razoavelmente ser interpretadas como ‘produção, distribuição ou publicação de conteúdo obsceno’”, afirmou.

Chico Buarque (ao centro) participa do samba ‘A volta do malandro’, uma das 15 músicas do álbum lançado ontem, 18 de junho, pelo grupo carioca Escafandristas
Isabela Espíndola / Divulgação
♫ CRÍTICA DE ÁLBUM
Título: Escafandristas cantam Buarque
Artista: Escafandristas
Cotação: ★ ★ ★ ★ 1/2
♬ Dois anos após ser formado em 2024 com a intenção de propor outras visões do cancioneiro de Chico Buarque, o quarteto carioca Escafandristas lança o primeiro álbum.
Estrategicamente apresentado na véspera do 82º aniversário do compositor conterrâneo (celebrado hoje, sexta-feira, 19 de junho), o álbum “Escafandristas cantam Buarque” reúne abordagem de 15 músicas do Chico regravadas sob direção musical de Thiago Amud (voz e violão).
Há total respeito às melodias e letras. Contudo, Amud, Alice Passos (voz, flauta, violão e percussão), Luisa Lacerda (voz e violão) e Renato Frazão (voz e baixo) se situam fora do universo do cover porque mexeram nas harmonias e no ritmo.
Em bom português, “Escafandristas cantam Buarque” é álbum inútil para karaokês, até pela refinada harmonização das vozes que pauta músicas como “Brejo da cruz” (1984) – gravada com a adesão de Giuliano Eriston, bom cantor que luta para se fazer ouvir em mercado cruel para quem não se afina com a estética pop do século XXI – e “Sonhos sonhos são” (1998), composição menos conhecida de repertório definido pelo quarteto a partir das cerca de 80 músicas pré-selecionadas para o show estreado em outubro de 2024.
Fazendo jus à escolha para abrir o álbum, a abordagem de “Construção” (1971) consegue a proeza de se desvincular do arranjo criado pelo maestro Rogério Duprat (1932 – 2006) para a referencial gravação original do autor.
O dueto de Thiago Amud com Luísa Lacerda em “Morro Dois Irmãos” (1989) mostra que o canto de Amud se afina com o de Chico. Tal afinidade se amplia no canto do outro intérprete masculino do grupo, Renato Frazão, e salta aos ouvidos no solo de Frazão no samba “Cotidiano” (1971) em gravação lapidar que sobressai no álbum pelo fato de o arranjo evocar a repetição do dia-a-dia conjugal entre pausas sincronizadas com os versos da letra.
Formado em 2024, o quarteto Escafandristas lança o primeiro álbum
Jorge Bispo / Divulgação
As sete citações inseridas em seis das 15 faixas são sagazes. Música que embute o nome do grupo em verso da letra, “Futuros amantes” (1993) ganha menção de “Eu te amo” (Chico Buarque e Antonio Carlos Jobim, 1980) no meio da gravação. Da mesma forma, “Corrente” (1976) é amarrada com citação de “Mambembe” (1972).
Já o samba “Morena dos olhos d’água” (1966) emerge com menção de outra morena das águas, a “Morena do mar” (1972) de Dorival Caymmi (1914 – 2008), e com a lembrança da ciranda “Na ilha de Lia, no barco de Rosa” (Chico Buarque e Edu Lobo, 1988).
“Assentamento” (1997) se alicerça em canto em uníssono que esboça alguma emoção, a rigor diluída ao longo do álbum calcado na estupenda musicalidade dos Escafandristas.
Se todo o sentimento por vezes escorre nas 15 faixas gravadas no estúdio da gravadora Biscoito Fino, percepção a rigor subjetiva, a emoção se eleva na récita de versos de Ruy Guerra pelo próprio Guerra – parceiro de Chico no “Fado tropical” (1973) – em meio ao canto majoritariamente a capella de “O que será (À flor da terra)” (1976).
Já as cinco netas de Chico Buarque – Cecília Buarque, Clara Buarque, Irene Buarque, Lia Buarque e Teresa Buarque – se juntaram em estúdio pela primeira vez para cantar “As minhas meninas” (1987) com os Escafandristas em participação afetiva na gravação feita com citação do “Acalanto para Helena” (1971), canção de ninar composta por Chico para a filha Helena Buarque, mãe de Clara e Cecília.
No fecho do álbum, o registro terno de “Tempo e artista” (1993) sublinha o fato de que, no álbum “Escafandristas cantam Buarque”, o quarteto (re)modela a obra do compositor ao feitio sofisticado do grupo em um tempo em que a música de Chico Buarque já alcança a glória e vislumbra o infinito reservado aos maiores artistas de cada época.
Capa do álbum ‘Escafandristas cantam Buarque’, do grupo Escafandristas
Divulgação

A apresentadora Florencia Peña, envolvida no episódio, também decidiu deixar o canal após a repercussão anunciar erroneamente morte do pai de Messi
Reprodução/Instagram
A equipe responsável pelo programa “El Show del Verano”, da Luzu TV, foi demitida após divulgar ao vivo a falsa informação sobre a morte de Jorge Messi, pai do jogador Lionel Messi. A apresentadora Florencia Peña, envolvida no episódio, também decidiu deixar o canal após a repercussão do caso.
Durante a transmissão, Peña afirmou: “Não quero dar uma notícia ruim, mas o pai de Messi acabou de morrer.” Ela também chegou a sugerir que o jogador poderia deixar a Copa do Mundo em razão da suposta perda.
A declaração repercutiu rapidamente nas redes sociais e se espalhou em poucos minutos, levando a família Messi a divulgar um comunicado oficial desmentindo a informação. No texto, foi esclarecido que Jorge Messi enfrenta problemas de saúde, mas está em recuperação no hospital.
Agora no g1
Após a repercussão, Peña tentou se retratar e pediu desculpas à família do atleta. “Peço desculpas à família Messi pelo momento terrível que imagino que estejam passando”, escreveu nas redes sociais.
“Estou profundamente envergonhada por ter sido o veículo dessa dor. Preciso esclarecer que essa informação falsa me foi fornecida durante a transmissão ao vivo como se estivesse confirmada pela equipe de produção do programa, e eu confiei. Ainda assim, assumo a responsabilidade por fazer parte do erro, e por isso decidi me afastar e encerrar minha participação na Luzu. Peço desculpas novamente, de coração; eu errei.”
A emissora também se pronunciou por meio de nota oficial. “Lamentamos profundamente o incidente ocorrido durante a transmissão do programa”, afirmou a Luzu TV. “Para o nosso canal, transmitir informações sensíveis sem a devida verificação prévia é inaceitável.”
Segundo a empresa, a decisão foi romper vínculos com os responsáveis pelo erro. “Reafirmamos nosso compromisso com uma comunicação responsável, respeitosa e rigorosa”, concluiu a emissora.
A emissora também se pronunciou por meio de nota oficial sobre o erro ao noticiar a morte do pai de Messi
Reprodução/Instagram