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Existe alguém que não goste de João Gomes? Cantor foi de aposta do piseiro a queridinho do Brasil


Piseiro pode ficar internacional? João Gomes responde
Seis anos foi o tempo que João Gomes passou de cantor da turma na faculdade para o atual queridinho da música nacional. Em 2019, ele cursava agropecuária no Instituto Federal do Sertão Pernambucano, em Petrolina (PE), e cantava forró entre amigos. Dois anos depois, aos 19, subiu ao palco pela primeira vez: surfou a onda do piseiro, que havia estourado durante a pandemia.
Com ele, vieram outros nomes do ritmo, como Tarcísio do Acordeon e Barões da Pisadinha. Mas João seguiu em alta mesmo depois da queda do piseiro nas rádios e plataformas de streaming. O sucesso de “Meu pedaço de pecado” e a repercussão de “Dengo” (regravada por Maria Maud e incluída na trilha da novela Travessia, em 2023) ajudaram a consolidar o nome do cantor.
Ainda em 2021, João se surpreendeu com o salto de seguidores nas redes sociais: de 10 mil para 2,5 milhões. Hoje, soma mais de 16,4 milhões.
Mas a trajetória de João não se resume aos números. Aos 23 anos, ele já não é mais visto apenas como “um artista do piseiro”. Ele se consolidou como artista — ponto. Respeitado por estrelas de diversos gêneros, incluindo medalhões da MPB, talvez os mais difíceis de conquistar e agradar.
João Gomes posa para fotos antes de ser entrevistado no programa g1 Ouviu, no estúdio do g1 em São Paulo
Fábio Tito/g1
“Na minha visão muito ligada à MPB, acho que o turning point [ponto de virada] dele talvez tenha sido quando Vanessa da Mata o convidou para gravar Belchior, em ‘Comentário a respeito de John’, no disco Vem Doce, lançado em 2023”, analisa o crítico musical Mauro Ferreira.
“A gente precisa ressaltar que o universo da MPB é elitista. Ouvintes, artistas, empresários e produtores, de antemão, já tendem a rejeitar o sertanejo, o piseiro e esses ritmos mais populares e massivos. Então, ali, acho que a Vanessa abriu uma porta para o João”, completa o crítico.
Mas o respeito por João Gomes não fica restrito aos astros da MPB. Prova disso é o meme que começou a circular mostrando que o cantor agrada a todos os públicos.
Existe alguém que não gosta de João Gomes?
Reprodução/Instagram
“Ele é uma pessoa que não tem negativa. Não tem alguém que seja contra. Pode ter quem não goste [da música], mas ser contra ele, é um negócio muito difícil”, aponta o produtor Daniel Mendes, parceiro de composição de várias músicas de Gomes.
Muitos feats e projetos
Além de Vanessa da Mata, João já gravou com gigantes como Gilberto Gil e Lulu Santos. Caetano Veloso também o elogiou. E Marisa Monte — que raramente faz parcerias — foi para o estúdio com o artista e o apelidou de “Arnaldo Gomes”, em referência a Arnaldo Antunes, seu grande parceiro musical, por causa da voz grave e marcante do pernambucano.
“A gente sempre buscou fazer parcerias sem se limitar. Tem feat com o padre Marcelo Rossi, com Gilberto Gil, com Raquel dos Teclados, com o grupo Menos é Mais… A gente abraça tudo mesmo. Sendo do nosso gosto, sendo bom e nos fazendo feliz, a gente vai atrás dessas parcerias. E, naturalmente, João foi sendo muito abraçado por esse público mais cult, ligado à MPB e afins”, diz o produtor Daniel Mendes.
Projeto ‘Dominguinho’ reúne João Gomes, Mestrinho e Jota Pê
Divulgação
No início de 2025, João lançou o projeto Dominguinho, em parceria com Jota.Pê e Mestrinho. O álbum, que nasceu de forma despretensiosa, acabou ganhando turnê e indicações em premiações.
Por toda sua trajetória, João foi o escolhido para estrear a versão brasileira do Tiny Desk Concert, no início de julho.
“João Gomes tem uma sonoridade que cria pontes entre a tradição e o futuro da música brasileira. A escolha dele para estrear o projeto no Brasil se deu porque a essência do formato é justamente essa: dar luz a artistas relevantes e autênticos, que representam a riqueza da nossa música”, diz Barbara Teixeira, produtora executiva do Tiny Desk Brasil.
Antes da apresentação, João disse a uma amiga que estava “indo ali fazer história”. E é isso que o cantor tem feito. E deve fazer, mais uma vez, com a gravação de seu próximo álbum, que será gravado neste domingo (26).
João Gomes se apresenta no Tiny Desk Brasil
Divulgação
O cantor saiu da rota habitual do forró e escolheu o Rio de Janeiro para a apresentação, que será aberta ao público, nos Arcos da Lapa. O local já foi palco de muitos projetos de samba e pagode.
“Eu acho que ele já tem tido anos maravilhosos. Mas, de repente, com essa gravação, que provavelmente será lançada em 2026, pode ser o ano de uma explosão em termos massivos. Ele está caminhando para ter a mesma dimensão de uma Ivete Sangalo, mas talvez ainda falte um pedaço desse caminho. Acredito que ele pode completar em 2026 e se tornar realmente uma unanimidade entre público, artistas e críticos. Ele está muito perto disso”, analisa Mauro Ferreira.
Para o projeto audiovisual, João receberá Zeca Pagodinho, Ivete Sangalo, MC Cabelinho e Ruan Vitor Vaqueirinho. Antes da gravação, João enfrentou, talvez, sua primeira polêmica: nas redes sociais, fãs criticaram a escolha do local e pediram a transferência da festa para um espaço maior. O motivo apontado por muitos reforça o fenômeno João Gomes: “O local é muito pequeno para um artista como você”, escreveram os fãs.
Padrão de gente grande
Confira horários e detalhes do acesso para o show beneficente de João Gomes em Petrolina
Divulgação/Ascom PMP
Outros pontos a favor de João Gomes são o carisma e a manutenção de suas raízes. Enquanto modernizou seu som, não abandonou o chapéu de couro nem sua história. Recentemente, viralizou um vídeo do artista em que ele reverencia uma antiga professora e se emociona ao vê-la em um de seus shows, em Petrolina.
Além disso, escolheu a casa de sua avó, na cidade onde nasceu, em Serrita (PE), para gravar seu álbum mais recente. Nas redes sociais, alguns fãs brincaram: “Se alguém souber de algo ruim sobre João, não me conte”.
“Hoje, mesmo que o artista seja refratário nas redes sociais, ele está sendo vigiado. É tudo um grande Big Brother, e eles estão muito na mira”, comenta Mauro Ferreira, ao falar sobre o fato de João não se envolver em polêmicas na vida pessoal ou profissional.
“Tem que aplaudir porque, até agora, João conseguiu driblar isso. Pelo temperamento dele, eu acho que ele vai bem. Ele é um cara realmente centrado, já estourou o suficiente para dar algum sinal”, completa o crítico.
João Gomes se emociona ao rever professora
Outros fatores que definem grandes artistas são o domínio de palco e a arte do improviso. João não costuma ter setlists muito definidos em seus shows. “Ele vai seguindo”, contou um dos membros da equipe de sua assessoria. E não é exagero: no show do projeto Dominguinho, em São Paulo, o artista pegou Mestrinho de surpresa ao pedir uma faixa que não estava no roteiro.
Não há mais dúvidas de que João tem talento e a “estrela”, como dizem no mercado musical. Mas ele não está sozinho. O artista conta com uma equipe que faz um trabalho 360 graus, sendo amparado por todos os setores, incluindo assessoria de imprensa e time comercial.
“O fato de ele ter um empresário muito agressivo, que sabe escolher bem os palcos, faturar na hora certa, mas também saber a hora de frear para tocar num palco legal e espalhar a mensagem, é fundamental nesse resultado”, analisa Daniel Mendes.
Além disso, João conta com uma pessoa para cuidar de suas redes sociais — mesmo que goste de centralizar tudo e tenha dificuldade em delegar essa função. “Conseguir ter o aval dele para dividir a rede social é uma coisa muito difícil, porque ele controla tudo o que é postado ali”, revela Daniel.
O artista está sempre cercado por seu produtor pessoal, segurança, videomaker e fotógrafo. “Ele só vai para os lugares com essas quatro pessoas”, diz o produtor. O papel do produtor mudou ao longo da trajetória de João:
“Eu sinto que meu trabalho era mais determinante, de delegar o que seria feito. Hoje, percebo que ele aspira muitas coisas, e meu trabalho ficou como se fosse a linha de uma pipa. Ele é a pipa, e eu preciso deixar ele voar, segurando.”
E essa pipa chamada João voa muito, Daniel? “Muito! Para o artista, tudo é palpável. Ele enxerga tudo como muito simples, ainda é muito garotão. Então, ele tem a ideia, quer fazer, vai, dá um jeito. E na maioria das vezes, dá certo. A estrela dele brilha, e ele resolve.”

Fonte: G1 Entretenimento

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Música de Marília Mendonça é lançada 4 anos após sua morte


Marília Mendonça morreu no auge de sua carreira, em novembro 2021
Divulgação
Gravada por Marília Mendonça, a música “Segundo amor da sua vida” foi lançada na noite desta quinta-feira (23), quatro anos após sua morte. A faixa é uma composição da sertaneja e de Juliano Tchula, com quem ela trabalhou em vários hits.
Segundo a equipe de Marília, a canção foi escrita e registrada em 2018. O processo de produção musical foi póstumo e incorporou instrumentos à voz da artista.
“Todo lançamento oficial de Marilia preserva sua voz original, sem nenhuma utilização de IA, nem nesse lançamento e em nenhum outro. O desejo de manter a essência da voz marcante e única de Marília Mendonça é algo inegociável e indiscutível”, afirma sua equipe.
A letra de “Segundo amor da sua vida” fala de um amor não correspondido.
Vem mais lançamento póstumo por aí
Esse é o primeiro lançamento póstumo de Marília desde o segundo álbum de “Decretos Reais” (2023). A canção deve ser a primeira de uma série de outras que serão lançadas pelos próximos anos.
Wander Oliveira é dono da Workshow, empresa que administra a obra de Marília, e afirmou ao g1 que a ideia é trabalhar 10 músicas por ano. “Existem coisas para 20 anos, com folga”, disse ele.
Marília Mendonça morreu aos 26 anos, em 2021. Mas segue deixando sua marca na música nacional. A música “Leão” é prova disso. Lançada em dezembro de 2022, a faixa se tornou a mais ouvida pelos brasileiros na história das plataformas digitais.
Leia mais: Marília Mendonça tem mais 20 anos de músicas para serem lançadas, diz empresário
Mariliateca: navegue pelas canções de Marília Mendonça
Marília Mendonça tem músicas inéditas para serem lançadas por até 20 anos

Fonte: G1 Entretenimento

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Marília Mendonça volta postumamente à cena no papel de mulher resignada em single que tem algum apelo no refrão


Capa do single ‘Segundo amor da sua vida’, de Marília Mendonça (1995 – 2021)
Divulgação
♫ OPINIÃO SOBRE DISCO
Título: Segundo amor da sua vida
Artista: Marília Mendonça
Cotação: ★ ★ ★
♬ A presença ainda forte de Marília Mendonça (22 de julho de 1995 – 5 de novembro de 2021) na música do Brasil motiva mais um lançamento fonográfico póstumo dessa cantora e compositora goiana que abriu alas femininas no universo sertanejo a partir de 2014. Marília – artista que partiu cedo demais, aos breves 26 anos, em acidente de avião – teria feito 30 anos em 2025.
Em rotação desde as 21h de hoje, 23 de outubro, o single Segundo amor da sua vida apresenta parceria de Marília com Juliano Tchula. Mesmo sem estar entre as criações mais inspiradas de Marília Mendonça, Segundo amor da sua vida tem certo apelo popular no refrão composto pelos versos “Que azar o meu / E que sorte a dela / Eu amando você / Você amando ela”. O arranjo distancia a cantora do universo sertanejo com embalagem de power balada pop, com direito a breve solo de guitarra.
A música Segundo amor da sua vida foi postada originalmente pela artista no perfil Arquivo Marília em 23 de junho de 2018 e registrada no Ecad (Escritório central de arrecadação e distribuição) em outubro daquele mesmo ano de 2018. Mas a data em que a música foi composta é imprecisa. Na época do registro, Marília tinha 23 anos.
A gravação ora lançada em single foi formatada a partir da voz-guia deixada pela cantora. Instrumentos foram adicionados à voz original, preservada sem uso de recursos de IA.
Com versos como “Não se diminua pra caber num coração / Que só tem espaço debaixo do tapete / Você não tem culpa se ela não enxerga / Um palmo à frente do nariz / Mas qualquer coisa, eu tô aqui / Na verdade, eu sempre estive / Só tô deixando você viver livre”, a letra da música Segundo amor da sua vida foi escrita com a linguagem direta que caracterizava o cancioneiro autoral de Marília Mendonça.
Desta vez, o eu-lírico da música é uma mulher resignada e decidida a aceitar ser o “segundo amor” na vida de um homem que somente tem olhos e coração para outra mulher. Essa postura destoa do tom altivo de parte do cancioneiro de Marília, compositora que deu voz ativa às mulheres em letras empoderadas, ainda que calcadas na sofrência.
Talvez por essa razão Segundo amor da sua vida tenha sido preterida pela artista em favor de outras canções. Será que Marília a teria a lançado se continuasse em cena? Jamais poderemos saber. Mas Segundo amor da sua vida é o que temos para hoje…

Fonte: G1 Entretenimento

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Badi Assad canta Chico César e Moska, entre parcerias com Otto, Pedro Luís e Ceumar, no álbum ‘Parte de tudo isso’


Badi Assad lança o álbum ‘Parte de tudo isso’ em 6 de novembro com dez músicas inéditas
Gal Oppido / Divulgação
♫ NOTÍCIA
♬ Com capa criada por Elis Ribeirete a partir de foto de Gal Oppido, o álbum Parte de tudo isso será lançado em 6 de novembro pela cantora, compositora e violonista paulista Badi Assad.
Marcus Preto e Tó Brandileone assinam a produção musical deste disco de repertório inédito em que Badi dá voz a canções de Chico César (Ê mulher) e Paulinho Moska (Possível manual do amor) entre parcerias da artista com Adriana Calcanhotto (Você, cadê? – música já apresentada como primeiro single do álbum), André Abujamra (Ser humano é floresta), Ceumar (a música-título Parte de tudo isso), Otto (Na vida do mar) e Pedro Luis (Bordadura serena).
Tororó (música de clima forrozeiro composta por Vicente Barreto com Zeca Baleiro), Imaterial (parceria de Zé Renato com Nando Reis) e Tristeza, nem vem (Ana Costa e Zélia Duncan) completam o repertório de dez composições reunidas por Badi Assad no álbum Parte de tudo isso.
Além de figurar como compositora nesse repertório, Zélia Duncan participa do disco como intérprete, dividindo o canto de Possível manual do amor com Badi. Já o percussionista Marcos Suzano toca como músico convidado na faixa Na vida do mar. Virtuose da Banda Mantiqueira, o clarinetista Nailor Proveta se harmoniza com o violão de Badi Assad nas gravações das músicas Ê mulher e Tristeza, nem vem.
Com três arranjos de violão criados por Swami Junior, o álbum Parte de tudo isso simboliza o mergulho mais profundo de Badi Assad – artista moldada como instrumentista no universo do violão clássico – no mar sem fundo da canção popular brasileira de latitudes e sotaques variados.
Além do violão e da voz de Badi Assad, a base do álbum – gravado no Estúdio do Tó, na cidade de São Paulo (SP) – é formada pelo piano de Débora Gurjel, o contrabaixo acústico e elétrico de Fábio Sá e a bateria de Serginho Machado.
Capa do álbum ‘Parte de tudo isso’, de Badi Assad
Gal Oppido com arte de Elis Ribeirete

Fonte: G1 Entretenimento

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Dave Ball, do duo Soft Cell, morre aos 66 anos


Dave Ball, do duo britânico Soft Cell
Divulgação/Site do músico
Dave Ball, tecladista e produtor no duo de música eletrônica Soft Cell, morreu aos 66 anos nesta quarta (22).
Segundo o Guardian, representantes do músico disseram que ele “faleceu pacificamente enquanto dormia em sua casa em Londres”. A causa da morte não foi divulgada, mas Marc Almond, parceiro de Ball no Soft Cell, publicou que o músico estava doente há um tempo e sua saúde vinha piorando há um tempo.
Almond prestou homenagens ao músico nas redes sociais. “Ele era um gênio musical maravilhosamente brilhante… Obrigado, Dave, por ser uma parte imensa da minha vida e pela música que você me deu. Eu não estaria onde estou sem você”.
“É um clichê dizer isso, mas continua vivo e em algum lugar, em qualquer momento do mundo, alguém ouve, toca, dança e se diverte com uma música do Soft Cell – mesmo que seja apenas aquele épico de dois minutos e meio.”
Soft Cell passou pelo Brasil no C6 Fest em 2024
Divulgação

Fonte: G1 Entretenimento

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Alaíde Costa e Teresa Cristina lançam álbuns com músicas inéditas em 2026


Alaíde Costa (à esquerda) e Teresa Cristina concretizarão álbuns arquitetados há anos
Murilo Alvesso / Stefany Borges / Fotos de divulgação / Montagem g1
♫ NOTÍCIA
♬ Alaíde Costa e Teresa Cristina gravarão e lançarão álbuns com músicas inéditas ao longo de 2026. Ambos os discos já estavam arquitetados há anos, mas agora sairão concretamente do plano das ideias graças à aprovação em edital voltado para projetos musicais.
♪ A menos de dois meses de festejar 90 anos de vida, em 8 de dezembro, Alaíde Costa completará a trilogia de álbuns com repertórios inéditos produzidos por Emicida e Marcus Preto (na prática, mais por Preto do que por Emicida). O primeiro título da trilogia, O que meus calos dizem sobre mim (2022), foi aclamado e recolocou a cantora carioca no devido lugar de destaque na música brasileira, revitalizando a agenda de shows da artista. O segundo, E o tempo agora quer voar (2024), resultou em álbum de menor estatura, mas conservou a aura cult em torno de Alaíde Costa. O terceiro seguirá na mesma linha dos dois antecessores. Uma melodia inédita de João Donato (1934 – 2023) está prevista no repertório.
♪ Já Teresa Cristina obterá enfim os recursos financeiros para dar forma ao álbum autoral com músicas inéditas que acalenta há cerca de 15 anos. Nesse tempo, a cantora e compositora carioca veio amealhando parcerias com gente bamba como Adriana Calcanhotto, Marisa Monte, Mosquito e Moacyr Luz, entre outros nomes. Esse álbum autoral ficou em compasso de espera enquanto Teresa apresentou bem-sucedidos shows e/ou discos com os cancioneiros dos compositores Cartola (1908 – 1980) e Noel Rosa (1910 – 1937), Candeia (1935 – 1978) e Zé Ketti (1921 – 1999). O último trabalho da cantora nessa linha de songbook é Jessé – As canções de Zeca Pagodinho, show que estreou em agosto no Festival de Inverno Rio.

Fonte: G1 Entretenimento

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Cadelinha abandonada é resgatada grávida em estrada rural e dá à luz seis filhotes; cinco ainda esperam adoção


Cachorrinha grávida é resgatada em estrada e tem seis filhotes (Crédito: Afonso Páulla)
Uma cachorrinha abandonada em uma estrada rural ganhou uma segunda chance depois de ser encontrada pelo criador de conteúdo Afonso de Paula, que compartilhou o resgate nas redes sociais.
Ao perceber que o animal estava com a barriga grande, ele a levou ao veterinário — e veio a confirmação: ela estava grávida.
“Ela foi abandonada grávida, tadinha, mas é muito mansinha”, contou Afonso no vídeo, enquanto mostrava o momento do resgate.
Por conta do tamanho da barriga e dos riscos da gestação, a cadelinha precisou passar por uma cesariana dias depois.
O resultado foi uma ninhada com seis filhotes saudáveis, todos fortes e ativos. Um deles foi adotado, mas os outros cinco ainda aguardam um lar.
Os filhotes cresceram, foram vacinados, vermifugados e castrados. Afonso reforça nas publicações o pedido por adoção responsável, destacando que os animais estão prontos para receber muito amor e carinho.
Criador de conteúdo mostra resgate de cadela grávida e compartilha o crescimento dos bebês.
Afonso Páulla/Reprodução/MyHood

Fonte: G1 Entretenimento

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Volta da novela ‘Rainha da Sucata’ ao ar repõe em cena sucessos de Magal, Roupa Nova e Wanderléa


Sidney Magal em 1990, ano em que gravou a lambada ‘Me chama que eu vou’ para a abertura da novela ‘Rainha da Sucata’
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♫ MEMÓRIA
♬ Anunciada pela TV Globo no início da tarde de ontem, 22 de outubro, a volta da novela Rainha da Sucata ao ar a partir de 3 de novembro, na faixa vespertina intitulada Vale a pena ver de novo, mexeu com a memória musical dos noveleiros que acompanharam a trama de Silvio de Abreu entre 2 de abril a 26 de outubro de 1990.
É a primeira reprise da novela na TV aberta desde 1994 e isso significa que, após 31 anos, sucessos de Magal, Roupa Nova e Wanderléa voltarão à cena com Rainha da Sucata.
O grande hit da trilha sonora orquestrada por Mariozinho Rocha – então no posto de diretor musical da TV Globo – foi a estilizada lambada Me chama que eu vou, gravada por Sidney Magal para a abertura da novela.
Após período de grande visibilidade nacional em que encarnou o amante popstar latino na segunda metade dos anos 1970, o cantor já estava esquecido, fora da mídia, quando voltou à tona com força. No embalo do sucesso da lambada, gênero popular no Norte do Brasil que conquistou todo o país na segunda metade da década de 1980, Magal pôs voz e sensualidade na gravação de Me chama que eu vou.
A música era inédita e ganhou a forma estratégica de lambada, tendo sido composta por Torquato Mariano e Cláudio Rabello. A composição se ajustou com precisão ao estilo caliente de Magal e fez o cantor renascer nas paradas. Ainda hoje, Me chama que eu vou figura entre os cinco hits obrigatórios dos shows do artista.
Sempre presente nas trilhas de novelas da Globo, o grupo carioca Roupa Nova também emplacou mais um hit nacional a reboque da execução de música do sexteto na trilha sonora de Rainha da Sucata. Coração pirata – composição assinada pelos seis integrantes do grupo carioca em (única) parceria com o letrista Aldir Blanc (1946 – 2020) – bateu forte na trilha como o tema da protagonista Maria do Carmo, a sucateira interpretada por Regina Duarte, e se tornou mais um hit radiofônico do Roupa Nova.
Quem também voltou às paradas a reboque do sucesso da novela Rainha da Sucata foi Wanderléa. A artista regravou Foi assim (Juventude e ternura) (Ronaldo Corrêa e Roberto Corrêa, 1967), melancólica canção que lançara na época da Jovem Guarda, e viu a música recair na preferência popular pela segunda vez.
Na disposição das músicas na trama de Rainha da Sucata, Foi assim era o tema romântico e nostálgico do casal formado por Maria do Carmo com Edu (Tony Ramos). A trilha sonora da novela também contou com gravações de grandes nomes da MPB como Djavan (Cigano, música do álbum do cantor em 1989), Gal Costa (1945 – 2022) (Nua ideia, faixa do álbum Plural, daquele ano de 1990), Maria Bethânia (A mais bonita, gravação de 1989 do álbum Memória da pele), Milton Nascimento (Coisas da vida, faixa do álbum Txai, de 1990), mas nenhuma dessas gravações reverberaram tanto na novela e (na memória popular) como os sucessos de Magal, Roupa Nova e Wanderléa.
Contudo, cabe registrar que a trilha sonora de Rainha da Sucata também apresentou ao Brasil a voz da então estreante Adriana Calcanhotto, presente com a gravação de Naquela estação (1990), tríplice parceria de João Donato (1934 – 2023) com Caetano Veloso e Ronaldo Bastos. Naquela estação era o tema de Mariana, personagem da atriz Renata Sorrah.
Enfim, a novela Rainha da Sucata teve músicas à altura da trama que conquistou o Brasil naquele ano de 1990.

Fonte: G1 Entretenimento

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É #FAKE que Daniela Mercury declarou que será candidata ao Senado em 2026


É #FAKE que Daniela Mercury declarou que será candidata ao Senado em 2026
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Circula nas redes sociais um cartaz que alega que Daniela Mercury disse que será candidata ao Senado em 2026. É #FAKE.
selo fake
g1
🛑 Como é a publicação falsa?
O cartaz, publicado no Facebook em 17 de outubro às 18h52, tem 6,7 mil reações e 5,4 mil comentários. Ele mostra a imagem da cantora e o seguinte texto: “Daniela Mercury afirma que não está à venda e manda recado à direita: ‘Eles vão ter que me engolir. Em 2026, serei candidata ao Senado e darei uma resposta a esses golpistas’, diz a cantora.”
⚠️ Por que isso é mentira?
Uma pesquisa no Google e em outros motores de busca pela íntegra da declaração atribuída à cantora na mensagem falsa não aponta registros em fontes confiáveis, como jornais, revistas e veículos de mídia profissional.
A publicação falsa distorce uma declaração de Daniela Mercury em entrevista ao g1, em 17 de outubro, em que ela diz não estar “à venda”. Mas o contexto da frase era outro: ela falava sobre indústria da música.
“Eu sou uma criadora, não sou uma intérprete só, que gosta de cantar novas músicas, também. Eu sou uma mulher que quero dialogar com o meu momento, com o momento do Brasil, com o momento do mundo. Eu quero falar coisas, cantar coisas que podem ser transformadoras ou que podem tocar as pessoas nesse momento. Eu quero falar com esse momento das pessoas. Não importa a idade delas. É isso. Eu não tô no mercado, eu não tô à venda, eu não tô preocupada com isso, nunca estive. Inclusive eu sou fora de moda, porque eu acho que artista tem que fazer moda. Eu sempre sou fora de tendência, tô fazendo disco acústico no momento que tá todo mundo fazendo eletrônica. Eu fiz eletrônica nos anos 2000, eu fiz o primeiro trio tecno, eu fiquei 10 anos fazendo trios.”
Procurada pelo Fato ou Fake a assessoria de Daniela afirma: “A cantora Daniela Mercury jamais declarou que é candidata ao Senado ou a qualquer cargo político nas eleições de 2026. Daniela falou ao g1 que “não está à venda para indústria musical” em entrevista ao podcast “g1 ouviu” em um papo sobre o lançamento do seu novo álbum, Cirandaia”.
É #FAKE que Daniela Mercury declarou que será candidata ao Senado em 2026
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Fonte: G1 Entretenimento

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Fernanda Abreu fala sobre ‘quase feat’ com Anitta: ‘Ia ficar no meio do caminho’

Fernanda Abreu fala de “quase feat” com Anitta: ‘Ia ficar no meio do caminho’
Anitta e Fernanda Abreu quase colaboraram na música “Capa de Revista”, no disco “Ensaios da Anitta”. Ao g1 ouviu, podcast do g1, Fernanda contou que chegou a sugerir e gravar novos versos, mas a parceria não foi pra frente.
“Falei, Anitta, tem algumas coisas que eu não posso cantar. Você é jovem, tem essa pegada mais chapa quente, mais sensualizada… mas eu vou te dar algumas ideias do que poderia ficar legal pra eu cantar. Aí, eu dei umas ideias, botei uma voz, mandei pra ela”, contou.
Apesar das sugestões de Fernanda, Anitta resolveu lançar a música sem a colaboração.
“Ela me falou: ‘Fernanda, acho que vou seguir com essa música do jeito que ela é’. Eu falei: ‘Também acho. Se não vai ficar no meio do caminho, nem Fernanda Abreu, nem Anitta'”.
Na entrevista, Fernanda reforçou que adora Anitta. “A gente volta e meia se fala, vou nas festas na casa dela… eu acho essa cena muito legal, tem muita coisa legal acontecendo”.
Anitta disse que desistiu do feat ‘por medo’
Anitta também já falou sobre essa “quase parceria”. Na época da música, a cantora fez uma live e disse que desistiu do feat porque “não ia conseguir ver Fernanda sofrendo hate”.
“Eu fiz essa música inspirada na vibe dela, chamei a Fernanda para gravar, sou muito grata a ela porque ela gravou, mas depois que eu vi o hate em ‘Chata Pra Caralho’, fiquei com medo de atacarem essa também e eu não ia conseguir ver a Fernanda sofrendo hate. Eu nem ligo quando vocês me xingam, mas eu fazer outra pessoa ser criticada é foda”.

Fonte: G1 Entretenimento