Autor: farcom

Madonna é internada por infecção bacteriana e turnê é adiada
Madonna revelou que ficou inconsciente por quatro dias durante uma internação por infecção bacteriana grave em 2023. Em entrevista ao podcast On Purpose with Jay Shetty, publicado nesta segunda-feira (29), a cantora contou detalhes do episódio e afirmou que a Cabala teve papel importante em sua recuperação.
“Eu estava ensaiando para minha turnê e contraí uma infecção bacteriana”, relembrou. “Num momento eu estava viva e dançando, e no seguinte estava na UTI de um hospital, e acordei depois de ficar inconsciente por quatro dias.”
Madonna durante megashow em Copacabana
Pablo PORCIUNCULA / AFP
“Saí do hospital, tiraram o respirador, comecei a respirar sozinha e tive algo chamado sepse, que pode matar”, continuou a cantora de 67 anos. “Sempre me vi como uma supermulher”, disse. “Então pensei: ‘Ah, vou superar isso. Vou ficar bem. Vou voltar aos ensaios.'”
No entanto, Madonna disse que estava “sem força”, “sem energia”, “não conseguia sair da cama” e “não sabia quando aquilo ia acabar.”
Ela explicou ainda como a Cabala contribuiu para sua recuperação. “Eu costumava conversar com meu professor (de Cabala) o tempo todo, e ele dizia: ‘Quanto mais rápido você aceitar o que está acontecendo com você e que não sabe quando vai acabar, mais rápido isso vai acabar'”, revelou. “Isso fez muito sentido para mim. E claro que fez.”
“Mas quero dizer, ouvi que algumas pessoas nunca se recuperam completamente disso, nunca voltam a ter sua saúde plena novamente”, continuou. A cantora também refletiu sobre a importância de não se vitimizar diante das adversidades: “Então, mais uma vez, é a mesma ideia, o mesmo conceito de ficar sentado sentindo pena de si mesmo, ‘Ah, pobre de mim’. Eu não aceito isso. Bem, então você vai ficar nadando no sofrimento.”
Madonna leva fãs ao delírio no Rio de Janeiro com o maior show de sua carreira

Capa do álbum ‘Sertão’, de Chico Lobo
Divulgação
♫ NOTÍCIA
♪ “Não ensaco essa viola enquanto a morte não chega”, avisam Chico Lobo e Edu Lobo em verso de música que integra a safra autoral do 24º álbum solo de Chico, Sertão, no mundo a partir de sexta-feira, 3 de outubro.
Chico e Edu não são parentes, diferentemente do que faz supor o sobrenome em comum. Mas Edu – parceiro de José Carlos Capinan na composição Viola fora de moda (1973) – visita eventualmente o universo interiorano de Chico, violeiro mineiro nascido em São João Del Rei (MG).
Intitulada Não ensaco essa viola, a música cantada por Edu e Chico foi apresentada em agosto como terceiro dos quatro singles que deram amostras do álbum do violeiro mineiro desde a edição em junho de Forró cerrado. Música de Chico Lobo em parceria com Makely Ka, piauiense que reside em Minas Gerais, Forró cerrado é música gravada no álbum Sertão com a participação do sanfoneiro e cantor paraibano Amazan.
Em Sertão, Chico Lobo transita por veredas do grande e profundo Brasil entre músicas inéditas e regravações. Na seara das releituras, Chico reaviva Ponteio (1967) – moderno baião de Edu Lobo e José Carlos Capinan que consagrou Edu no palco de festival da canção – e a própria Cantata (2011), parceria com o gaúcho Vitor Ramil que Chico já havia apresentado no álbum Caipira do mundo (2011) e que agora reaviva em feat com Ramil, em ponte que liga o sertão mineiro aos Pampas gaúchos.
Entre as novidades da safra autoral de Chico Lobo, há Hoje sei que volto (quase guarânia gravada por Lobo com o toque da violeira Adriana Farias), Encruzilhada – abordagem mística do universo violeiro do sertão mineiro – e Nosso amanhecer, balada com ares romântico e acento country, composta por Chico para saudar a mulher e produtora, Ângela Lopes, com quem divide a vida há 31 anos.
Parceria de Chico Lobo com Wander Lourenço, Profissão de fé tem sotaque nordestino e junta o violeiro com Jackson Antunes, ator mineiro – egresso de Janaúba (MG), município do norte do sertão das Geraes – que também tem um trabalho na música desse Brasil orgulhosamente caipira.
A cruzada de Chico Lobo pelo sertão brasileiro chega ao fim com A teia da viola, tema apresentado em junho em álbum do violeiro português Rafael Carvalho, parceiro de Silvia Silveira no tema. Chico Lobo participa da gravação feita por Carvalho para o álbum A teia da viola (2025). Em Sertão, é Rafael Carvalho quem participa do registro de Chico Lobo em faixa que amplia para além-mar o horizonte das grandes veredas mineiras.
Editado pela gravadora Kuarup, o álbum Sertão sucede os discos 60 anos (lançado em 2023 com repertório essencialmente inédito e convidados como o grupo MPB4) e Ao vivo na estrada (álbum lançado em 2024 com o primeiro registro de show do artista) na trajetória fonográfica de Chico Lobo.

O grupo Babymetal
Divulgação
O trio de heavy metal japonês Babymetal não veio ao Brasil para tomar “açaí de verdade”. Ok, elas também vieram para isso, mas a vinda rendeu um bom show no festival Knotfest e o crescimento do fã-clube brasileiro. No ano passado, a banda trouxe riffs pesados, melodias grudentas e aquela sensação de que você não sabe se está em um show de metal ou de pop.
Essa dúvida era comum quando elas eram adolescentes em 2010. Agora, elas já são bem mais conhecidas, têm 20 e tantos anos e lançaram cinco discos. O mais recente se chama “Metal Forth” e saiu no mês passado.
Graças a parcerias com veteranos como Rob Halford e Tom Morello, elas provaram que é possível causar algum estranhamento e, mesmo assim, ganharem elogios. Ao g1, elas falaram sobre esse respeito conquistado por meio de shows e parcerias. Elas também comentaram sobre a vinda ao Brasil, sobre rótulos e o apoio de lendas do rock pesado.
g1 – Em que medida vocês se sentem aceitas pelas cenas J-pop e metal — e em que medida vocês ainda são vistas com suspeita por ambas?
Su-metal (Babymetal) – Quando começamos as atividades do Babymetal, éramos vistas com suspeita, especialmente pela cena metal, e as pessoas diziam: “Isto não é metal”. Mas, ao longo de 15 anos de atividade, tocando em muitos festivais de metal e realizando grandes shows, como no O2 Arena [na Inglaterra], vimos com nossos próprios olhos muitas pessoas se unirem através da nossa música e a desfrutarem, independentemente do gênero. Por isso, eu não sinto que estamos sendo vistas com desconfiança agora.
g1 – Em 10 anos, o que vocês prefeririam que as pessoas dissessem: “Babymetal mudou o pop” ou “Babymetal mudou o metal”?
Moametal (Babymetal) – Eu ficaria feliz se as pessoas dissessem: “O BABYMETAL mudou o metal”. Como está no título do nosso álbum atual, temos o objetivo de ir “Do metal ao metal e além”. Queremos expandir o alcance da nossa música e, ao fazer isso, esperamos expandir também o escopo da música metal.
O grupo Babymetal e o cantor Alice Cooper em 2016
Divulgação/Redes Sociais da banda
g1 – As músicas de vocês frequentemente misturam riffs brutais com melodias bubblegum. Vocês são fãs de outros estilos que também vivem em contraste, como bubblegrunge ou power pop? O que pensam desses tipos de rótulos? Vocês os acham divertidos, úteis ou apenas irritantes?
Momometal (Babymetal) – Eu, se gosto de uma música, simplesmente gosto, então não me importo muito com esses rótulos. Não costumo ouvir pensando: “Esta música é assim, então é bubblegrunge ou power pop.” Acredito que hoje em dia, a música, incluindo o metal, está em uma era de muitos gêneros e se tornando “sem gênero”. Eu espero que todos ouçam diversos sons e descubram algum gênero que amem. Ficaríamos muito felizes se as pessoas encontrassem a música do Babymetal por meio dessa exploração.
g1 – O que significa colaborar com lendas do rock como Rob Halford? Em que medida estar com veteranos com ele é um selo de aprovação — como se estivessem sendo endossadas pelas pessoas que definem o gênero?
Su-metal (Babymetal) – Tivemos a oportunidade de colaborar com Rob Halford há cerca de 10 anos. Naquela época, tínhamos acabado de começar e recebíamos muitas críticas dizendo que “isso não é metal.”
“Quando Rob Halford, a lenda do metal, nos endossou, dizendo: “Vocês são o futuro do metal, acreditem em si mesmas e sigam no seu próprio caminho,” e fomos reconhecidas por ele, isso nos deu uma grande confiança.”
Sentimos que nossa música era nova e interessante, e que deveríamos seguir em frente no nosso próprio caminho. Foi extremamente divertido.
g1 – Como foi a experiência de vir ao Brasil?
Momometal (Babymetal) – Poder nos apresentar no Brasil, que fica do outro lado do mundo em relação ao Japão, é realmente uma honra. Ficamos muito surpresas com a quantidade de momentos que mostraram que muitas pessoas estavam nos esperando. Esperamos poder voltar ao Brasil em breve.
g1 – O que vocês mais se lembram sobre a viagem e a apresentação aqui?
Moametal (Babymetal) – Minha lembrança mais forte da viagem é ter comido o açaí autêntico. Quando comi pela primeira vez, pensei: “O que é isso? Este é um sabor que estou provando pela primeira vez.” Mas, ao continuar comendo, o sabor se tornou viciante, e eu percebi: “Ah, este é o sabor autêntico.”
“Por ser a nossa primeira vez no Brasil, sentimos que o público estava nos esperando, com a empolgação começando antes mesmo de o show iniciar. Foi, acima de tudo, muito divertido.”
VÍDEO: Sepultura fala sobre preconceito com metla
Andreas Kisser, do Sepultura, fala sobre preconceito com heavy metal

Ilustração mostra Sean ‘Diddy’ Combs em tribunal durante julgamento
Reprodução/Reuters
Promotores federais dos Estados Unidos pediram a um juiz, nesta terça-feira, que condene Sean “Diddy” Combs a mais de 11 anos de prisão nesta semana, após a condenação do magnata do hip-hop por acusações relacionadas à prostituição.
Os promotores solicitaram “pelo menos 135 meses de prisão” e pediram que o tribunal multasse Combs em US$ 500 mil, segundo o processo judicial.
O juiz distrital dos EUA, Arun Subramanian, deve sentenciar Combs durante uma audiência na sexta-feira, em Manhattan.
Caso Diddy: veja quem é rapper e por quais crimes foi culpado e inocentado
Ponto a ponto: veja as acusações que envolveram o julgamento do rapper
Combs, de 55 anos, pode pegar até 20 anos de prisão depois que um júri, em 2 de julho, o considerou culpado, ao fim de um julgamento de dois meses, por duas acusações de transportar prostitutos masculinos entre estados para participarem de apresentações sexuais regadas a drogas com suas namoradas, enquanto ele assistia, gravava em vídeo e se masturbava.
O júri absolveu Combs das acusações mais graves que ele enfrentava — extorsão e tráfico sexual — que poderiam ter resultado em prisão perpétua. Combs se declarou inocente de todas as acusações e deve recorrer da condenação.
Seus advogados de defesa pediram na semana passada que o juiz impusesse uma sentença de 14 meses, argumentando que Subramanian não deveria considerar provas de abusos de Combs contra suas ex-namoradas, já que os jurados o absolveram da acusação de tê-las coagido a fazer sexo.
Com tal sentença, Combs seria libertado até o final do ano, pois teria direito ao crédito pelo tempo já cumprido na prisão no Metropolitan Detention Center, no Brooklyn, desde sua prisão em 16 de setembro de 2024.
Combs fundou a Bad Boy Records e é creditado por popularizar o hip-hop na cultura americana.
Durante o julgamento, os promotores disseram que Combs coagiu duas de suas ex-namoradas a participarem das apresentações, às vezes conhecidas como “Freak Offs”.
Ambas as mulheres testemunharam que Combs as agrediu fisicamente e ameaçou cortar o apoio financeiro se elas resistissem aos encontros.
Os advogados de Combs argumentaram que não havia ligação direta entre o que chamaram de violência doméstica e a participação das mulheres nos “Freak Offs”, estratégia que acabou resultando na absolvição de seu cliente das acusações de tráfico sexual e extorsão.
Justiça americana nega pedido de fiança para o rapper e produtor americano P. Diddy

g1 analisa ‘GNX’, novo álbum de Kendrick Lamar
Quando e onde vai ser o show?
Kendrick Lamar traz a Grand National Tour ao Brasil nesta terça-feira (30). A apresentação acontece no Allianz Parque, em São Paulo, e será a primeira vez que o rapper se apresenta sozinho no país. Antes, ele veio em festivais como o Lollapalooza 2019 e a GP Week 2023.
Quem faz a abertura?
A noite começa com show da dupla argentina Ca7riel & Paco Amoroso. Irreverentes e teatrais, eles conquistaram os brasileiros no Lollapalooza 2025 e em um show solo em São Paulo no início de setembro.
Quanto custam os ingressos e onde comprar?
Os valores variam de R$ 280 (cadeira superior, meia-entrada) a R$ 990 (pista premium, inteira). As vendas acontecem pela Ticketmaster.
Qual é o momento da carreira de Kendrick?
O rapper vive uma de suas fases mais celebradas. Seu sexto álbum de estúdio, “GNX”, é o segundo maior sucesso comercial da trajetória dele. O disco remete à cultura da cidade californiana de Compton e à infância do artista, simbolizada pelo carro Buick GNX, que também inspira a estética da turnê.
Por que ‘Not Like Us’ é importante?
4 detalhes no clipe de “Not Like Us” do Kendrick Lamar
A música se tornou um marco na disputa com Drake e foi o rap mais rápido a alcançar 100 milhões de plays. Em 2025, rendeu a Kendrick cinco Grammys, incluindo Canção, Gravação e Clipe do Ano. A faixa deve ser um dos pontos altos do show em São Paulo.
O que esperar do espetáculo?
A Grand National Tour já passou pela América do Norte e Europa, arrecadando mais de US$ 250 milhões. O show mistura pirotecnia, coreografias, danças, projeções em telões e narrativas em atos que intercalam momentos introspectivos e momentos agitados. Músicas como “King Kunta”, “DNA.” e “Family Ties” devem aparecer ao lado de faixas do novo disco.
Kendrick é o maior rapper desta geração?
Aos 37 anos, Kendrick tem 22 Grammys, um Prêmio Pulitzer e o Super Bowl Halftime Show de 2025. Em São Paulo, ele chega no auge de uma carreira que mistura consciência social, grandiosidade artística e uma conexão única com o público. Sim, ele pode ser considerado um dos maiores ou o maior rapper de sua geração.
Kendrick Lamar no Super Bowl
Mark J. Rebilas/Reuters

A atriz Nicole Kidman e o cantor Keith Urban chegam ao Oscar 2013
Joe Klamar/AFP
A atriz Nicole Kidman e o cantor Keith Urban terminaram o relacionamento depois de um casamento de 19 anos, segundo veículos da imprensa americana, como o site TMZ e a revista “Variety”.
O casal de australianos se conheceu em 2005, em um evento de divulgação da Austrália em Los Angeles, e se casal pouco mais de um ano depois, em Sydney.
Eles têm duas filhas, Sunday Rose e Faith Margaret, de 17 e 14 anos.

Marquinho PQD (1959 – 2025) foi parceiro de Arlindo Cruz (1958 – 2025),, Sombrinha, Jorge Aragão e Claudemir
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♫ OBITUÁRIO
♬ Há três semanas, quando Sombrinha gravou álbum audiovisual comemorativo dos 50 anos de carreira, em show apresentado em 8 de setembro na casa Vivo Rio, o cantor anunciou no palco que uma das músicas inéditas do repertório, Quem mandou, era samba feito por ele em parceria com Xande de Pilares e Marquinho PQD.
No início da tarde de hoje, 29 de setembro, Sombrinha se despediu nas redes sociais de PQD, parceiro que considerava “um irmão de alma” na convivência que já contabilizava mais de 40 anos.
“Marquinho não era só compositor, era um mensageiro do samba, alguém que entendia a força desse ritmo como oração, como guia, como herança dos nossos ancestrais. Ele foi presença firme, parceiro leal, companheiro de todas as horas”, exaltou Sombrinha.
Marcos de Souza Nunes (1 de janeiro de 1959 – 29 de setembro de 2025) morreu na manhã desta segunda-feira, de causa não revelada, após dias de internação em hospital da cidade natal do Rio de Janeiro (RJ). Ao sair de cena aos 66 anos, este bamba do samba carioca deixa obra expressiva como compositor, embora tenha sido pouco conhecido como cantor.
Marquinho PQD – cujo nome artístico aludia ao ofício de paraquedista exercido pelo artista no exército – foi parceiro de Arlindo Cruz (1958 – 2025), Jorge Aragão e Sombrinha, entre outros nomes da geração pagodeira projetada nos fundos de quintais cariocas ao longo dos anos 1980. Assim como os parceiros mais famosos, o sambista teve o nome associado ao bloco Cacique de Ramos, entidade do Carnaval do subúrbio carioca.
A extensa obra gerou alguns hits nacionais. Com Claudemir, PQD compôs Ogum (2008), um dos últimos grandes sucessos de Zeca Pagodinho. O mesmo Zeca batizou álbum de 1996, Deixa clarear, com o nome de samba da parceria de PQD com Arlindo Cruz e Sombrinha.
Desde que o grupo Fundo de Quintal gravou Fases do amor (Marquinho PQD, Fernando Piolho e Chiquinho) no terceiro álbum, Nos pagodes da vida (1983), o nome de Marquinho PQD nunca mais saiu das fichas técnicas do disco. Logo no ano seguinte, 1984, o compositor teve a felicidade de ver o samba Coração feliz (parceria com Adilson Bispo e Gerson do Vale) dar nome a um álbum de Beth Carvalho (1946 – 2019), cantora referencial no universo do samba.
Em 1987, um samba de PQD com Arlindo Cruz e José Franco Lattari (1952 – 2007), o Franco, batizou o segundo álbum solo de Jovelina Pérola Negra (1944 – 1998), Luz do repente. Em 1989, o mesmo trio de compositores assinou o samba Sonhando eu sou feliz, sucesso do álbum Saudades da Guanabara (1989), de Beth Carvalho.
Com mais de 400 sambas compostos ao longo dos 42 anos de carreira, Marquinho PQD registrou 13 títulos dessa vasta obra autoral no único álbum que gravou, Hora de realizar, editado em 2011 por via independente.
A rigor celebrado somente dentro das rodas de samba, sobretudo nas rodas armadas na cidade do Rio de Janeiro (RJ), o nome de Marcos de Souza Nunes está eternizado na discografia brasileira.

J.K. Rowling durante a pré-estreia de ‘Animais Fantásticos, em 2018, em Londres
Joel C Ryan/Invision/AP
A autora da saga “Harry Potter”, J.K. Rowling, acusou nesta segunda-feira (29) a atriz Emma Watson, que interpretou Hermione Granger nos filmes, de ser “ignorante”, retomando sua batalha em torno de transexualidade.
Daniel Radcliffe, que interpretou Harry Potter, e Emma Watson se distanciaram publicamente de J.K. Rowling, acusada de transfobia.
Ela nega as acusações, mas afirma que direitos de pessoas transgênero ameaçam mulheres cisgênero.
A escritora se opõe, principalmente, a que mulheres transgênero tenham acesso a vestiários, banheiros ou prisões reservados a pessoas do sexo feminino.
Na semana passada, Emma Watson, de 35 anos, falou sobre sua relação com a escritora em um podcast. “Acho que meu maior desejo é que as pessoas que não compartilham minha opinião gostem de mim”, declarou.
Em uma longa mensagem na rede social X, J.K. Rowling atacou a atriz, que estuda na prestigiosa Universidade de Oxford desde 2023.
Emma Watson em ‘Harry Potter’
Divulgação
“Como outras pessoas que nunca conheceram a vida adulta sem estarem protegidas pela riqueza e pela fama, Emma tem tão pouca experiência de vida real que não percebe o quão ignorante é”, escreveu J.K. Rowling.
“Nunca será colocada em uma sala mista de um hospital público”, continuou a escritora. “Já precisou se despir em um vestiário misto de uma piscina municipal?”, questionou a autora.
A criadora de Harry Potter criticou Emma Watson nesta segunda-feira (29) por “jogar lenha na fogueira” enquanto a escritora recebia “ameaças de morte” por suas posições sobre transexualidade.
J.K. Rowling também acusa Emma Watson de “pisotear os direitos das mulheres”, algo que teria feito “com entusiasmo”.
Emma Watson passou sua infância e adolescência filmando Harry Potter.
A atriz foi lançada à fama com a estreia de “Harry Potter e a Pedra Filosofal” em 2001 e atuou em oito filmes da saga, o último lançado em 2011.
Watson também apareceu nos filmes “A Bela e a Fera” e “Adoráveis Mulheres”, dirigidos por Bill Condon e Greta Gerwig.

Tadeu Schmidt se despede dos minidummies no BBB 25 com ‘ataque’ de fofura; veja
TV Globo/Reprodução
O “BBB 26” terá muitas novidades: entre elas, ex-participantes, casas de vidro nas 5 regiões do país e chance de substituições de confinados.
Prevista para estrear em janeiro, a próxima edição do reality show segue sob o comando de Tadeu Schmidt.
O “BBB 26” vai começar com as cinco casas de vidro simultâneas, uma em cada região do Brasil, de onde os fãs escolherão quem entra na casa.
Outra novidade é a oportunidade de substituir qualquer jogador da casa. Um grupo de pessoas passará por um “laboratório” e vai precisar conquistar o público, provando que sabe jogar e que merece uma das vagas na casa.
Esse grupo não terá regalias e viverá desafios e perrengues suficientes para que o público os conheça e decida quem terá a grande chance de entrar na disputa. 
O “BBB 26” segue com a divisão entre camarotes e pipocas, mas ganhará um terceiro grupo, formado por ex-participantes que marcaram as últimas edições do programa.
Estrela do programa, o Big Fone está de volta. Mas agora serão três aparelhos, sendo o público o responsável por decidir qual vai tocar ou até mesmo que mensagem será falada na ocasião.
Como são escritos os discursos do ‘BBB’?

‘Springsteen: Salve-me do Desconhecido’ ganha primeiro trailer; assista
A estrela de rock americano Bruce Springsteen, um crítico feroz do presidente Donald Trump, defendeu a ideia dos Estados Unidos como uma “terra de esperança e sonhos”, contrastando-a com a da “censura governamental” e do “ódio”.
“Todos os dias, os acontecimentos nos recordam que vivemos em uma época particularmente perigosa”, declarou o roqueiro de 76 anos durante uma aparição surpresa no domingo em Nova York na estreia de seu filme biográfico: “Springsteen: Salve-me do Desconhecido”. O longa estreia no Brasil no dia 30 de outubro.
“Viajei pelo mundo como uma espécie de embaixador musical dos Estados Unidos, tentando medir a distância entre a realidade americana – onde frequentemente não alcançamos nossos ideais – e o sonho americano”, continuou.
Bruce Springsteen em foto do álbum ‘Letter to you’
Divulgação
Mas por mais “ferido” que esteja hoje, os Estados Unidos “seguem sendo, para muita gente, uma terra de esperança e sonhos, não de medo, divisão, censura governamental nem ódio. Esses são os Estados Unidos pelos quais vale a pena lutar”, concluiu.
Trump ataca regularmente Bruce Springsteen, a quem considera “muito supervalorizado”, assim como atacou outras estrelas que se posicionaram contra ele, como Beyoncé e Taylor Swift.
O filme “Springsteen: Salve-me do Desconhecido”, dirigido por Scott Cooper, se centra na criação do álbum “Nebraska” (1982), considerado uma das obras-primas do artista.
Springsteen é interpretado por Jeremy Allen White, protagonista da série “The Bear”.