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Tocanna: quem é a cantora feita por IA do hit proibidão ‘São Paulo’


Tocanna: quem é a cantora feita por IA do hit proibidão ‘São Paulo’
🗣️”Na cidade de São Paulooooooooo”. Se você já rolou o feed do TikTok ou do Instagram nos últimos dias, provavelmente esbarrou nessa música. A faixa, criada por inteligência artificial, é uma versão inusitada do hit de 2009 “Empire State of Mind”, de Jay-Z e Alicia Keys.
Por trás do som está Tocanna, uma cantora fictícia de sertanejo criada por inteligência artificial. O detalhe curioso é que, assim como o tucano, a personagem tem um bico — uma referência direta ao animal, segundo o criador.
A faixa, que tem viralizado nas redes principalmente em conteúdos em tom de deboche sobre a capital paulista, traz estrofes um tanto pesadas.
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Entre elas: “Sexo gostoso na Cracolândia, em um canto sem luz”, “Na cidade de São Paulo, eu posso ser assaltada ou ser esfaqueada” e “Mas eu vou dar em São Paulo”.
Artistas criados por IA têm ganhado cada vez mais espaço. Em julho, a banda The Velvet Sundown, totalmente produzida com a tecnologia, ultrapassou 1 milhão de ouvintes mensais no Spotify. Segundo dados da plataforma, São Paulo está entre as cidades que mais escutam o grupo, com 15.108 ouvintes mensais.
Quem é Tocanna
Cantora ‘Tocanna’ feita com IA.
Reprodução/Instagram
O conceito foi criado em 2024 pelo designer gráfico Gustavo Sali, de 25 anos. A personagem nasceu de uma brincadeira entre ele e um amigo, mas o sucesso esfriou e ela virou “quase um meme esquecido” — até que, agora em 2025, voltou com tudo e estourou nas redes.
“No ano passado, fui explorando esse universo, juntando o que eu já sabia de design gráfico com IA. Foi nessa fase que rolou o hype dos personagens animais feitos por inteligência artificial, e acabei sendo uma das primeiras pessoas a criar”, contou.
Em conversa com o g1, ele contou ser uma pessoa reservada e, por isso, não quis revelar sua foto nem a cidade onde vive “por questões de privacidade”.
Questionado se tem ganhado dinheiro com a cantora fictícia, Gustavo afirmou que sim, mas preferiu não revelar os valores.
Músicas geradas por IA e tocadas em lojas rende debates entre artistas
O jovem contou que usa “as IAs mais famosas e atuais do mercado, algumas ainda em estágios recentes” para criar a personagem.
Mas ele preferiu não revelar quais ferramentas utiliza. “Acredito que divulgar poderia atrapalhar a proposta do projeto”, afirmou.
Montagem da cantora Tocanna em uma estação de metrô em SP e em foto com a atriz Bruna Marquezine
Reprodução/Instagram
Sobre o nome Tocanna, Gustavo confirmou que a inspiração veio do tucano — o animal.
“Ela é tipo um caldeirão de cultura pop. Você encontra várias referências a artistas brasileiros e internacionais, tanto alternativos quanto populares. A Tocanna é, de propósito, uma mistura de tudo o que há no pop”, explicou.
Tocanna já reúne 180 mil seguidores no Instagram e 96 mil no TikTok, onde o hit “São Paulo” tem feito sucesso.
Suas músicas também estão disponíveis em plataformas de streaming, como Spotify e Apple Music. No Spotify, Tocanna já tem perfil verificado e soma mais de 180 mil ouvintes mensais (veja na imagem abaixo).
A personagem é tratada como uma cantora de verdade: no Instagram, aparecem montagens que a colocam como atração do festival “The Town”, em fotos ao lado de artistas como Anitta e Bruna Marquezine e até se apresentando no famoso Tiny Desk Concert, da NPR.
Perfil da cantora Tocanna no Spotify.
Reprodução/Spotify
Gustavo afirmou que ele mesmo escreveu a canção “São Paulo”. Segundo ele, a intenção era ser mais cômica do que um “proibidão genérico”. “A ideia era causar um certo desconforto, mas de forma engraçada”, explicou.
“A música teve um impacto grande: deu reconhecimento e colocou a personagem de vez no universo musical. O curioso é que a faixa mostrou como a inteligência artificial já faz parte do universo musical”, contou.
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Fonte: G1 Entretenimento

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The Town: 1º dia de festival tem jovens eufóricos, sinalizadores na plateia e Travis Scott hipnótico

Público acende sinalizadores em show de Travis Scott
O primeiro dia do The Town foi dominado por um público jovem. Muitos deles, uniformizados com o “óculos do Travis Scott”, headliner deste sábado (6).
O dia frio e nublado e com momentos de garoa, também foi marcado pelo uso de sinalizadores, apesar de proibição. A apresentação de Don Toliver chegou a ser pausada por motivo de segurança.
Segundo o festival, “cerca de dois mil profissionais estão dedicados à segurança do The Town, além de drones e 95 câmeras espalhadas na Cidade da Música. A segurança do festival está atenta ao uso de sinalizadores nos shows e retira do evento quem estiver portando ou utilizando o dispositivo, que não é permitido na Cidade da Música. Neste primeiro dia, já foram apreendidos milhares de objetos proibidos durante a revista na entrada. Alertamos para a importância de não utilizar sinalizadores, garantindo que todos possam ter uma experiência segura”.
O público enfrentou filas para pegar brindes e comidas, e elogiou a estrutura dos banheiros.
FOTOS: Veja imagens do 1º dia
FOTOS: Famosos no festival
Travis Scott
‘Óculos do Travis Scott’ vira moda no The Town 2025 e domina dia do rap no festival
Em pouco mais de uma hora, Travis Scott conquistou público verdadeiramente engajado, algo raro em festivais. Proibidos no evento, sinalizadores foram acesos na plateia.
Quem frequenta shows sabe: olhar em volta e ver um monte de gente com celulares apontados para um artista fazendo caras e bocas é a experiência padrão dos nossos tempos. Mas não é bem assim se você estiver em uma apresentação do rapper americano.
Ironicamente, um dos maiores ídolos da geração Z é um dos poucos que conseguem fazer os nascidos a partir de 1995 guardarem o celular por alguns instantes. O artista fez um show corrido, mas com tempo suficiente para gastar o suor de um público verdadeiramente disposto e engajado, algo que se tornou raro em eventos desse tipo. Leia mais sobre o show de Travis Scott no The Town.
Leia também: ‘Óculos do Travis Scott’ vira moda no The Town 2025 e domina dia do rap no festival

Lauryn Hill
Zion Marley, neto de Bob Marley e filho de Lauryn Hill, faz participação no show da mãe
Lauryn Hill deu aula ao mostrar como se faz um show inesquecível. Pela quinta vez no Brasil, a americana e seus filhos YG e Zion Marley ostentaram toda a sua potência artística, lavando a alma de quem os assistia, com hits que atravessam gerações. 
Foi um espetáculo do início ao fim, o que ficou nítido com o público totalmente entregue. A plateia era numerosa, mas aquém do que se espera para a última apresentação do segundo palco principal do festival — também menor do que se espera para uma lenda viva como Lauryn. Ao contrário das outras apresentações do dia, que tiveram adolescentes como protagonistas, o público desse show foi dominado por adultos. Leia mais sobre o show de Lauryn Hill no The Town.
Don Toliver
Don Toliver toca trap melódico no The Town
Don Toliver entregou um trap melódico e ‘autotunado’ em um show que teve pausa por motivos de segurança. Coube ao rapper texano esquentar o público do palco Skyline do The Town para a atração mais esperada deste sábado (6) de festival: Travis Scott, uma espécie de padrinho musical dele.
A empolgação foi tanta que o público invadiu o fosso na frente do palco, reservado para fotógrafos e outros credenciados. Com isso, houve uma pausa de cerca de 20 minutos na apresentação. O rapper pediu que os fãs se acalmassem. Depois, uma pessoa da organização repetiu várias vezes para que o público desse passos para trás e para o lado.
Antes do tumulto, Toliver despejou seu trap melódico com vocais emotivos “autotunados” e fortes influências do R&B, gênero surgido em igrejas e comunidades negras americanas nos anos 40 e sigla para ritmo e blues, responsável por ser o estilo base de outros como soul e rock. Leia mais sobre o show de Don Toliver no The Town.
Burna Boy
Com batidas africanas pesadas, Burna Boy entrega show potente e o auge vem com ‘Last Last”
Burna Boy mostrou por que é um dos nomes mais talentosos do afrobeats, o pop africano dançante que mistura batidas da Nigéria com o rap americano e o dancehall caribenho.
Diante de fãs aguardando o headliner Travis Scott, o cantor nigeriano apresentou sua mistura pulsante para jovens que pareciam não conhecê-lo tão bem.
Com uma baita presença de palco e banda afiada, Burna encheu o show de batidas que bebem de ritmos mais manjados como R&B e estilos dançantes da África Ocidental. No show, esse som pesado se traduziu em sons graves que fizeram o peito do público tremer. A voz igualmente grave também chamou atenção de quem foi apresentado a ele nesta noite. Leia mais sobre o show de Burna Boy no The Town.
Matuê
Não foi só Matuê que cantou ‘Kenny G’; a plateia fez parte no show
O cearense Matuê subiu ao palco do The Town para um mar de jovens extasiados. Assim como fez no Rock in Rio 2024, ele se apresentou no dia do headliner Travis Scott — com quem compartilha o estilo musical, o jeitão psicodélico e milhares de fãs adolescentes.
O rapper se apresentou à noite, reunindo uma multidão impressionante que sabia os versos sobre droga e sexo na ponta da língua. Matuê mal precisou se esforçar para engajar o público, mas trouxe cenário e look à altura, além dos convidados Teto, Wiu e Brandão. Leia mais sobre o show do Matuê no The Town.
Filipe Ret
Filipe Ret encerra show com “Deus perdoa”
Filipe Ret fez um show engajado e levou uma multidão a seu show, mesmo sendo o primeiro show do palco Skyline. A apresentação foi envolvente e engajada.
O músico celebrou nomes importantes do trap e funk do país. O rapper chegou ao som de “Uma Era”, em cima de uma estrutura que ilustrava portas de um luxuoso portal. Em seguida, ele engatou nos hits “Da Onde Eu Venho” e “Corte Americano”. Leia mais sobre o show de Filipe Ret no The Town.
MC Cabelinho
MC Cabelinho canta X1 e público do The Town faz rodinha
MC Cabelinho animou a plateia de adolescentes, mas cantou pouco em seu show. O artista de 29 anos apresentou seu repertório sobre ostentação, drogas e sexo, muitas e muitas vezes apontando o microfone para um mar de jovens completar as letras.
Eles sabiam todas, afinal Cabelinho é, hoje, um dos nomes mais populares da geração Z — os nascidos a partir de 1995 dominaram o Autódromo de Interlagos, em São Paulo, neste primeiro dia de festival.
O artista é conhecido por fazer a ponte entre o funk carioca e o trap, vertente mais arrastada do rap, que nos últimos anos ganhou as paradas musicais e um espaço considerável nesse tipo de evento. Leia mais sobre o show de MC Cabelinho no The Town.
Leia mais: Filas de comida no The Town duram entre 15 a 30 minutos; evento tem dezenas de opções
Karol Conká, Ebony e Ajuliacosta
Vozes femininas do rap abrem The Town com Karol Conká, Ebony e Ajulia Costa
Um show com Karol Conká, Ebony e Ajuliacosta marcou a abertura do The Town 2025. A apresentação do trio mostrou a força crescente feminina no cenário do rap e do trap. O trio dividiu a cena em um show marcado por empoderamento, discurso antirracista e a potência de uma nova geração que vem renovando o gênero no país.
Ao final da apresentação, elas dividiram o microfone em homenagem às mulheres que abriram caminho no rap nacional, reforçando que o espaço hoje conquistado é fruto de luta coletiva e que novas vozes seguem chegando com força. Leia mais sobre o show de Karol Conká, Ebony e Ajuliacosta no The Town.
Leia também: Abertura do The Town com Karol Conká, Ebony e Ajuliacosta mostra potência do rap feminino
Sinalizadores são vistos acesos no público durante show de MC Cabelinho

Fonte: G1 Entretenimento

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Travis Scott consegue fazer fãs da geração Z guardarem o celular em show corrido no The Town


Travis Scott se apresenta no The Town 2025
Reprodução/Globo
Quem frequenta shows sabe: olhar em volta e ver um monte de gente com celulares apontados para um artista fazendo caras e bocas é a experiência padrão dos nossos tempos. Mas não é bem assim se você estiver em uma apresentação de Travis Scott. 
FOTOS: Veja imagens do 1º dia
FOTOS: Famosos no festival
Ironicamente, um dos maiores ídolos da geração Z é um dos poucos que conseguem fazer os nascidos a partir de 1995 guardarem o celular por alguns instantes. Neste sábado (6), no The Town 2025, o rapper americano fez um show corrido, mas com tempo suficiente para gastar o suor de um público verdadeiramente disposto e engajado, algo que se tornou raro em eventos desse tipo.
Travis é hoje o nome mais influente do trap, vertente mais arrastada do rap que ganhou as paradas musicais na última década. Atração mais aguardada deste primeiro dia do festival em São Paulo, ele fez um show marcado por batidas psicodélicas, letras sobre vícios e prazeres, voz alterada com auto-tune (um dos principais traços desse movimento) e mais bate-cabeça do que a maioria das bandas de rock é capaz de promover. 
Ao longo de pouco mais de uma hora, Travis falou pouco, emendou uma música na outra em ritmo acelerado e conduziu o público numa dança frenética, deixando pouco espaço para quem pretendia parar e sacar o smartphone. O ápice da agitação veio com a música “Fein”, gravada com Playboi Carti e apresentada três vezes seguidas (geralmente, são mais).
Público acende sinalizadores em show de Travis Scott
A cada reprodução, o rapper aumentava a energia no palco, instigando também o público a pular mais e mais. Em meio à fumaça dos sinalizadores acesos na plateia (são proibidos no festival, mas estavam lá), quem tentou filmar conseguiu vídeos ainda piores do que os que costumam ser feitos em festivais.
Claro que tem a hora de postar. A lenta “My Eyes” (uma espécie de balada romântica de trap) é um momento de calmaria no turbilhão do setlist de Travis, e aí, sim, deu para ver o mar de celulares para cima. Antes de “I Know”, o próprio artista pediu para os fãs ligarem suas lanternas.
“My Eyes” e “I Know”, assim como “Fein”, fazem parte do “Utopia”, álbum de 2023 que é central na turnê “Circus Maximus”, apresentada pela segunda vez no Brasil. Em 2024, Travis fez shows um pouco mais elaborados no Rock in Rio e no Allianz Parque, em São Paulo, e foi recebido por um público igualmente empolgado — na capital paulista, houve até relatos de tremores na vizinhança do estádio. 
Além do repertório do “Utopia”, ele incluiu momentos de outras fases da carreira: “Mamacita”, da mixtape “Days Before Rodeo” (2014), “Nightcrawler” e “90210”, do álbum de estreia, “Rodeo” (2015), e no megahit “Goosebumps”, do “Birds in the Trap Sing McKnight” (2016), um mar de adolescentes cantou junto.
Do “Astroworld”, de 2018, entraram “Butterfly Effect” e “Sicko Mode”. Com colaborações de ícones do rap, do R&B e do indie (e também de nomes em ascensão nesses gêneros), o álbum é o mais celebrado da carreira do artista. Ele resume bem o que fez de Travis o maior popstar do trap: a capacidade de criar camadas para dar uma cara sofisticada a um tipo de som, muitas vezes, simplório. 
É assim também nas apresentações ao vivo, já bem distantes do que foram um dia os shows de trap (artistas subiam ao palco com um auto-tune e um sonho). Travis adicionou pirotecnia, telões sofisticados, efeitos de iluminação e hoje, nos grandes eventos, figura ao lado de divas pop e de bandas de rock de arena ao estilo Coldplay. Seus discípulos copiam seu estilo e, assim, muitos se deram bem. Mas nenhum até hoje chegou perto de causar tamanho tremor.
Cartela resenha crítica g1
g1

Fonte: G1 Entretenimento

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Atração do The Town, Iggy Pop não ‘mergulha’ mais na plateia em shows; entenda motivo


As loucuras de Iggy Pop nos palcos
Iggy Pop se apresenta no The Town neste domingo (7), mas não deve fazer “stage dive” (ato de “mergulhar” no público) — prática que ele mesmo ajudou a popularizar. É que o cantor, hoje com 78 anos, considera estar “muito frágil” para mergulhar do palco.
“Eu não vou mais fazer stage dives, consegui sobreviver aos que fiz até hoje, e agora estou frágil demais para isso. Eu posso sair do palco algumas vezes se a plateia estiver muito entediada só pra animá-los, mas normalmente eu não preciso fazer isso”, disse à “NME” em 2022.
O cantor Iggy Pop em foto de 2016
Guillaume Souvant/AFP
Além da idade, outro fator que contribuiu para a decisão do músico foi um “mergulho” que deu errado, em um show no Carnegie Hall, em Nova York, em 2010. Iggy tentou pular do palco na plateia, não foi segurado e caiu no chão. Apesar de não se machucar muito, ele disse à “Rolling Stone” que “fez uma nota mental que o Carnegie Hall seria um bom lugar para o último ‘stage dive'”.
Iggy popularizou prática
O “stage dive” remonta aos anos 60, quando fãs e artistas começaram a experimentar novas formas de interação durante os shows. Não é possível saber ao certo quem “inventou” a prática, mas grupos como os Rolling Stones e The Doors mergulhavam na galera em apresentações desde o início de suas carreiras. Mas o consenso é que foi Iggy Pop quem popularizou de vez a prática no rock.
Iggy Pop faz ‘stage dive’ em show dos Stooges
Reprodução/Documentário ‘Gimme Danger’
À frente da banda Stooges, Iggy levou o “stage dive” a outro patamar, usando o momento como uma expansão da catarse e loucura que levava aos palcos. Ao pular da plataforma para se unir à galera, Iggy acabava com qualquer barreira entre artista e público.
“Eu sentia que era importante fazer contato em todos os shows (…). Eu cheguei à ponta do palco e fiz o que eu vi crianças pequenas fazerem, às vezes, quando querem atenção de seus pais. Eu pensei ‘vou cair para a frente, eles vão me pegar’. Eles saíram da frente, meu dente atravessou meu lábio. Às vezes dava certo, às vezes… bom, eu era um cara jovem em uma banda de rock”, contou no documentário “Gimme Danger”.
Apesar de não arriscar mais esses pulos, Iggy segue fazendo shows enérgicos com momentos inusitados — um exemplo é o show em Londres, neste ano, em que ele deixou o palco dentro de um caixão, para a diversão da plateia.

Fonte: G1 Entretenimento

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A música do Iron Maiden que estava há 41 anos sem ser tocada e pode estar no The Town


The Town: Jornal da Globo conversa com Bruce Dickinson
Bruce Dickinson, vocalista do Iron Maiden, pode tocar uma música rara da banda em sua apresentação no The Town neste sábado (7).
Na abertura de sua turnê norte-americana, no último dia 22, o músico surpreendeu fãs ao tocar “Flash Of The Blade”, do álbum “Powerslave”, de 1984, que nunca havia sido tocada ao vivo pelo Maiden ou por Bruce.
“Ninguém jamais tocou essa música, exceto no disco, é claro, mas ninguém jamais tocou essa música. E é uma música que eu compus. Então, não sei se algum de vocês tem alguma ideia de qual música seja. Mas, como sempre, é um enigma. Não vou contar. Vocês terão que descobrir”, disse.
Essa foi a maior surpresa do show de Bruce, que priorizou faixas de seu repertório solo como “Tears of the Dragon”, “Chemical Wedding” e “Road to Hell”. Ele voltou a tocar a música do Iron Maiden nas apresentações seguintes, e ao que tudo indica, “Flash of the Blade” pode aparecer de novo no show do músico por aqui.
Músico veio ao Brasil 7 vezes pós-pandemia
A vinda de Bruce Dickinson ao The Town, neste ano, marca a sétima vez que o músico visita o Brasil após a pandemia. O vocalista do Iron Maiden, que também é escritor, empresário, esgrimista, piloto de avião, historiador e mais, veio ao país para diversos compromissos nos últimos anos. E não só para shows: ele fez palestras sobre o meio ambiente e ganhou até o título de cidadão honorário de Curitiba. Relembre as últimas vindas de Bruce Dickinson ao Brasil:
2022: Palestra e Iron Maiden no Rock in Rio
Bruce Dickinson apresenta The Mandrake Project no show em Ribeirão Preto, SP
Érico Andrade/g1
O músico veio ao Brasil com o Iron Maiden no Rock in Rio 2022, após adiamento da edição originalmente planejada para 2021 pela pandemia. A turnê “Legacy of the Beast” passou também por Curitiba, Ribeirão Preto e São Paulo.
No Rock in Rio, banda tocou bem pelo pouco que se ouvia. Mas a falha no som e o desinteresse do público por novidades falaram mais alto (mais baixo, na verdade). Relembre como foi o show.
Bruce voltou em novembro daquele ano, desta vez para subir ao palco do Rio Innovation Week como palestrante — falando sobre negócios, inovação e combate às mudanças climáticas.
2023: Turnê e CCXP
Em abril de 2023, Bruce veio em uma turnê solo, em tributo a Jon Lorde, e fez quatro shows aqui. Durante a vinda, aproveitou para palestrar no festival Summer Breeze Brasil com o tema “From Rock Star to Businessman” (de rockstar a homem de negócios).
Meses depois, em novembro, voltou como destaque no CCXP23, em São Paulo. No evento geek, Bruce promoveu o projeto solo “The Mandrake Project”, um álbum acompanhado de uma “graphic novel” de 12 episódios.
Bruce Dickinson lança ‘The Mandrake Project’
Reprodução/Instagram
2024: Shows solo, cidadão de Curitiba e turnê com Iron Maiden
Para Bruce, 2024 foi um ano agitado no Brasil. Ele começou com uma série de shows solo em abril pelo “Mandrake Project”, passando por sete cidades brasileiras: Curitiba, Porto Alegre, Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Ribeirão Preto e São Paulo.
Na passagem por Curitiba, ainda foi nomeado cidadão honorário da cidade, já que o músico inclusive colabora com uma cervejaria artesanal curitibana para lançamento de alguns rótulos.
“A cerveja artesanal é o principal vínculo entre o vocalista da banda de heavy metal e a capital paranaense, o que ajuda a divulgar o nome de Curitiba mundo afora”, explicou a Câmara Municipal de Curitiba.
Dickinson ainda achou tempo para voltar ao Brasil no fim do ano, desta vez com o Iron Maiden. Eles se apresentaram no Allianz Parque, em São Paulo, nos dias 6 e 7 de dezembro.
Bruce Dickinson recebe título de cidadão honorário de Curitiba
Divulgação/Câmara Municipal de Curitiba

Fonte: G1 Entretenimento

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Estreante no The Town, Capital Inicial tocou 10 vezes no Rock in Rio e costuma fazer protestos políticos


g1 Ouviu #293 – Dinho Ouro Preto: o passado e o presente do rock nacional
O Capital Inicial se prepara para se apresentar pela primeira vez no festival The Town. A banda já participou dez vezes do Rock in Rio: nove no evento original e uma na edição de Lisboa.
Apenas Ivete Sangalo se apresentou mais vezes em eventos produzidos pelo empresário Roberto Medina: ela esteve em 19 edições do Rock in Rio e vai cantar na semana que vem no The Town.
Para sempre rock
No ano passado, o Capital Inicial fez parte do show Para Sempre Rock. A apresentação especial no Dia Brasil, só com atrações brasileiras, reuniu artistas do rock brasileiro e trouxe homenagens a músicos importantes, incluindo Cássia Eller e Chorão.
Houve atrasos na programação e ajustes técnicos. Por isso, o show especial começou pouco antes das 2 da manhã. Mesmo assim, a reação do público impressionou. Nenhum perrengue fez a plateia desistir da aventura de ficar até o final do festival, já depois de 3 e meia da madrugada.
Em entrevista ao podcast g1 ouviu, dias depois do show, Dinho Ouro Preto comentou sobre a diversidade de estilos no festival. O vocalista comentou a presença do sertanejo em um evento de rock e anunciou que a banda faria uma turnê de 25 anos de seu famoso “Acústico MTV”.
Dia do rock (e da política?)
Dinho Ouro Preto e o guitarrista Yves Passarell no show do Capital Inicial no palco Mundo do Rock in Rio 2017
Stephanie Rodrigues/g1
No The Town, o Capital abre a programação do Palco Skyline, que também terá Bruce Dickinson, Bad Religion e Green Day. Inocentes com Supla, CPM 22, Pitty e Iggy Pop são as atrações do Palco The One. Veja a programação completa do The Town.
Em edições anteriores, o Capital Inicial fez shows marcados por protestos políticos. Em 2017, Dinho Ouro Preto mostrou seu dedo médio aos gritos de “Fora Temer”. Em 2022, quando fez seu oitavo show no festival carioca, a banda apresentou um discurso a favor da democracia.
“Viva a democracia brasileira”, se manifestou o vocalista. “Não vai ter golpe. É preciso dizer que a violência e a ignorância não passarão.” Resta saber quais serão os protestos no The Town.
Capital Inicial abre shows no Palco Mundo do Rock In Rio

Fonte: G1 Entretenimento

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Green Day chega ao The Town com 40 anos de experiência e canções que criticam política dos EUA


Green Day: Como banda destrói o sonho americano
Com quase 40 anos de carreira, Green Day é uma das bandas mais influentes do pop punk. No dia 7 de setembro, o grupo se apresentará pela quinta vez no Brasil — desta vez no festival The Town, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo.
A banda traz ao país a turnê “Saviors”, focada em seu último álbum. Lançado em 2024, o disco é marcado por fortes críticas sociais e políticas — entre elas, a aversão ao chamado sonho americano. Difundido há décadas, o conceito pinta os Estados Unidos como a terra das oportunidades, onde qualquer pessoa pode prosperar, independentemente da origem ou da classe social.
Mas “Saviors” não é o único álbum em que Green Day faz chacota do sonho americano. Na verdade, os músicos debocham do conceito há bastante tempo. Veja a seguir cinco músicas desse tipo lançadas pelo grupo.
The American Dream Is Killing Me
Clipe de ‘The American Dream Is Killing Me’, do Green Day
Reprodução/YouTube
A música “The American Dream Is Killing Me” retrata os Estados Unidos em meio ao caos. A letra aborda temas como desigualdade social, desemprego, falta de moradia, violência e ganância.
No clipe, os artistas aparecem caracterizados como zumbis ao som de versos como: “Quem precisa de suicídio quando o sonho americano está me matando?”.
Lançada em 2024, a faixa também traz referências atuais, como a ascensão do TikTok. “Você já aprendeu a ler a nota de resgate? Não quero nenhuma massa amontoada. TikTok e impostos. Sob o viaduto. Dormindo em vidro quebrado. Nós não estamos bem”, canta Billie Joe.
American Idiot
Clipe de ‘American Idiot’, do Green Day
Reprodução/YouTube
“American Idiot” é um dos maiores hits do trio. Com instrumental agressivo e um ar de rebeldia inconfundível, a faixa se tornou símbolo do pop punk dos anos 2000.
A letra adota um tom debochado ao criticar tanto a mídia quanto o nacionalismo dos EUA. Os versos sugerem que os americanos estariam submetidos a uma espécie de idiotice patriótica, alimentada pelo medo constante. A canção abre assim: “Não quero ser um idiota americano. Não quero uma nação sob a nova mania. E você consegue ouvir o som da histeria? A merda subliminar da América”.
Lançada em 2004, a música veio três anos após os atentados de 11 de Setembro e um ano depois da invasão dos Estados Unidos ao Iraque — eventos que inspiraram não só a faixa, mas também outras canções do álbum “American Idiot”.
Holiday
Clipe de ‘Holiday’, do Green Day
Reprodução/YouTube
Outro sucesso estrondoso da banda, “Holiday” é marcado por sátiras. A letra retrata os americanos como um povo que encara a guerra com naturalidade, sugerindo uma indiferença diante da barbárie.
“Há uma bandeira enrolada em vários homens. Ei, uma mordaça, um saco plástico em um monumento. Oh, eu imploro para sonhar e diferir das mentiras vazias”, diz um dos versos.
A música foi lançada em 2004, durante o governo de George W. Bush. Os próprios músicos admitiram que a faixa é uma crítica direta ao então presidente americano e à cultura bélica dos Estados Unidos. Mas enfatizaram que, acima de tudo, ela funciona como um grito antiguerra.
Trouble Times
Cena do clipe ‘Troubled times’, da banda Green Day; vídeo tem teor anti-Donald Trump
Divulgação
“Trouble Times” não cita diretamente o presidente Donald Trump na letra, mas o videoclipe deixa bem claro que ele é um dos alvos da música, lançada em 2017 (era o primeiro mandato do republicano).
O clipe também faz críticas às políticas antimigração e anti-muçulmanas defendidas por Trump. A faixa retrata tempos sombrios, descrevendo um país em constante retrocesso e um “paraíso em chamas”.
A canção reclama da crescente onda de conservadorismo nos Estados Unidos: “Vivemos em tempos conturbados. Quando é repetido? Algumas coisas, nunca superaremos”, canta Billie Joe.
21st Century Breakdown
Cena do clipe ’21st Century Breakdown’, do Green Day
Reprodução/YouTube
Lançada em 2009, “21st Century Breakdown” já abre com uma crítica direta a Richard Nixon, ex-presidente americano visto por opositores como símbolo de abuso de poder.
A faixa destrói o sonho americano em versos como: “Eu nunca consegui ser um herói da classe trabalhadora” e “sonhe, América, sonhe, eu não consigo nem dormir”.
Além disso, a letra satiriza o Dia da Independência dos Estados Unidos, retratando a data como um pai ou uma mãe ausente que deixa o filho à beira do declínio. “As cicatrizes em minhas mãos e um meio para um fim. É tudo o que tenho para mostrar.”

Fonte: G1 Entretenimento

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The Town 2025 tem Green Day, Bruce Dickinson, Iggy Pop e mais veteranos do rock no 2º dia


Green Day: Como banda destrói o sonho americano
O segundo dia do The Town 2025, neste domingo (7), terá uma programação dedicada ao rock, cheia de veteranos do estilo. Com quase 40 anos de carreira, o Green Day é a principal atração da noite no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. Será a quinta vez da banda americana no Brasil.
O grupo apresentará a turnê “Saviors”, focada em seu último álbum. Lançado em 2024, o disco é marcado por fortes críticas sociais e políticas — entre elas, a aversão ao chamado sonho americano, um tema recorrente no repertório do Green Day. Difundido há décadas, o conceito pinta os Estados Unidos como a terra das oportunidades, onde qualquer pessoa pode prosperar, independentemente da origem ou da classe social.
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Green Day no Palco Mundo do Rock in Rio
Stephanie Rodrigues/g1
Logo antes, subirão ao palco os integrantes do Bad Religion, banda considerada uma das mais influentes do punk. Ela entrou às pressas na programação do The Town, para substituir o Sex Pistols — pelo Instagram, o grupo explicou que o guitarrista, Steve Jones, quebrou o pulso.
Bruce Dickinson, vocalista do Iron Maiden que também é escritor, empresário, esgrimista, piloto de avião e historiador, fará seu show solo, com experimentações em vários estilos de rock. E, aos 78 anos, Iggy Pop promete uma performance cheia de energia. Em sua história em cima dos palcos, o público já viu de tudo: sangue, drogas e nudez.
Entre os destaques brasileiros, o Capital Inicial tocará hinos do rock oitentista. CPM 22 e Pitty apresentarão sucessos que chegaram às paradas do país nos anos 2000.
Com cinco dias de programação, o The Town retomará os shows a partir da próxima sexta-feira (2), O segundo fim de semana do evento terá apresentações de Backstreet Boys, Luísa Sonza, Mariah Carey, Ivete Sangalo, Katy Perry, Ludmilla, entre outros artistas.
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Sangue, drogas e nudez: as loucuras de Iggy Pop nos palcos
As loucuras de Iggy Pop nos palcos
Veja abaixo a programação do The Town 2025:
📅 Dia 07 de setembro (Domingo)
Palco Skyline
15h40 – The Flight
15h50 – Capital Inicial
18h10 – Bruce Dickinson
20h30 – Bad Religion
23h15 – Green Day
Palco The One
14h40 – Inocentes & Supla
17h00 – CPM 22
19h20 – Pitty
21h55 – Iggy Pop
The Tower
01h05 – Cat Dealers
Palco Quebrada
15h55 – Batalha da Aldeia – Superliga The Town
18h15 – Punho de Mahin & MC Taya
20h35 – Black Pantera
Palco Factory
13h00 – The Mönic convida Raidol
14h45 – Ready to be Hated
17h05 – Karina Buhr
19h25 – Tihuana
São Paulo Square
14h00 – SP Square Big Band
17h10 – SP Square Big Band com Clariana
19h30 – Orquestra Mundana Refugi
22h05 – Kamasi Washington
📅 Dia 12 de setembro (Sexta-feira)
Palco Skyline
15h40 – The Flight
15h50 – Jota Quest
18h10 – CeeLo Green
20h30 – Jason Derulo
23h15 – Backstreet Boys
Palco The One
14h40 – Di Ferrero
17h00 – Duda Beat
19h20 – Pedro Sampaio
21h55 – Luísa Sonza
The Tower
01h05 – Dubdogz
Palco Quebrada
15h55 – Batalha da Aldeia – Superliga The Town
18h15 – Duquesa
20h35 – Kayblack
Palco Factory
13h00 – Kaê Guajajara
14h45 – Brô MCs
17h05 – Alee
19h25 – TZ da Coronel
São Paulo Square
14h00 – SP Square Big Band
17h10 – SP Square Big Band com Alaíde Costa & Claudette Soares
19h30 – Leo Gandelman
22h05 – Snarky Puppy
📅 Dia 13 de setembro (Sábado)
Palco Skyline
15h40 – The Flight
15h50 – Natasha Bedingfield
18h10 – Jessie J
20h30 – Ivete Sangalo
23h30 – Mariah Carey
Palco The One
14h40 – Os Garotin convida Melly
17h00 – Priscila convida Luccas Carlos e The Ghetto Heart Choir
19h20 – Gloria Groove
21h55 – Lionel Richie
The Tower
01h20 – Liu
Palco Quebrada
15h55 – Batalha da Aldeia – Superliga The Town
18h15 – Péricles convida Dexter
20h35 – Criolo
Palco Factory
13h00 – Stefanie
14h45 – Chefin
17h05 – MC Livinho
19h25 – Junior
São Paulo Square
14h00 – SP Square Big Band
17h10 – SP Square Big Band com Annalu & Ricardo Arantes
19h30 – Vanessa Moreno
22h05 – Jacob Collier
📅 Dia 14 de setembro (Domingo)
Palco Skyline
15h40 – The Flight
15h50 – Iza
18h10 – J Balvin
20h30 – Camila Cabello
23h15 – Katy Perry
Palco The One
14h40 – Jota.Pê convida João Gomes
17h00 – Joelma convida Dona Onete, Gaby Amarantos e Zaynara
19h20 – Dennis DJ convida Tília
21h55 – Ludmilla
The Tower
01h05 – ANNA
Palco Quebrada
15h55 – Batalha da Aldeia – Superliga The Town
18h15 – Orquestra Sinfônica de Heliópolis
20h35 – Belo
Palco Factory
13h00 – Felipe Cordeiro
14h45 – Lambateria Baile Show convida Lia Sophia
17h05 – Rachel Reis
19h25 – Geraldo Azevedo convida Juliana Linhares
São Paulo Square
14h00 – SP Square Big Band
17h10 – SP Square Big Band com Amanda Maria
19h30 – João Bosco Quarteto
22h05 – Jacob Collier
Veja a estrutura do The Town 2025

Fonte: G1 Entretenimento

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ENTRETERIMENTO

Lauryn Hill dá aula de como se renovar em show potente no The Town, mas que merecia mais público


Lauryn Hill canta “Killing Me Softly With His Song” e público faz coro
Lauryn Hill deu aula no The Town deste sábado (6), ao mostrar como se faz um show inesquecível. Pela quinta vez no Brasil, a americana e seus filhos YG e Zion Marley ostentaram toda a sua potência artística no Autódromo de Interlagos (SP), lavando a alma de quem os assistia, com hits que atravessam gerações. 
FOTOS: Veja imagens do 1º dia
FOTOS: Famosos no festival
A cantora subiu ao palco com 18 minutos de atraso. Antes de ela entrar, sua DJ avisou que ela estava no camarim, terminando de se arrumar. Para esquentar o público, a DJ Reborn tocou músicas brasileiras que enaltecem a negritude, dando o tom do que veríamos (e ouviríamos) no show da americana. 
Foi um espetáculo do início ao fim, o que ficou nítido com o público totalmente entregue. A plateia era numerosa, mas aquém do que se espera para a última apresentação do segundo palco principal do festival — também menor do que se espera para uma lenda viva como Lauryn. 
Lauryn Hill canta música em homenagem ao filho Zion
Ao contrário das outras apresentações do dia, que tiveram adolescentes como protagonistas, o público desse show foi dominado por adultos.
Vestida com um sobretudo dourado e um terno de animal print, a cantora entrou ao som de “Everything is Everything”, canção que aqui surgiu estendida e mais suingada do que na versão original. Lauryn e seu público mais fiel estão acostumados. Ela leva aos palcos outras versões de suas músicas — não apenas mantendo o brilho das originais, como também o engrandecendo.
É uma forma que ela encontrou de renovar o repertório. Com mais de 30 anos de carreira, a artista lançou apenas um álbum solo: “The Miseducation of Lauryn Hill”. Trabalho que é tão aclamado que chegou a ser considerado o melhor álbum de todos os tempos, em um ranking da Apple Music no ano passado. 
Do álbum, ela cantou músicas como “Lost Ones”, “Ex-Factor” e “When it Hurts só Bad”. Em “To Zion”, a cantora dividiu o microfone com o caçula para quem compôs a música, Zion. Enquanto o telão exibia imagens dele bebê, os dois davam fofura ao momento de mãe e filho. 
Lauryn Hill se apresenta no The Town 2025
Fábio Tito/g1
Netos de Bob Marley, Zion e YG celebraram o avô e a Jamaica em grande estilo. Cantaram músicas de suas carreiras solo e covers. Entre as faixas entoadas pelos músicos, estavam “Everything’s Gonna Be Alright”, “Marching to Freedom” e “Premature Paradise”.
Lauryn também cantou hits do Fugees, o trio rapper de que fez parte ao lado de Pras Michel e Wyclef Jean. Inclusive, ela chamou Wycelf para o palco, com quem dividiu o microfone nos hits “How Many Mics”, “Killing Me Softly With His Song”, “Fu-Gee-La”.
Nos telões, foram exibidas imagens dos Fugees, Lauryn e de artistas e povos negros de vários cantos do mundo.
A banda estava impecável, fazendo jus à veia eletrizante da artista, que faz um som eclético unindo rap, soul, gospel,  reggae blues, funk e dancehall. 
A única decepção mesmo foi o fato de “Doo Woop (That Thing)”, um dos maiores hits de Lauryn, ter ficado de fora. Ainda assim, a sensação que fica é a de que ela sabe como fazer um espetáculo e sempre se renovar.
Cartela resenha crítica g1
g1

Fonte: G1 Entretenimento

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ENTRETERIMENTO

Filas no The Town: Público encara uma hora para brindes em estandes e elogia organização para banheiro

Público encara fila de até hora por brinde no The Town
Enquanto os fãs de uns artistas estão de olho nos palcos do The Town, outros estão enfrentando filas para os estandes, banheiros, alimentação e enchendo refis de água.
Neste sábado (06), o g1 quis saber o que o público estava achando dos tempos nestas filas e da organização. Alguns citaram que a organização nas filas para o banheiro, por exemplo, está ótima e melhor do que na edição de 2023. “A gente esperava algo bem pior, está bem mais organizado”, afirmou Thaís, que estava acompanhada de mais três amigas.
Outros reclamaram que ficaram cerca de 10 minutos na fila de um estande, mas quando chegou a vez, acabou os brindes. “Ninguém avisou nada”, reclamou Giovana, enquanto encarava mais uma fila. “No geral, está muita fila”, completa a amiga Julia.
Theo contou que já estava há mais de uma hora na fila do estande da Coca-cola. E até quase 19h, já havia encarado outras três – mas mais rápidas. “Não vi nenhum show ainda”, afirmou. Mas o tom não era de reclamação. Na fila, ele fez amizade com Kauan, que também não havia assistido a nenhuma apresentação até então.
Ana Luiza estava há apenas 5 minutos na fila da Trident, mas parece ter caído ali de gaiato. Estava apenas acompanhando uma amiga. E confidenciou que não toparia pegar uma fila de 40 minutos para pegar um brinde. “Dependendo da experiência, até vale a pena. Mas só pelo brinde, não.”
Leia também: Fãs de música… e de brindes! The Town tem mais de 70 opções de mimos em cerca de 80 ativações

Fonte: G1 Entretenimento