Autor: farcom

Assembleia para eleger novo o sumo pontífice já foi tema de longas-metragens e séries que abordam diferentes nuances do assunto. (Dir. à esq.): cenas de ‘Conclave’, ‘Dois Papas’ e ‘The Young Pope’
Divulgação/Netflix/Reprodução
Desde o conclave para eleger o novo papa até a convivência de dois papas após a renúncia de Bento XVI: o Vaticano e seus meandros inspiraram múltiplos filmes nos últimos anos.
Aqui estão quatro filmes e uma série de TV que colocaram o papado no centro de sua trama:
‘Conclave’ (2024)
Assista ao trailer do filme “Conclave”
Como um “House of Cards” do Vaticano, o filme “Conclave” segue a escolha de um novo papa entre traições e mentiras. 
Indicado em oito categorias, o longa do diretor alemão Edward Berger levou o Oscar de melhor roteiro adaptado, em março.
Ralph Fiennes interpreta o cardeal Lawrence, encarregado de organizar o conclave, a assembleia de cardeais que elege o próximo sumo pontífice após a morte do papa. Uma missão de alto risco em um pequeno mundo clerical onde todos se conhecem e onde os rancores são tenazes.
Adaptado de um romance do britânico Robert Harris, a obra escala as tensões até um inesperado final.
Ralph Fiennes interpreta o cardeal Lawrence no filme ‘Conclave’
Divulgação
‘Dois Papas’ (2019)
Anthony Hopkins e Jonathan Pryce em ‘Dois Papas’ (2019)
Divulgação
Após a renúncia de Bento XVI, o cinema se interessou pelo tema da convivência de dois pontífices.
Em “Dois Papas”, o brasileiro Fernando Meirelles imagina um duelo verbal entre Anthony Hopkins, interpretando um papa alemão muito mais autoritário que seu tímido modelo, e Jonathan Pryce, no papel do futuro papa argentino que deseja ensiná-lo a dançar tango.
Na tela, os dois homens superam suas diferenças graças à música de Bento, pianista, e à paixão de Francisco pelo futebol.
Entre os principais desafios mencionados por Meirelles para realizar o filme, produzido pela Netflix, está a gravação das cenas sem acesso à Cidade do Vaticano, em “uma réplica perfeita” reconstruída em estúdio.
‘The Young Pope’ (2016)
Jude Law em cena da série ‘The Young Pope’
Divulgação
Nos dez episódios desta série do italiano Paolo Sorrentino, Jude Law interpreta um prelado ítalo-americano, Lenny Belardo, que acaba de ser eleito papa para surpresa geral.
Mas enquanto os cardeais achavam que haviam escolhido um sumo pontífice facilmente manipulável, Pio XIII mostra uma personalidade atormentada, maquiavélica e desconcertante.
Ultraconservador, ele bebe Coca-Cola de cereja, fuma nos salões do Vaticano e luta com o trauma de ter sido abandonado quando criança.
Uma segunda temporada, intitulada “The New Pope”, veio à tona em 2020. Segue a eleição de um novo papa, João Paulo III interpretado por John Malkovich, enquanto Pio XIII está em coma, e enfatiza as personagens femininas, especialmente a diretora de comunicação da Santa Sé, interpretada pela atriz francesa Cécile de France.
‘Habemus Papam’ (2011)
Michel Piccoli protagoniza ‘Habemus papam’
Divulgação
“Habemus Papam”, do italiano Nanni Moretti e apresentado no Festival de Cannes, surpreendeu em 2011 ao narrar a eleição de um papa relutante em assumir o cargo, dois anos antes da renúncia de Bento XVI.
Enquanto uma fumaça branca se eleva do Vaticano, sinal do desfecho de um conclave, os fiéis se apressam para ver o novo papa, mas a moldura da janela permanece vazia.
De repente, ouve-se um grito. Aterrorizado, desorientado diante da magnitude de sua tarefa e responsabilidades, o cardeal Melville se recusa a assumir seu novo papel e adentra os corredores. Até que decide recorrer aos serviços de um psicanalista para acompanhá-lo em sua nova missão.
Michel Piccoli, então com 85 anos, assumiu o papel principal nesta comédia que zomba principalmente da mídia e da psicanálise.
‘Amém’ (2002)
Cena de ‘Amém’ (2002)
Divulgação
Em 2002, o diretor franco-grego Costa-Gavras, conhecido por seus filmes políticos, inspira-se em uma obra do alemão Rolf Hochhut (“O Vigário”, de 1963) e ganha no ano seguinte o César, maior prêmio do cinema francês. O troféu era de melhor roteiro.
A história se passa durante a Segunda Guerra Mundial. Um químico contratado pela polícia secreta nazista SS descobre a realidade das câmaras de gás. Cristão convicto, ele tenta em vão, com a ajuda de um jesuíta (Mathieu Kassovitz), alertar o papa Pio XII.
Com este filme, o cineasta contribui para alimentar a imagem de um papa covarde, responsável por um silêncio cúmplice sobre os crimes nazistas.
Esta tese, contudo, é matizada pelo Vaticano e por alguns historiadores, que lembram que Pio XII rompeu seu silêncio três vezes e contribuiu para o resgate de dezenas de milhares de judeus, especialmente na Itália.
Relembre 5 momentos da entrevista do Papa ao Fantástico em 2013

O violeiro Neymar Dias (ao centro) forma o trio com o baixista Pedro Gadelha e a violoncelita Vana Bock
Tarita de Souza / Divulgação
♫ NOTÍCIA
♪ Hábil no toque da viola caipira, o multi-instrumentista paulistano Neymar Dias lança o álbum Solar na quinta-feira, 24 de abril, com capa que expõe ilustração de Cinthia Camargo. Quem assina o disco é Neymar Dias Trio, grupo formado pelo violeiro com o baixista recifense Pedro Gadelha e a violoncelista paulistana Vana Bock.
Gravado, editado e mixado por Alexandre Fontanetti no estúdio Space Blues, em São Paulo (SP), de 3 a 5 de novembro de 2024, Solar é álbum essencialmente autoral composto por temas do próprio Neymar Dias, como Chamamé da lua, Ciranda, De manhã, Giga e Tulipas.
Contudo, fora do trilho autoral. Neymar Dias Trio aborda no álbum Solar uma música dos Beatles – You’ve got to hide your love away (John Lennon e Paul McCartney), apresentada pelo grupo há 60 anos no álbum Help! (1965) – e a brasileiríssima Melodia sentimental (1958), uma das obras-primas do compositor carioca Heitor Villa-Lobos (1887 – 1959).
Capa do álbum ‘Solar’, de Neymar Dias Trio
Ilustração de Cínthia Camargo com arte gráfica de Mauro Aguiar

Guilherme, João Pedro e Renata são os finalistas do ‘BBB 25’, tornando essa a segunda edição consecutiva liderada por Pipocas. Guilherme, João Pedro e Renata disputam a final do BBB 25
Arte/gshow
Nesta terça-feira (22), o público vai conhecer o vencedor ou a vencedora do “Big Brother Brasil 2025”. Quem disputa o prêmio são os finalistas Guilherme, João Pedro e Renata. Para votar no seu brother favorito, basta acessar o gshow.
A última participante a ser eliminada do programa foi Vitória Strada, que deixou o reality com 54,52% da média dos votos para eliminação.
Pelo segunda edição consecutiva, os finalistas são todos Pipocas, ou seja, pertencem ao elenco não famoso do “BBB”.
Os finalistas do ‘BBB 25’
Guilherme
Guilherme após vencer uma prova de resistência e se tornar o primeiro finalista do ‘BBB 25’
TV Globo/Reprodução
De Olinda, em Pernambuco, Guilherme é fisioterapeuta e tem 29 anos;
Guilherme entrou no BBB 25 com a sogra, Delma, 19ª eliminada do reality;
Os dois foram a última dupla a entrar na casa, após vencerem votação em que disputaram a vaga com outras duas duplas;
Foi Líder duas vezes e enfrentou dois Paredões;
Cumpriu o Castigo do Monstro uma vez; foi colocado por João Gabriel, irmão do outro finalista, João Pedro;
Foi o primeiro participante a garantir vaga na Final ao vencer a Prova do Finalista
João Pedro
João Pedro quando assumiu liderança pela quarta vez no ‘BBB 25’
Globo
De Buriti Alegre, no interior de Goiás, João Pedro é salva-vidas de rodeios e tem 21 anos;
João Pedro entrou no BBB 25 com o irmão gêmeo, João Gabriel, 16º eliminado do reality;
Demorou 81 dias até enfrentar seu primeiro Paredão;
Em toda a edição, foi votado apenas uma vez, na formação do quinto Paredão, quando outra finalista, Renata, decidiu jogar o voto fora;
Não enfrentou o Castigo do Monstro nenhuma vez;
Conquistou a liderança quatro vezes, e venceu as últimas três provas do Líder da temporada
Renata
Renata em uma das vezes em que retornou à casa do ‘BBB 25’
Reprodução/TV Globo
De Fortaleza, no Ceará, Renata é bailarina e tem 33 anos;
Renata entrou no BBB 25 com a amiga Eva, 13ª eliminada do reality;
Dos finalistas, é a que enfrentou mais Paredões, seis vezes;
Após votação envolvendo todos os participantes, foi escolhida para participar de uma dinâmica inédita no BBB, a Vitrine do Seu Fifi;
Na reta final, viveu um romance com Maike, 17º eliminado;
Foi Líder uma vez, conquistou o colar do Anjo uma vez e também por uma vez cumpriu o Castigo do Monstro.

Academia anunciou novidade, mas não especificou como vai praticar exigência. Oscar 2026 acontece em 15 de março. Estatuetas do Oscar
Matt Sayles/AP
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou nesta segunda-feira (21) que vai começar a exigir que seus membros tenham assistido a todos os indicados antes de votar em cada categoria do Oscar.
“Em uma mudança de procedimento, os membros da Academia agora precisam assistir a todos os filmes indicados em cada categoria para poderem votar na rodada final do Oscar”, anunciou a organização, responsável pela maior premiação do cinema.

Revelada em abril de 1975 na trilha da novela ‘Gabriela’, cantora paraense tem obra situada entre o repertório regional e o cancioneiro sentimental brasileiro. Fafá de Belém
Mauricio Figalgo / Globo
♫ ANÁLISE
♪ No início dos anos 1980, Fafá de Belém ouviu de Roberto Menescal – então no posto de diretor artístico da gravadora Philips – que deveria voltar para Belém (PA) porque a carreira da cantora já dava sinais de exaustão.
Firme e forte, Maria de Fátima Palha de Figueiredo ignorou o conselho duro e seco do colega artista travestido de executivo da indústria fonográfica. Nunca deixou de visitar a amada cidade natal onde veio ao mundo em 9 de agosto de 1956, mas jamais voltou definitivamente para Belém (PA) para interromper carreira que, ao contrário dos prognósticos pessimistas de Menescal, continuou com vigor ao longo dos tempos, chegando aos 50 anos neste mês de abril de 2025.
Sim, Fafá de Belém completa 50 anos de carreira, iniciada em abril de 1975 quando a gravação do samba de roda Filho da Bahia (Walter Queiroz) começou a tocar na trilha sonora da novela Gabriela, exibida pela TV Globo com sucesso naquele ano de 1975.
Quem gravaria o samba era Maria Creuza, mas a artista baiana ficou doente e o produtor Roberto Sant’Ana – padrinho artístico de Fafá por ter descoberto, ainda em Belém (PA), a cantora então ainda em formação – sugeriu o nome da jovem paraense. O resto é história que será contada em biografia e musical de teatro.
A partir de 1976, no embalo do sucesso conquistado com a gravação do samba Filho da Bahia, Fafá pavimentou discografia que, nessa fase inicial, enfatizou a origem da cantora de Belém do Pará. Foi construída uma imagem regional, brejeira, que se afinou com o repertório de álbuns como Tamba tajá (1976), Água (1977) – a obra-prima desse momento nascente – e Banho de cheiro (1978).
A receptividade da gravação do bolero Sob medida (Chico Buarque) no álbum Estrela radiante (1979) – grande a ponto de abafar o registro simultâneo de Simone no lapidar disco Pedaços (1979) – sinalizou o caminho romântico que seria trilhado por Fafá na década de 1980. Até porque o álbum Crença (1980) apontou o desgaste comercial da fórmula regional.
Atenta aos sinais, Fafá percebeu o esgotamento e virou o disco com Essencial (1982), o último álbum da artista na gravadora Philips (em 1988, a cantora gravaria mais um, Sozinha, em outro momento da carreira). Mesmo com vendas modestas, o álbum Essencial legou uma das gravações mais pungentes da discografia da artista, a de Bilhete, canção de separação que Ivan Lins compusera – com versos do parceiro letrista Vitor Martins – e que lançara sem repercussão em 1980. Na voz passional de Fafá. Bilhete virou sucesso nacional como um dos temas principais da novela Sol de verão (1982 / 1983).
Na sequência, a cantora provou que, como executivo da indústria fonográfica, Roberto Menescal era mesmo um bom guitarrista e compositor. Encerrado o contrato com a Philips, Fafá foi para a gravadora Som Livre, onde de 1983 a 1987 seguiu a tendência das cantoras de MPB e pôs o pé no cancioneiro sentimental brasileiro, ampliando o sucesso e ecoando influências que absorvera ainda menina nos saraus e programas de rádio de Belém (BA).
Atrevida (1986) – disco do sucesso Memórias (Leonardo, 1986) – foi o marco comercial da guinada popular da cantora em movimento que conduziria a artista ao topo da popularidade com o álbum Fafá de 1989. Foi neste disco que, ao lado da dupla Chitãozinho & Xororó, a cantora apresentou a guarânia Nuvem de lágrimas (Paulo Debétio e Paulinho Rezende, 1989) em gravação que abriu as antenas das rádios FMs para a música sertaneja no Rio de Janeiro (RJ), cidade até então refratária ao gênero.
Cantora com aguçado tino comercial, Fafá apontou no já mencionado disco de 1986 o reinado nacional das lambadas. Em 1996, indicou outra tendência do mercado ao amplificar a toada amazônica Vermelho (Chico da Silva) no álbum Pássaro sonhador, disco que também rendeu o sucesso Abandonada (Michael Sullivan e Paulo Sérgio Valle, 1986).
Entre discos de menor voltagem e ambição artística, caso do popularesco Cantiga pra ninar meu namorado (1994), e álbuns em que o canto grave da intérprete soou com todo o brilho e expressão, casos do disco ao vivo Piano e voz (2002) e do mais recente Humana (2019), Fafá se tornou uma personalidade. Uma cantora de cabelos platinados que prescinde de ter músicas nas playlists para ser reconhecida em todo canto do Brasil como uma mulher amazônica de riso farto e identidade nacional.
Sim, Fafá transcendeu Belém – mas sem tirar a cidade natal do lado esquerdo do peito igualmente farto – e se tornou a voz de uma pessoa vitoriosa além do universo musical. Uma voz que irradia alegria a cada bom dia dado nas redes sociais, mas que também chora nas mesmas redes, vertendo nuvens de lágrimas atiçadas pela alma sentimental que faz bater o coração essencialmente brasileiro dessa artista movida a emoções, contradições e paixões ao longo dos últimos 50 anos.
O que somente torna risível e malévolo o conselho dado por Roberto Menescal a Fafá de Belém lá no início da década de 1980…

Jorge Mario Bergoglio morreu aos 88 anos às 7h35 desta segunda-feira (21) no horário do Vaticano. Artistas como Whoopi Goldberg, Russell Crowe e Antonio Banderas homenagearam o pontífice nas redes sociais. Papa Francisco deixa legado de transformação na Igreja Católica
Celebridades de todo o mundo lamentaram nesta segunda-feira (21) a morte do papa Francisco.
Jorge Mario Bergoglio morreu aos 88 anos às 7h35 desta segunda-feira (21) no horário do Vaticano (2h35, no horário de Brasília). O pontífice ocupou o cargo máximo da Igreja Católica por 12 anos.
À frente da Igreja Católica por quase 12 anos, Francisco foi o papa número 266. Em 13 de março de 2013, durante o segundo dia do conclave para eleger o substituto de Bento XVI, Bergoglio foi escolhido como o novo líder – inclusive contra a sua própria vontade, segundo ele mesmo admitiu.
AO VIVO: Acompanhe a repercussão da morte do papa
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ANÁLISE: Papa Francisco eterniza legado de reforma e simplicidade na Igreja Católica
Veja abaixo as homenagens feitas por celebridades:
Whoopi Goldberg
“Ele foi o mais próximo, em muito tempo, que parecia lembrar que o amor de Cristo envolveu fiéis e não fiéis”, escreveu a atriz. “Navegue, Papa Francisco, com seu amor pela humanidade e risada”.
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Russell Crowe
“Um belo dia em Roma, mas um dia triste para os fiéis. Descanse em paz, papa Francisco”, publicou no X.
Antônio Banderas
“Morre o Papa Francisco, um homem que, como chefe da Igreja Católica, demonstrou bondade, amor e misericórdia para com os mais necessitados”.
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Eva Longoria
“Descanse em paz, Sua Santidade Papa Francisco. Obrigado por ser um aliado de muitos de nós e falar pelos marginalizados. Sua compaixão, bondade e humildade serão sempre lembradas”.
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Fabio Porchat
“Papa Francisco era aberto ao diálogo. Nunca pregou contra. Sempre agregador. Queria trazer as pessoas pra junto. E é nisso que eu acredito! Foi um prazer poder conhecê-lo e rir com ele”, escreveu.
Fátima Bernardes
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VÍDEOS: Encontros do Papa Francisco

Atriz está viajando com a filha, Maria Flor, e planejava ir ao Vaticano nesta segunda-feira (21). ‘Roma vai parar’, contou. Em Roma, Deborah Secco fala sobre morte do papa Francisco
Reprodução/Instagram
Deborah Secco está em Roma com a filha, Maria Flor, e contou que planejava ir ao Vaticano quando descobriu sobre a morte do papa Francisco nesta segunda (21).
AO VIVO: Acompanhe a repercussão da morte do papa
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ANÁLISE: Papa Francisco eterniza legado de reforma e simplicidade na Igreja Católica
“A gente acabou de receber a notícia que o nosso papa Francisco morreu. Um papa que a gente gostava demais. Justo hoje que a gente tinha programado ir no Vaticano, ir na Capela Sistina… acho que não vamos conseguir”, contou.
“Roma vai parar, fazer todas as homenagens que o papa merece ter. E a gente em Roma nesse dia tão histórico. Mas a gente vai tentar ir lá”.
Homenagens ao papa Francisco
O Vaticano anunciou que o corpo do papa Francisco será levado para a Basílica de São Pedro, em Roma, na manhã de quarta-feira (23) para que fiéis possam prestar a última homenagem ao papa. Veja como são os próximos passos.
Antes disso, no entanto, a Igreja seguirá uma série de ritos, com destaque para as cerimônias fúnebres de Francisco. As cerimônias começam já nas próximas horas desta segunda-feira, segundo anunciado pelo Vaticano.
VÍDEOS: quebras de protocolos e a descontração do Papa Francisco

Relembre participações marcantes de Mônica Carvalho, Maria Fernanda Cândido, Taís Araújo e Renata Vasconcellos. Neste sábado (26), TV Globo celebra aniversário de 60 anos. Relembre aberturas marcantes de novelas da Globo
As novelas da Globo têm cativado milhões de espectadores e suas aberturas também fazem parte do pacote. Elas costumam ser comentedas por seus efeitos especiais, trilhas sonoras inesquecíveis e, claro, participações especiais das quais nem todo mundo se lembra. Neste sábado (26), a TV Globo celebra seu aniversário de 60 anos.
Em “História de Amor”, Renata Vasconcellos protagonizou cenas românticas. Taís Araújo, aos 15 anos, apareceu nos créditos iniciais de “Pátria Minha”. Mônica Carvalho, Maria Fernanda Cândido e Isadora Ribeiro também já estrelaram aberturas.
Em outras aberturas clássicas, a música chamou a atenção: de “Vem Dançar Com Tudo” (o famoso “Oi, oi, oi” de “Avenida Brasil”) a “Fera Ferida” na novela de mesmo nome, com canção cantada por Maria Bethânia.
O designer alemão Hans Donner, criador de aberturas clássicas de programas do entretenimento e do jornalismo da TV Globo, inovou em vários casos. Levam a assinatura dele as aberturas de “Deus nos Acuda” e “O Dono do Mundo”, por exemplo.
Abaixo, veja mais curiosidades das aberturas de novelas:
O que as aberturas de ‘História de Amor’ e ‘Pátria Minha’ têm em comum?
Aberturas de “História de Amor” e “Pátria Minha”
Reprodução/TV Globo
Uma participação especial. Em “História de Amor”, a jornalista Renata Vasconcellos foi a mulher que protagonizava as cenas românticas. Já em “Pátria Minha”, Taís Araújo, com apenas 15 anos, apareceu como uma das pessoas que tentavam achar a saída do labirinto.
Quais atrizes apareceram em aberturas antes da fama?
Ao som de “Sexy Yemanjá” de Pepeu Gomes, Mônica Carvalho dançava entre água e areia, representando a dualidade entre as duas irmãs, Ruth e Raquel, de “Mulheres de Areia”.
Embalada por Luiz Caldas, Isadora Ribeiro representava a mistura entre os elementos da natureza e a beleza feminina na abertura de “Tieta”.
Já Maria Fernanda Cândido corria, se transformava em água, fogo e pedra, ao som de “Maracatu”, de Sérgio Mendes, marcando a abertura de “A Indomada”.
Aberturas de “Tieta”, “A Indomoda” e “Mulheres de Areia”
Reprodução/Globo/Acervo
Quais músicas fizeram ainda mais sucesso?
O “Oi oi oi” de “Vem Dançar Com Tudo” foi tão forte que virou hashtag e era referência absoluta de “Avenida Brasil”, era quase um segundo nome da novela.
Em outros casos, as tramas tinham exatamente o mesmo nome da música de abertura. Foram os casos de “A Viagem”, do Roupa Nova, “Alma Gêmea”, de Fábio Jr. e “Fera Ferida”, de Maria Bethânia.
Avenida Brasil (2012): Abertura
E os efeitos especiais do Hans Donner?
O designer alemão Hans Donner entrou para história com a criação de aberturas que ficaram na memória. “Elas por elas” (1982) trouxe inovou ao fundir imagens atuais das protagonistas com fotos antigas. Em “Deus nos Acuda”, para ironizar a corrupção no país, um mar de lama invadia a festa da alta sociedade, que era escoado por um ralo no formato da bandeira do Brasil.
Ao som da canção “Querida”, de Tom Jobim, a abertura de “O Dono do Mundo” trazia trecho do filme “O Grande Ditador” (1940), em que Charles Chaplin satirizava Adolf Hitler. A cena foi modificada com a inserção de imagens de mulheres no globo terrestre.
O Dono do Mundo (1991): Abertura
Quais novelas com fotos de ‘pessoas comuns’?
Se em “Mulheres Apaixonadas” os telespectadores enviaram as próprias fotos para participar da abertura, em “Por Amor”, ela foi feita com fotos do arquivo pessoal das protagonistas Regina Duarte e Gabriela Duarte, mãe e filha na vida real, em diferentes épocas de suas vidas. Já em “Senhora do Destino”, fotos do elenco se misturavam a imagens de outras pessoas, abertura que virou meme nas redes sociais.
Por Amor (1997): Abertura
Quem é a rainha nas aberturas?
Rita Lee reina embalando aberturas das novelas. Foram nove aberturas:
“O Pulo do Gato” (1978)
“Chega Mais” (1980)
“Final Feliz” (1982)
“Sassaricando” (1987)
“Lua Cheia de Amor” (1990)
“A Próxima Vítima” (1995)
“Zazá” (1997)
“Ti Ti Ti” (2010)
“Espelho da Vida” (2018)
Nuno Leal Maia e Rita Lee na novela ‘Top Model’, em 1989
Acervo Grupo Globo

Cazuza (1958 – 1990) é tema de exposição que abre em junho no Rio de Janeiro e de documentário que estreia nos cinemas em julho
Reprodução / Site oficial do artista
♫ NOTÍCIA
♪ Já virou clichê na imprensa musical dizer que “ o poeta está vivo” quando o assunto é alguma efeméride ou acontecimento relacionado a Agenor de Miranda Araújo Neto (4 de abril de 1958 – 7 de julho de 1990), o cantor e compositor carioca imortalizado com o nome Cazuza. Mas o fato é que, a toda hora, surgem eventos que legitimam a expressão já tornada clichê.
As notícias da vez envolvem exposição e documentário sobre o artista revelado em 1982 como vocalista da banda carioca Barão Vermelho.
Com curadoria de Ramon Nunes Mello e chancela da Sociedade Viva Cazuza, instituição beneficente comanda por Lucinha Araújo, a exposição Cazuza exagerado tem inauguração programada para 12 de junho em shopping carioca. A mostra ocupará área de 1,2 mil metros quadrados em que estarão expostos figurinos, objetos pessoais, cartas, desenhos, documentos e manuscritos de poemas e letras de música, além de material em áudio e vídeo.
Um mês após a exposição Cazuza exagerado, chega aos cinemas em julho o documentário Cazuza – Boas Novas, produção original do Canal Curta! realizada em parceria com 5e60 Filmes e rodada sob a direção de Nilo Romero, músico, compositor e produtor que trabalhou com o cantor.
Codirigido por Roberto Moret, o filme foca Cazuza entre 1987 e 1989, anos de intensa produtividade que marcaram o auge da carreira do cantor e compositor.
O roteiro alinha imagens de arquivo, vídeos inéditos e depoimentos de Ney Matogrosso, Frejat, Gilberto Gil e Lucinha Araújo, entre outras pessoas que conviveram com Cazuza nesse período intenso da vida louca vida do artista.

Evinha tem gravações de 1971 utilizadas em fonogramas do rapper BK e do DJ Alok
Divulgação
♫ ANÁLISE
♪ A voz de Evinha tem sido amplificada muito além do círculo de seguidores do Trio Esperança, grupo do qual a cantora carioca – residente em Paris desde meados da década de 1970 – faz parte desde os anos 1960. Tudo por conta da reutilização de duas gravações feitas pela artista para o álbum Cartão postal, lançado em 1971.
Na sexta-feira, 18 de abril, saiu single em que o DJ Alok reprocessa com batidas de house music a gravação de Esperar pra ver com Gabriel Ribeiro, DJ e produtor do duo Watzgood.
Objeto da releitura dos DJs, Esperar pra ver (Renato Corrêa e Guarabyra, 1971) é a música que o rapper BK sampleou – na mesma gravação de Evinha – em Cacos de vidro, uma das faixas mais cultuadas do quinto álbum de estúdio de BK, Diamantes, lágrimas e rostos para esquecer (2025), lançado em janeiro.
Neste mesmo disco, BK usou outra gravação de Evinha no álbum Cartão postal, Só quero (Dal, Tom e Lilito, 1971), em sample inserido na faixa Só quero ver.
O sucesso das faixas do álbum do rapper BK com samples de Evinha certamente influenciou a decisão de Alok remexer em Esperar para ver com Gabriel Ribeiro – ação que somente amplia a visibilidade do canto agudo de Evinha em um circuito musical frequentado por público jovem.
Não é por acaso que a cantora já está confirmada como uma das atrações da edição de 2025 do festival Rock The Mountain, programado para novembro, em Itaipava (RJ), município da serra fluminense.
Revelada em 1961 como integrante do afinado Trio Esperança, quando tinha dez anos, Evinha – cantora nascida em setembro de 1971 com o nome de Eva Côrrea José Maria – iniciou paralela carreira solo em 1969, ano em que evidenciou a doçura da Cantiga por Luciana (Edmundo Souto e Paulinho Tapajós) na quarta edição do Festival Internacional da Canção (FIC).
Na primeira metade da década de 1970, a cantora transitou pelo soul e pela MPB em álbuns como Eva (1970), Evinha (1973) e Eva (1974), além do já mencionado Cartão postal.
Ao partir para a França, onde se radicou em Paris e se casaria mais tarde como pianista e maestro francês Gérard Gambus, Evinha desacelerou a carreira no Brasil, mas nunca deixou de fazer shows eventuais no país natal em que vem sendo descoberta pela juventude graças a BK e, agora, a Alok.