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Conheça um grande samba de Jorge Aragão que todo mundo esqueceu…


Jorge Aragão é parceiro de Sereno e Nilton Barros em ‘Sem perdão’, samba lançado por Alcione em 1981 e nunca gravado pelo autor
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♫ OPINIÃO
♩ É curioso como algumas músicas fazem sucesso quando são lançadas e depois caem no esquecimento ao passo que outras ficam batidas com tantas (dispensáveis) regravações. Jorge Aragão, por exemplo, tem um grande samba que permaneceu esquecido.
Lançado por Alcione em 1981, no último álbum feito pela cantora para a gravadora Philips com músicas inéditas, Sem perdão tocou bem nas rádios e foi o carro-chefe do disco batizado com o nome da artista. Só que nunca foi gravado por Jorge Aragão e tampouco foi revisitado por Alcione em shows e discos ao vivo ao longo desses 44 anos. A única regravação de Sem perdão foi feita pela cantora Lucy Ribeiro em álbum editado em 1996 de forma independente.
Assinado por Jorge Aragão com Sereno e Nilton Barros, o samba Sem perdão tem tom feminista. Embora a letra não especifique o gênero do eu-lírico da música, o samba parece vocacionado para vozes femininas e ecoa o estilo de Vou festejar (Jorge Aragão, Dida e Neoci Dias, 1978), samba lançado três anos antes por Beth Carvalho (1946 – 2017) com grande sucesso.
Assim como Vou festejar, Sem perdão é samba bem animado na linha ‘sofri na sua mão, agora é você quem chora e eu não estou nem aí’. Um samba perfeito para a era das mulheres empoderadas. Por isso mesmo, é surpreendente que Sem perdão nunca tenha entrado nos repertórios de cantoras voltadas para o samba como Maria Rita, Roberta Sá e Teresa Cristina. Mas o fato é que o samba não foi lembrado nem para o Sambabook Jorge Aragão, lançado em 2016 com regravações de 25 músicas de autoria do compositor carioca.
♬ Eis a letra de Sem perdão, com os cacos postos por Alcione na gravação original de 1981:
Sem perdão
(Jorge Aragão, Sereno e Nilton Barros)
“Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver
Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver[
Quando eu sofri, quase morri, você sorriu
Tanta maldade na verdade me feriu
Já me enrolei na sua linha igual pião
Hoje é você que vai rodar na minha mão
Se pensa que é chegar, ver e vencer (não é assim)
Pode parar que já não quero nem lhe ver
Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver
Quando eu sofri, quase morri, você sorriu
Tanta maldade na verdade me feriu
Já me enrolei na sua linha igual pião
Hoje é você que vai rodar na minha mão
Então vou ver por fim, você chorar por mim
Foi um crime sem perdão magoar meu coração
Então vou ver, vou ver por fim, você chorar por mim
Foi um crime sem perdão magoar meu coração
Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver (pode parar)
Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver
Quando eu sofri, quase morri, você sorriu
Tanta maldade na verdade me feriu
Já me enrolei na sua linha igual pião (todinha)
Hoje é você que vai rodar na minha mão
Então vou ver por fim, você chorar por mim
Foi um crime sem perdão magoar meu coração
Então vou ver, vou ver por fim, você chorar por mim
Foi um crime sem perdão magoar meu coração
Se pensa que é chegar, ver e vencer (não é assim mesmo)
Pode parar que já não quero nem lhe ver (pó parar, pó parar)
Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver
Quando eu sofri, quase morri, você sorriu
Tanta maldade na verdade me feriu
Já me enrolei na sua linha igual pião
Hoje é você que vai rodar na minha mão
Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver
Se pensa que é chegar, ver e vencer (tá pensando o quê?)
Pode parar que já não quero nem lhe ver
Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver
Se pensa que é chegar, ver e vencer
Pode parar que já não quero nem lhe ver (ai, ai, ai, ai…)”

Fonte: G1 Entretenimento

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Venda de lugar na fila, agressões e pisoteamento: fãs de Jorge & Mateus narram tumulto na entrada do show da dupla no estádio do Pacaembu


Confusão aconteceu no sábado (5), na entrada da pista premium, setor com ingresso de quase R$ 1 mil por pessoa. Com catracas falhando no reconhecimento dos ingressos, apresentação da dupla começou com fila enorme do lado de fora, ação descontrolada de cambistas e falta de segurança. Fãs de Jorge & Mateus relatam confusão e agressão de cambistas na entrada do show em SP 
Fãs da dupla sertaneja Jorge e Mateus relataram venda de lugar em longas filas, tumulto e brigas na entrada do show realizado no último sábado (5), na Arena Pacaembu, Zona Oeste de São Paulo. A apresentação faz parte da última turnê antes da pausa na carreira dos artistas.
A maior parte dos transtornos foi enfrentada justamente pelos fãs mais dedicados da dupla Jorge e Mateus, que desembolsaram entre R$ 500 e R$ 1 mil por ingressos da chamada “pista premium” do show comemorativo dos 20 anos de carreira.
Segundo relatos, cerca de 2 mil pessoas vivenciaram momentos de caos a partir das 17h, quando começaram a chegar à Arena Pacaembu para acompanhar a apresentação. Eles relatam que a fila para acesso à arena dava mais de cinco voltas na Praça Charles Miller e que apenas sete catracas estariam em funcionamento, provocando lentidão na entrada.
Antes do show principal, o evento contou com apresentações de artistas como Belo e a dupla César Menotti & Fabiano. Com o passar das horas, a angústia entre os fãs aumentava diante da possibilidade de perderem a aguardada performance dos ídolos, programada como a última da noite.
Filas e relato de fãs sobre violência na entrada do show da dupla Jorge & Mateus, na Arena Pacaembu, em SP, no sábado (5).
Reprodução/Instagram
Segundo alguns fãs ouvidos pelo g1, a organização do evento não informou em nenhum momento qual o horário que o show principal da noite começaria.
Porém, a fila andava muito lentamente e a confusão começou a se armar quando um grupo de cambistas começou a oferecer cortes na fila de entrada por valores que variavam de R$ 30 a R$ 50.
“A fila estava imensa e não andava. Quando deu 19h, todos achando que estava tocando César Menotti e Fabiano, notamos pelos fogos que era o início do show do Jorge e Mateus. Foi um empurra- empurra na fila para pressionar que andasse mais rápido”, contou a publicitária Vanessa Cristina Pereira.
“Nesse momento, eis que noto um bate-boca atrás de mim. Estavam filmando cambistas que estavam cobrando para passarem pessoas diretamente na catraca. Um rapaz levantou o celular para filmar, e começou uma porradaria generalizada com outros cambistas que foram chamados”, disse.
Cambistas acusados de agredir fãs da dupla e vender lugares na fila da pista premium do estádio do Pacaembu, no sábado (5).
Reprodução/Redes Sociais
“Como eu estava na fila sozinha, corri para um recuo que me aproximava da catraca, e todos pensaram também da mesma forma. Foi então que começaram a brigar em cima da gente com socos, pontapés, jogando grades. Tinha um monte de gente chorando e jogaram uma grade nas minhas costas”, contou a moça.
Vanessa narra que chegou ser pisoteada na confusão.
“Um rapaz bateu no outro com uma lata de lixo. Aí as pessoas [que estavam na fila] começaram querer pular a grade do show. Derrubaram as grades, inclusive em cima de mim. E aí um monte de gente começou brigar em cima da gente nesse recuo. A gente caiu e outras pessoas começaram a passar por cima da gente. Todo mundo ficou preso nesse recuo”, afirmou.
O que dizem os responsáveis pelo evento
Por meio de nota, a Allegra Pacaembu – empresa que administra o estádio após reforma – disse que “já convocou os promotores do evento para esclarecer os ocorridos que geraram desconforto ao público”.
“Nosso compromisso é o de que a experiência dos shows seja a melhor possível, tanto para o público quanto para os bairros vizinhos”, afirmou a empresa.
O g1 também procurou a produção da dupla Jorge & Mateus, mas não recebeu retorno até a última atualização desta reportagem.
Fãs se queixam nas redes sociais da organização do show da dupla Jorge & Mateus na Arena Pacaembu, em SP, no sábado (5).
Reprodução/Redes Sociais
Início da confusão
O rapaz que tentou filmar a ação de um dos cambistas é o mecânico de empilhadeira Wellington Gomes. Ele tinha ido ao show com a esposa e um grupo de seis amigos. O mecânico comemorava os dois anos de casamento com a enfermeira Melissa Monteiro.
A moça disse que, no meio da confusão, ela também foi agredida com um soco no rosto que quebrou seus óculos.
“Uma menina na nossa frente foi denunciar lá na catraca que os cambistas estavam vendendo espaço pra quem quer cortar a fila. O coordenador do evento disse pra ela provar e aí meu marido tirou o celular para filmar e perguntou pro cambista: ‘você acha legal fazer isso que você tá fazendo, bigode?’. Aí o cambista tentou tomar o celular dele. Como não conseguiu, ligou pra outros cambistas. Em segundos tinham mais de dez deles que começaram a bater no meu marido e num amigo nosso”, contou a enfermeira.
O mecânico de empilhadeiras Wellington Gomes exibe os hematomas dele e do amigo após serem agredidos por cambistas na Praça Charles Miller, na entrada do show da dupla Jorge & Mateus, em SP.
Montagem/g1/Acervo pessoal
“Tentei pedir pelo amor de Deus pra eles pararem, e um cambista me deu um soco no rosto. Gritei que ele era agressor de mulher. E aí eles direcionaram as agressões contra meu marido e meu amigo. Deram chupes no rosto dele, pontapés no meu amigo. Foi a pior experiência que já passei na vida”, lembrou relatou Melissa ao g1.
A estudante Larissa Simões presenciou todo o tumulto e diz que toda a situação vivida pelo grupo foi consequência do que ela chama de “total falta de organização das empresas que produziram o show”.
“A gente chegou por volta das 17h e a fila estava enorme. Não tinha nenhum funcionário da Allegra ou da Enter Eventos para orientar onde era a entrada correta da pista premium. Quando a confusão começou, não tinha nenhum policial na Praça Charles Miller, nenhum segurança. Uma desorganização que nunca vi na minha vida em shows desse nível”, disse a moça.
“Quando a confusão começou, tinha uns dez cambistas batendo nos dois meninos. Eles inclusive faziam ameaças, dando a entender que estavam armados. Na correria pra perto da entrada, minha irmã foi agredida, tomou socos e chutes. Eu comecei a chorar e gritar, porque estava prensada na grade. Foi um inferno que deixou todo mundo traumatizado”, contou Larissa.
A enfermeira Melissa Monteiro chora após a confusão na entrada do show na Arena Pacaembu, no último sábado (5), em São Paulo. Ela exibe as mãos dela e do marido machucadas.
Montagem/g1/Acervo pessoal
A jovem Rayane Ferreira, que estava já dentro do estádio na hora da confusão, narrou que demorou uma hora e meia para conseguir entrar e, quando finalmente estava na pista premium, ouviu relatos da briga na parte de fora.
“Teve muito desorganização na entrada, fiquei mais de uma hora e meia na fila para conseguir entrar. Quando o show principal começou, a fila ainda estava grande lá fora porque tinha muitos ingressos dando erro de leitura na entrada. E como estava dando erro do ingresso, tudo estava travado”, afirmou.
“Ouvi relatos na fila do banheiro de pessoas que subornaram os seguranças para conseguir entrar. Já fui em diversos shows do Jorge e Mateus como fã mesmo, nunca vi nada desse tipo”, comentou.
Descaso e reembolso
Fãs agredidos na fila da pista premium do show de Jorge & Mateus relatam os problemas na entrada do show na Arena Pacaembu, em São Paulo, no sábado (5).
Reprodução/Redes Sociais
As reclamações sobre o ocorrido no sábado (5) inundaram as redes sociais da dupla Jorge e Mateus e também da Arena Pacaembu. Há muitos relatos e reclamações da desorganização e perrengues enfrentados pelos fãs da dupla sertaneja.
Além da confusão, os fãs também reclamaram da superlotação dentro do estádio e falta de sinalização para encontrar banheiros, locais de compra de bebidas e finalização correta das saídas de emergência.
Fãs que estavam do lado de fora da Arena Pacaembu quando o show começou dizem que só conseguiram entrar apenas perto das 20h, quando já tinha transcorrido mais de 1h da apresentação dos sertanejos.
Alguns registraram queixa da delegacia pelas agressões e pretendem ir à Justiça para reaver o valor caro pago pelos ingressos. É o caso da enfermeira Melissa Monteiro.
“Já registrei o B.O junto com os meus amigos. A gente pretende ir ao Procon e à Justiça para tentar reaver os valores do ingresso. Foi uma experiência traumatizante. Como eu trabalho perto do Pacaembu, quando meu ônibus passa em frente eu já choro de nervoso, lembrando de tudo que aconteceu”, contou.
“Foi um descaso tudo isso. A gente gostaria de um ressarcimento do ingresso e um pedido de desculpas pelo que aconteceu. Não sei se os artistas ficaram sabendo do que realmente ocorreu lá fora, mas foi uma humilhação com os fãs que tanto adoram eles”, afirmou Larissa Simões.
Reclamações da vizinhança
Imagem do show da dupla Jorge & Mateus na Arena Pacaembu, em São Paulo.
Reprodução/Instagram/Mercado Livre Arena Pacaembu
Além dos fãs, os vizinhos da Arena Pacaembu também usaram as redes sociais do estádio para reclamar de problemas do lado de fora.
O entorno do estádio é formado de casas de alto padrão, que sempre foram contra transformar o estádio em uma casa de evento.
Após os shows, a vizinhança relatou falta de agentes da CET para coordenar o trânsito, presença massiva de flanelinhas, carros estacionados na frente das garagens das casas e barulho além dos limites estabelecidos pela lei de ruídos da capital paulista.
A Allegra Pacaembu disse, por meio de nota, que “depois de 20 anos sem shows no local, é esperado que surjam alguns incômodos”.
“Com relação a isso, a Concessionária vem tomando diversas medidas a fim de minimizar o impacto na região, como a nova localização do palco e melhorias nos acessos das vias ao redor do Complexo”, afirmou.
O g1 também procurou a Prefeitura de SP para falar desses problemas do lado de fora, mas não recebeu retorno até a última atualização desta reportagem.

Fonte: G1 Entretenimento

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Davi Brito diz que vai ser pai


‘Não sei ainda o sexo, vamos fazer o chá de fralda. Estou à disposição 100% no que for preciso’, afirmou o ex-BBB Davi Brito em live na qual anuncia que será pai
Reprodução/Instagram
O ex-BBB Davi Brito fez um vídeo ao vivo nesta terça-feira (8) anunciando que será pai. Ele não revelou de quantos meses é a gravidez. Também diz que ainda não sabe o sexo do bebê.
“Não sei ainda o sexo, vamos fazer o chá de fralda. Estou à disposição 100% no que for preciso”, afirmou Davi. “Desde o dia que descobri já estou me movimentando.”
Davi foi o vencedor do “BBB 24”, realizado no ano passado.
Davi Brito se declara para nova namorada nas redes sociais

Fonte: G1 Entretenimento

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Di Ferrero é entrevistado no g1 Ouviu ao vivo desta quinta-feira


Cantor é o convidado do podcast de música do g1, com transmissão ao vivo no g1, no YouTube e no TikTok. Di Ferrero é entrevistado no g1 Ouviu ao vivo desta quinta-feira Cantor é o convidado do podcast de música do g1, com transmissão ao vivo no g1, no YouTube e no TikTok.

Fonte: G1 Entretenimento

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Por que a música brasileira fascina cada vez mais os fadistas?


Cuca Roseta lança álbum com repertório nacional e feats com Seu Jorge, Zé Renato e Zeca Pagodinho, seguindo a linha de António Zambujo e Carminho. Fadista Cuca Roseta lança álbum com repertório nacional e faixas com Seu Jorge (à esquerda), Zé Renato e Zeca Pagodinho, seguindo os passos de António Zambujo e Carminho.
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♫ ANÁLISE
♪ O lançamento de álbum inteiramente dedicado pela fadista Cuca Roseta ao cancioneiro brasileiro – Até a fé se esqueceu, no mundo a partir de sexta-feira, 11 de abril – reforça as conexões dos artistas de Portugal com a música popular do Brasil.
Essa conexão vem se solidificando nos últimos anos por conta de discos dos cantores António Zambujo e Carminho, mas, a rigor, a ponte Brasil-Portugal começou a ser erguida por Amália Rodrigues (1920 – 1999), referência máxima de fadista.
Em 1970, Amália gravou álbum com Vinicius de Moraes (1913 – 1980) – com algumas músicas do poeta e compositor no repertório do LP duplo – e, três anos depois, lançou “Um amor de Amália” (1973), disco gravado ao vivo em show da fadista no Canecão. Amália foi a musa de Vinicius em Saudades do Brasil em Portugal, parceria do poeta com Homem Cristo lançada em 1968.
Discípula de Amália Rodrigues, Mariza lançou o primeiro álbum em 2001, dois anos após a morte da antecessora, e estendeu o elo com o Brasil para a seara da produção musical.
A presença do violoncelista, maestro e produtor musical carioca Jaques Morelenbaum se tornou recorrente na discografia de Mariza desde 2004, ano em que o artista foi convidado para dar forma ao álbum Transparente (2005), terceiro disco de músicas inéditas dessa cantora de origem africana e alma portuguesa por ter sido criada em Lisboa logo após o nascimento em Moçambique.
Morelenbaum voltou a trabalhar com a fadista no álbum Mariza (2018) e, na sequência, fez a direção musical do disco Mariza canta Amália (2020), gravado em estúdio da cidade do Rio de Janeiro (RJ).
As relações dos cantores portugueses com a música brasileira se estreitaram a partir dos anos 2010 com as incursões recorrentes de António Zambujo, Carminho e Cuca Roseta pelo repertório nacional. Esse trânsito foi facilitado pelo fato de os discos dos três cantores serem editados no Brasil pelo selo MP,B – braço fonográfico da produtora do empresário João Mario Linhares – e também pelo fato de a melancolia do fado se afinar com a alma lírica da canção brasileira, sobretudo com o tom melancólico dos sambas-canção e das valsas da fase pré-Bossa Nova.
Ao editar no Brasil em 2009 o terceiro álbum, Outro sentido (2007), lançado dois anos antes em Portugal, Zambujo adicionou três faixas para o mercado brasileiro, incluindo dueto com Ivan Lins na canção Bilhete (Ivan Lins e Vitor Martins, 1980) e abordagem do samba-canção Quando tu passas por mim (1953), parceria de Vinicius de Moraes com Antonio Maria (1921 – 1964).
No quarto álbum, Guia (2010), Zambujo ambientou naturalmente a valsa seresteira A deusa da minha rua (Jorge Faraj e Newton Teixeira, 1939) em clima de fado, além de ter cantado a letra de Apelo (Baden Powell e Vinicius de Moraes, 1966) sobre a melodia do Fado perseguição (Carlos da Maia e Avelino de Souza).
No sexto álbum, Rua da emenda (2014), Zambujo deu voz ao samba-canção Último desejo (Noel Rosa, 1937) e, na sequência, lançou em 2016 um álbum dedicado ao cancioneiro de Chico Buarque, Até pensei que fosse minha. Já aclimatado em solo nacional, o cantor português acabou de fazer turnê pelo Brasil em março ao lado do violonista Yamandu Costa, com quem gravou os álbuns Prenda minha (2024) e Sur (2025).
Capa do álbum ‘Carminho canta Tom Jobim’ (2016), de Carminho
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Já Carminho começou a estreitar laços com a música brasileira ao gravar três faixas adicionais para a edição brasileira do terceiro álbum da cantora, Alma (2012). Com arranjos dos violonista do Trio Madeira Brasil, Carminho inventou um Cais (Milton Nascimento e Ronaldo Bastos, 1972) ao lado de Milton Nascimento, cumpriu delicadamente com Nana Caymmi Contrato de separação (Dominguinhos e Anastácia, 1979) e se afinou com Chico Buarque na melancolia de Carolina (1967), canção do compositor.
No álbum seguinte, Canto (2014), Carminho fez Chuva no mar cair com Marisa Monte (parceira de Arnaldo Antunes na canção) e, dois anos depois, a artista lançou o disco Carminho canta Tom Jobim (2016) com participações de Chico Buarque, Maria Bethânia e da mesma Marisa Monte.
Cuca Roseta veio seguindo os passos de António Zambujo e Carminho até chegar ao álbum Até a fé se esqueceu, produzido por João Mario Linhares – nome fundamental nas articulações dos fadistas com os ícones da MPB – com arranjos e direção musical de Marcelo Caldi.
Em 2014, a fadista já havia se conectado com a canção brasileira ao gravar álbum produzido por Nelson Motta, Riû, lançado em 2015 com parcerias de Motta com Djavan (O amor não é somente o amor, gravada por Cuca com Djavan) e Ivan Lins (Primavera em Lisboa) no repertório.
Com as participações de Seu Jorge na música-título Até a fé se esqueceu (Zé Renato com letra de Cuca Roseta) e de Zeca Pagodinho na canção estilo serenata Arranha-céu (Silvio Caldas e Orestes Barbosa, 1937), o álbum de 2025 reforça a conexão de Cuca com o Brasil através da sincronia do sentimento do fado com as emoções dramáticas de músicas como o samba-canção Saia do caminho (Custódio Mesquita e Evaldo Ruy, 1946) e a canção de alma camerística Sem você (Antonio Carlos Jobim e Vinicius de Moraes, 1958).
Mas nem tudo é drama no disco brasileiro de Cuca Roseta, que se acomoda na Cama da ilusão (Zé Renato e Moska, 2000) – armada há 25 anos em álbum de Zé Renato no compasso de samba-choro e revivida por Cuca em gravação que traz Zé Renato nos vocais – e dá voz a refinado samba-canção de Dorival Caymmi (1914 – 2008), Não tem solução (1950). A seleção do repertório do álbum Até a fé se esqueceu surpreende ao incursionar por um Jorge Ben Jor obscuro, Dzarm (1995), e pela canção Mistérios (Mauricio Maestro e Joyce Moreno, 1978).
Enfim, parece ecoar cada vez forte a saudade do Brasil em Portugal por conta de uma melancolia de além-mar que atravessa o oceano e conecta as músicas dos dois países.
O violonista gaúcho Yamandu Costa (à esquerda) e o cantor português António Zambujo têm dois álbuns gravados em dupla
Kenton Thatcher / Divulgação

Fonte: G1 Entretenimento

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Problemas no Paraíso? Por que 3ª temporada de ‘The White Lotus’ dividiu fãs e críticos


Série sobre as férias dos super-ricos se tornou uma das mais populares da história da HBO. Terceira temporada da série se passa na Tailândia
Fabio Lovino/ HBO
Desde o início, a terceira temporada da série sobre os super-ricos de férias, do diretor Mike White, foi cercada de críticas e debates — para onde a série vai a partir daqui?
Aviso: este texto contém spoilers
Em questão de segundos após o fim do aguardado último episódio da terceira temporada de The White Lotus, exibido no domingo (06/04) à noite, as reações e críticas ao desfecho de 83 minutos já estavam circulando.
Os espectadores pareciam estar falando de duas séries completamente diferentes.
“Esse foi o melhor final de temporada até agora no universo de The White Lotus”, comentou uma pessoa no X, enquanto outra concordou: “Esse episódio foi uma obra de arte.”
Por outro lado, alguns acharam que “o final foi um grande fracasso — construíram várias tramas ao longo da temporada para encerrá-las abruptamente em 20 minutos, sem qualquer reflexão”. E outro comentou que o final “é uma droga… longo demais, muito chato”.
Essas opiniões divididas refletem bem a temporada como um todo — e também foram sentidas pela crítica.
A terceira investida do criador Mike White na fórmula de mistério de assassinato entre milionários em férias — ambientada em resorts de luxo no Havaí (EUA), na Sicília (Itália) e, agora, em Koh Samui (Tailândia) — estaria à altura do que Brian Tallerico, do site de Roger Ebert, chamou de sua “temporada favorita até agora”?
Ou teria a série, como escreveu Steven Nguyen Scaife, do jornal Boston Globe, “menos a dizer do que nunca… é uma comfort food (uma ‘comida’ familiar e reconfortante) disfarçada de crítica social”?
Lenta demais
Sempre seria uma tarefa complicada para Mike White conquistar a adoração do público pela terceira vez.
The White Lotus, que estreou em 2021, já havia vencido 15 prêmios Emmy e dois Globos de Ouro.
A série marcou o retorno da atriz Jennifer Coolidge, frequentemente apontada como a musa de White, que interpretou a ingênua herdeira Tanya McQuoid nas duas primeiras temporadas. O papel lhe rendeu dois Emmys, um Globo de Ouro e a tornou uma das favoritas dos fãs.
Mas White surpreendeu os espectadores ao final da segunda temporada, matando a adorada personagem de Coolidge — o que deixou os fãs inseguros e incertos sobre os rumos da terceira temporada, e se ela ainda teria o mesmo impacto.
Os problemas com a nova temporada talvez possam ser rastreados até os primeiros segundos da terceira temporada, lançada em fevereiro, quando fãs desapontados notaram que, além de a nova música de abertura não ser “um hit”, ela também não continha os tradicionais sons de wooo-loo-looos das duas temporadas anteriores.
Pode parecer um detalhe menor, mas, para alguns espectadores, era algo essencial para completar a experiência.
Na semana passada, o compositor de The White Lotus, Cristóbal Tapia de Veer, revelou ao jornal The New York Times que havia deixado a série após “conversas histéricas” com os produtores.
Ele contou: “Mandei uma mensagem para o produtor dizendo que seria ótimo, em algum momento, dar a eles a versão mais longa com os ‘ooh-loo-loo-loos’, porque as pessoas vão surtar se perceberem que a música estava indo nessa direção. Ele achou uma boa ideia. Mas então o Mike cortou isso — ele não ficou satisfeito. Naquele ponto, acho que tivemos nossa derradeira briga.”
Além desse drama fora das telas, uma crítica comum à temporada foi de que o estilo narrativo característico de White, de construção lenta, desta vez foi lento demais.
O jornal London Evening Standard chamou a série de “dolorosamente lenta”. E apesar do elenco repleto de estrelas, diversos personagens — como Mook, interpretada por Lalisa Manoba, do grupo de k-pop Blackpink, ou Fabian, o gerente do resort e aspirante a cantor vivido por Christian Friedel, do premiado filme Zona de Interesse — pareceram extremamente subutilizados e mal desenvolvidos.
Fãs que esperavam um clímax no episódio final ficaram decepcionados ao não verem nenhuma grande reviravolta.
“Manobal e Christian Friedel nunca tiveram de fato a chance de brilhar — e a série ficou mais pobre por causa disso”, disse o Evening Standard.
Outras tramas prolongadas, como a do pai envolvido em esquemas financeiros fraudulentos, Tim Ratliff (vivido por Jason Isaacs), tentando matar sua família, nunca chegaram ao conhecimento dos familiares — o que privou o público da aguardada cena em que a esnobe Victoria Ratliff (Parker Posey) descobriria que a família estava falida.
O próprio Mike White parece ter previsto parte dessas críticas. “Não é exatamente algo feito para agradar as massas”, disse ele à revista The New Yorker. “Não sei o que é, mas vamos ver.”
E, logo no início do episódio final, o monge budista Luang Por Teera é mostrado dizendo aos seus alunos: “Não há resolução para as questões da vida. É mais fácil ser paciente quando finalmente aceitamos que não existe resolução.”
Série retrata tensão nas férias dos milionários
Fabio Lovino/HBO
Vítima do sucesso?
Será que a série se tornou vítima do próprio sucesso?
À medida que a página frenética da série no fórum online Reddit crescia em número de membros, também aumentavam as teorias, especulações e previsões dos fãs.
Teoricamente, isso não era algo para o qual a série havia sido concebida na sua temporada de estreia — mas acabou se tornando um elemento com o qual Mike White pareceu brincar nas segunda e terceira temporadas: inserindo pistas e sugestões do que poderia acontecer mais adiante na trama, mas também red herrings (pistas falsas) para despistar o público novamente.
Enquanto alguns fãs, talvez, tenham estragado a experiência por conta própria ao prever corretamente as reviravoltas da temporada — como a revelação um tanto clichê sobre a paternidade de um personagem ou quem iria morrer — outros podem ter se sentido frustrados, achando que White exagerou na mão ao inserir falsos indícios demais, que resultaram em tramas ou personagens que, no fim das contas, não tiveram relevância.
No entanto, alguns aspectos desta temporada foram amplamente reconhecidos como espetaculares.
O retorno chocante do vilão da série, Greg (Jon Gries) — que conseguiu se manter em segredo até a exibição do primeiro episódio — foi um verdadeiro jump scare (um susto que faz pular da cadeira), algo raro na televisão contemporânea.
E uma participação especial surpresa — acompanhada de um monólogo ainda mais chocante — de Sam Rockwell como Frank, um amigo de Rick (Walton Goggins) em processo de recuperação, marcou a temporada como inesquecível.
A escrita de White e seu talento afiado para capturar a humanidade em toda sua glória e seu grotesco também brilharam mais uma vez.
No episódio final, um discurso comovente de Laurie (Carrie Coon) para suas frenemies (termo em inglês que combina as palavras friend, de amiga, e enemy, de inimiga) — destacando como a passagem do tempo a fez valorizar aquela relação em sua vida — e o arco da personagem Belinda (Natasha Rothwell) ilustram a observação de White de que, pelo valor certo, todos nós somos capazes de abrir mão da nossa moral.
Foram essas qualidades — e, discutivelmente, os enredos mais “chocantes”, como o ménage entre irmãos incestuosos ou as diversas cenas de nudez frontal masculina — que garantiram que, mesmo sendo uma temporada divisiva, a série continuasse atraindo o público.
Segundo um porta-voz da HBO ao New York Times: “A segunda temporada de The White Lotus, que estreou em outubro de 2022, ultrapassou os 15 milhões de espectadores, e esta temporada está a caminho de alcançar pelo menos 18 milhões”, tornando a série uma das mais populares da história da HBO.
E, como alguns críticos também apontaram, mesmo que essa terceira temporada de The White Lotus não tenha sido a melhor, uma “temporada ruim” da série ainda é evento imperdível — e muito acima da média do que se vê na televisão hoje.
“Ela é melhor na terceira marcha do que muitos dramas acelerando ao máximo”, comentou Carol Midgley, do The Times.
Agora, é provável que comece o debate sobre se White deveria ter realmente aceitado continuar com uma quarta temporada — já confirmada pela HBO antes mesmo da estreia da terceira — e as especulações sobre seu novo destino e elenco.
White mostrou que ainda sabe como atrair o público; mas será que o próximo destino vai valer mais uma viagem?
Por que nudez masculina ainda é rara e um tabu na TV e no cinema
‘The White Lotus’: 3ª temporada ‘é fraca, arrastada e tem muito menos ironia’, diz crítica da BBC
Por que ‘Adolescência’ da Netflix é aclamada como ‘coisa mais próxima da perfeição na TV em décadas’
The White Lotus: O que esperar da 3ª temporada?

Fonte: G1 Entretenimento

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Di Ferrero é entrevistado no g1 Ouviu ao vivo desta quinta-feira (10)


Cantor é o convidado do podcast de música do g1, com transmissão ao vivo no g1, no YouTube e no TikTok. Di Ferrero é entrevistado no g1 Ouviu ao vivo desta quinta-feira (10) Cantor é o convidado do podcast de música do g1, com transmissão ao vivo no g1, no YouTube e no TikTok.

Fonte: G1 Entretenimento

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Fióti sobre afastamento de Emicida: ‘Tenho saudade do Leandro que se emocionava quando eu tocava violão’


Briga entre os irmãos e sócios na Laboratório Fantasma causou um racha no mundo do rap. ‘Tenho saudade do Leandro que se emocionava quando eu tocava’, diz Fióti sobre Emicida
A briga entre Emicida e Fióti, que dividiam a sociedade na Laboratório Fantasma, expôs um rompimento dos irmãos que vai além dos negócios. Em entrevista ao Fantástico deste domingo (6), Fióti falou sobre o fim da parceria com o rapper e fez um desabafo sobre o distanciamento entre eles.
“Tenho muita saudade do Leandro que se emocionava quando eu tocava violão. Aquela foi a energia que possibilitou que a nossa família construísse uma empresa para impulsionar os nossos sonhos”, disse Fióti ao ser questionado se a relação entre os dois havia terminado.
A fala veio após semanas de crise pública, iniciada quando Emicida divulgou um comunicado nas redes sociais anunciando que Fióti não representava mais seus interesses artísticos. No mesmo dia, Fióti afirmou que iniciava uma nova fase em sua trajetória profissional.
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O rompimento, porém, vinha se desenhando há anos. “Quando eu percebi que existia um distanciamento entre nós, foi ali mais ou menos entre 2017 e 2018”, contou Fióti.
A disputa chegou à Justiça. Emicida acusa o irmão de fazer saques indevidos de R$ 6 milhões. Fióti nega e diz ter provas de que o irmão sabia das movimentações. “Eu não trabalhei de maneira antiética em nenhuma vez da minha vida”, disse.
Emicida não quis gravar entrevista, mas mandou uma nota em que afirmou que foi surpreendido pelo processo judicial proposto pelo irmão enquanto eles negociavam amistosamente mudanças no modelo de trabalho.
No texto, Emicida reforçou que a Justiça já negou por duas vezes os pedidos feitos por Evandro nesse processo porque o juiz não viu fundamento. Disse ainda que as alegadas provas que Evandro diz ter e que são espalhadas nas redes foram apresentadas nos autos, e nem assim a Justiça viu fundamento.
“Estou muito triste de ter que passar por tudo isso. Não quero e não vou espetacularizar essa situação, minha família, que eu amo tanto. Peço que meus fãs, amigos e parceiros compreendam este momento difícil. Deixarei que os advogados tratem do assunto daqui pra frente e torço para que nada disse precise continuar acontecendo”, disse na nota.
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Evandro Fióti fala com exclusividade sobre ruptura da parceria com o irmão Emicida
Fióti e Emicida
Reprodução/ Instagram
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Fonte: G1 Entretenimento

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Legendários: Por que homens pagam até R$ 81 mil para subir montanha e melhorar casamento?


Evento chamado de ‘TOP Pantanal’ custa R$ 81.490, e as inscrições estão esgotadas. Já o ‘TOP Rio de Janeiro’ está com inscrições abertas, pelo valor de R$ 81.590. Legendários, grupo cristão para homens
Reprodução/Instagram
“Ei, homens”, diz Ricardo Weiler, pastor da Igreja Embaixada, em um vídeo fixado no Instagram do grupo Legendários Brasil. “Venha conquistar a sua montanha e esteja caminhando com homens com um novo nível de amor, honra e unidade. Homens que são íntegros e vão mudar a história dessa nação. Uhul.”
Weiler, que é diretor do Legendários Brasil, afirma que qualquer homem maior de idade pode participar das experiências promovidas pelo grupo. No vídeo, porém, ele não explica o que são exatamente essas experiências, nem que elas são pagas — e chegam a custar mais de R$ 81 mil.
Após a influenciadora Viih Tube celebrar o Legendários no domingo (6), dizendo que se trata de um movimento que transforma famílias, o nome do grupo viralizou nas redes. Mas, afinal, o que é o Legendários? Por que homens pagam milhares de reais para participar disso?
Eliezer, Thiago Nigro e Neymar pai já participaram do ‘Legendários’
Reprodução/Instagram
O que é o grupo Legendários
É um movimento cristão voltado a homens, fundado na Guatemala em 2015
Seus organizadores dizem que a ideia é “promover a transformação de homens e famílias”.
A maior parte dos eventos combina pregações religiosas com atividades físicas intensas.
São 108 sedes do Legendários ao redor do mundo.
Na esfera global, além dos desafios para homens, há eventos para pais e filhos, movimentos para ajuda comunitária e uma experiência para “empoderamento matrimonial”.
Além de Eliezer, o grupo já atraiu participantes como Gustavo Tubarão, Thiago Nigro (Primo Rico), Neymar pai e o empresário Kaká Diniz, marido de Simone Mendes.
“Quando se olha para uma mulher, se vê automaticamente quem é o seu marido, o homem que está ao seu lado”, diz um porta-voz do Legendários, em um vídeo postado no Instagram do grupo. “Eu não sei como chegou sua história até aqui, mas existe uma oportunidade a partir dessa montanha para você escrever essa nova história. Então escreva no coração da sua esposa.”
O grupo foi fundado em 2015 por Chepe Tupzu, um pastor guatemalteco da Igreja Casa de Deus. Em 2017, o movimento chegou ao Brasil, onde ainda não é tão famoso, mas atrai cada vez mais participantes. O país já é seu segundo maior público no mundo.
O Legendários se define como “um movimento que busca a transformação de homens, famílias e comunidades por meio de experiências que levam os homens a encontrar a melhor versão de si mesmos e seu novo potencial”.
Além das experiências, o grupo defende que os participantes frequentem a igreja todos os domingos. “Legendário, hoje é dia de comunhão na fé com nossos irmãos e de buscarmos ao Legendário #001”, diz o perfil do grupo, se referindo a Deus.
Como funcionam os eventos
O Legendários promove eventos para homens casados ou solteiros. As opções de experiências têm preços variados — há desafios que custam de R$ 450 até mais de R$ 81 mil.
Os principais eventos são os “TOP – TRACK OUTDOOR POTENTIAL”, que consistem em 4 dias de “conexão com a natureza” e intensas caminhadas.
“TOP é um desafio físico, mental e espiritual em sua vida, onde você vai romper com tudo que te prende e você aprenderá a desfrutar o caminho, lutar suas batalhas certas e desenvolver seu potencial máximo para chegar ao seu nível 10 e se tornar o herói caçador que toda família precisa”, diz o site.
O “TOP Pantanal”, ofertado para o próximo dia 9, custa R$ 81.490 e as inscrições estão esgotadas. Já o “TOP Rio de Janeiro” está com inscrições abertas, pelo valor de R$ 81.590.
Há opções mais em conta, como o “TOP Warriors 1011”, uma experiência para solteiros de 18 a 30 anos “que nunca tiveram relacionamentos/uniões conjugais”. A inscrição custa R$ 1.490 e não há mais detalhes no site.
VÍDEO: Documentário retrata multiplicação de igrejas e crentes
Igrejas evangélicas de bairro são as que mais crescem no Brasil

Fonte: G1 Entretenimento

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Gilberto Gil supre ausência sentida no roteiro do show ‘Tempo rei’ ao receber Caetano Veloso no fim da turnê no Rio


Gilberto Gil e Caetano Veloso cantam ‘Super homem, a canção’, música lançada por Gil em 1979 e até então ausente da turnê ‘Tempo rei’
Pridia / Reprodução Facebook Caetano Veloso
♫ NOTÍCIA
♪ Desde que Gilberto Gil estreou a turnê Tempo rei em Salvador (BA), em 15 de março, a ausência de uma música vinha sendo sentida no roteiro do show retrospectivo do artista baiano e reclamada por alguns seguidores de Gil em redes sociais. Trata-se de Super homem, a canção, um dos destaques do repertório do álbum Realce (1979).
Pois ontem, 6 de abril, essa música entrou de surpresa no roteiro da última das quatro apresentações do show na primeira passagem da turnê Tempo rei pela cidade do Rio de Janeiro (RJ). Super homem, a canção ganhou a voz de Gil em dueto com Caetano Veloso, convidado (também surpresa) do show de domingo.
Gil se reencontrou com Caetano no palco dez anos após a turnê que reuniu os dois artistas, Dois amigos, um século de música (2015), apresentada dentro e fora do Brasil quando Gil e Caetano celebravam 50 anos de carreira, tomando-se como ponto de partida as vindas dos artistas em 1965 para o Rio de Janeiro (RJ), cidade onde ambos alcançaram visibilidade nacional.
Gilberto Gil e Caetano Veloso em momento afetuoso do reencontro no show de Gil na noite de ontem, 6 de abril
Pridia / Reprodução Facebook Caetano Veloso

Fonte: G1 Entretenimento