Autor: farcom

Órgão funciona para consulta de parlamentares para abastecer discussões, mas não tem peso legislativo. Levantamento da Ancine indica que cerca de 9% do catálogo das plataformas é de obras brasileiras. O Conselho de Comunicação Social do Congresso defendeu nesta segunda-feira (7) a análise, pela Câmara e pelo Senado, de projetos que criam regras para o funcionamento de serviços de streaming (vídeo sob demanda) no Brasil.
O órgão, formado por representantes do setor, também aprovou nesta segunda o envio de uma série de recomendações a deputados e senadores para o debate do assunto no Congresso.
🔎 O conselho funciona, na prática, como um órgão de consulta dos parlamentares sobre temas ligados à comunicação social. Os membros produzem estudos e recomendações que são disparadas aos congressistas. As conclusões abastecem as discussões na Câmara e no Senado, mas não têm peso legislativo.
A discussão sobre a regulamentação das plataformas de streaming tem ocorrido ao longo dos últimos anos no Congresso. Diferentes projetos foram apresentados à Câmara e ao Senado — alguns mais avançados e outros ainda embrionários.
O tema ganhou mais força com a entrada do Ministério da Cultura nas tratativas desde o início do governo Luiz Inácio Lula da Silva (PT). A pasta tem tratado a criação do marco regulatório para o setor como “urgente”.
“Os conselheiros recomendam que o processo de regulação ocorra com a maior habilidade possível; com atenção aos pleitos do setor; com firme envolvimento do governo brasileiro, do Ministério da Cultura, da Secretaria do Audiovisual, do Ministério da Indústria e Comércio, da Ancine e das entidades representativas do ecossistema e da produção independente”, diz o parecer apresentado pela conselheira Sonia Santana.
Operação contra pirataria tira sites e aplicativo de streaming ilegais do ar
Os serviços de streaming têm crescido no Brasil ano após ano. Uma pesquisa do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), divulgada em 2024, aponta que mais de 31,1 milhões de lares contam com algum tipo de assinatura das plataformas por demanda.
Entidades do setor audiovisual e membros da Agência Nacional do Cinema (Ancine) defendem que a regulamentação do streaming é necessária para impulsionar a indústria audiovisual brasileira.
As propostas mais avançadas em debate no Congresso estabelecem, por exemplo, uma cota de obras nacionais dentro dos catálogos de plataformas de vídeo sob demanda.
➕ Levantamento feito pela Ancine por amostragem indica que somente cerca de 9% do catálogo das plataformas é de obras brasileiras.
Fachada do Congresso Nacional
Jefferson Rudy/Agência Senado
Os textos também tentam resolver a tributação das plataformas e a concentração de conteúdos estrangeiros nos serviços de streaming.
Para Paulo Alcoforado, um dos membros da diretoria colegiada da Ancine, o “Estado brasileiro precisa dar uma resposta” e criar regras para um “ambiente econômico do audiovisual plural e equilibrado”.
O setor tem peso bilionário no Brasil. Dados do Conselho Administrativo de Defesa Econômica (Cade) apontam que, em 2023, o mercado de streaming faturou US$ 1,95 bilhão — cerca de R$ 11,4 bilhões, segundo conversão desta segunda.
O parecer aprovado pelo Conselho de Comunicação afirma que a aprovação de uma lei para regulamentar o setor é “fundamental” para garantir fomento e equilíbrio de concorrência dentro do setor.
“O Parlamento terá a oportunidade de suprir uma lacuna histórica, dotando o Brasil de uma legislação moderna e eficiente para os serviços de vídeo sob demanda, em sintonia com os interesses nacionais e as práticas internacionais”, diz o documento.
Propostas no Congresso
O Senado aprovou, no último ano, uma proposta que regulamenta o streaming no Brasil. O texto foi enviado à Câmara, mas não foi analisado até hoje.
Senado aprova criação de uma cota de conteúdo nacional em serviços de streaming
Além de criar reserva para obras nacionais nos catálogos, o projeto também autoriza a cobrança da Contribuição para o Desenvolvimento da Indústria Cinematográfica Nacional (Condecine) sobre as plataformas, que será de até 3% sobre a receita bruta anual das empresas no Brasil.
A Condecine é uma taxa paga periodicamente por diversos setores do audiovisual brasileira, como a TV paga. Os recursos arrecadados são repassados para o Fundo Setorial do Audiovisual (FSA), que, segundo a Ancine, se tornou o maior mecanismo de fomento do audiovisual no país.
Segundo a proposta, o montante arrecadado com o pagamento da Condecine pelos serviços sob demanda deverá ser utilizados para fomentar o setor audiovisual em todo país.
Na Câmara, este projeto chegou a ser anexado a uma outra proposta em discussão desde 2023.
O então presidente da Câmara, deputado Arthur Lira (PP-AL), chegou a tentar pautar a proposta em maio do último ano, sob a relatoria de André Figueiredo (PDT-CE). Mas houve resistência de lideranças partidárias.
Relatório
A relatora, conselheira Sonia Santana, defendeu a regulamentação do mercado de streaming no Brasil, diante da maturidade e consolidação do setor.
“Grandes plataformas internacionais e serviços nacionais de streaming já contam com milhões de usuários e movimentam cifras bilionárias anualmente, indicando que o segmento não é mais incipiente e sim parte integrante e relevante do ecossistema audiovisual.”
A conselheira destacou em seu parecer a vantagem que as plataformas de streaming têm em relação a meios tradicionais, por não estarem sujeitos às mesmas exigências como as cotas de conteúdo nacional e defendeu a contribuição do setor para financiar o cinema nacional
“Inserir o VOD no regime de contribuições setoriais, a exemplo do que ocorre com outros segmentos como a TV paga e o cinema exibidor, que recolhem a Condecine para financiar o desenvolvimento do audiovisual independente, contribuiria para fomentar o cinema nacional”, escreveu Sonia.

Grupo fundado na Guatemala promove eventos de intensa atividade física ao ar livre com pregação religiosa. Inscrição para evento pode custar mais de R$ 81 mil. Eliezer, Thiago Nigro e Neymar pai já participaram do ‘Legendários’
Reprodução/Instagram
O grupo Legendários se tornou um dos principais assuntos da internet neste domingo (6). O movimento cristão, que já atraiu famosos como Thiago Nigro e Eliezer, foi exaltado pela influenciadora Viih Tube nas redes sociais neste fim de semana.
“O Legendário não é só sobre o homem. É sobre uma transformação pra sua família, as esposas unidas daqui orando por eles e eles lá por nós e Deus no controle de tudo”.
O Legendários ainda não é tão conhecido no Brasil, mas tem atraído cada vez mais participantes. Voltado para homens, o movimento une pregações religiosas com atividades físicas intensas, ao ar livre. Entenda o que é o Legendários:
É um movimento cristão que nasceu na Guatemala e diz promover a “transformação de homens e famílias”;
A maior parte dos eventos combina pregações religiosas com atividades físicas intensas;
São 108 sedes do Legendários ao redor do mundo;
Na esfera global, além dos desafios para homens, há eventos para pais e filhos, movimentos para ajuda comunitária e uma experiência para “empoderamento matrimonial”;
Além de Eliezer, o grupo já atraiu participantes como Gustavo Tubarão, Thiago Nigro (Primo Rico), Neymar pai e o empresário Kaká Diniz, marido de Simone Mendes.
O que é o Legendários
O grupo foi fundado em 2015 por Chepe Tupzu, um pastor guatemalteco da Igreja Casa de Deus. Em 2017, o movimento chegou ao Brasil, conquistando aqui o segundo maior número de participantes no mundo.
O Legendários se define como “um movimento que busca a transformação de homens, famílias e comunidades por meio de experiências que levam os homens a encontrar a melhor versão de si mesmos e seu novo potencial”.
Legendários, grupo cristão para homens
Reprodução/Instagram
Além das experiências, o grupo defende que os participantes vão à igreja todos os domingos. “Legendário, hoje é dia de comunhão na fé com nossos irmãos e de buscarmos ao Legendário #001”, diz o perfil do grupo, se referindo a Deus.
Como funcionam os eventos
O Legendários promove eventos para homens casados ou solteiros. As opções de experiências têm preços variados – há desafios que custam de R$ 450 até mais de R$ 81 mil.
Os principais eventos são os “TOP – TRACK OUTDOOR POTENTIAL”, que consistem em 4 dias de “conexão com a natureza” e intensas caminhadas.
“TOP é um desafio físico, mental e espiritual em sua vida, onde você vai romper com tudo que te prende e você aprenderá a desfrutar o caminho, lutar suas batalhas certas e desenvolver seu potencial máximo para chegar ao seu nível 10 e se tornar o herói caçador que toda família precisa”, diz o site.
O “TOP Pantanal”, ofertado para o próximo dia 9, custa R$ 81.490 e as inscrições estão esgotadas. Já o TOP Rio de Janeiro está com inscrições abertas, pelo valor de R$ 81.590.
Há opções mais em conta, como o “TOP Warriors 1011”, uma experiência para solteiros de 18 a 30 anos “que nunca tiveram relacionamentos/uniões conjugais”. A inscrição custa R$ 1.490 e não há mais detalhes no site.
Initial plugin text

Cantora vai ser apresentar no dia 3 de maio e os organizadores esperam um público superior a 1 milhão de pessoas. Lady Gaga no Rio: palco começa a ser montado na Praia de Copacabana
Começou a preparação para o show da Lady Gaga no Rio de Janeiro. A cantora vai se apresentar no dia 3 de maio e, nesta segunda (07), a praia de Copacabana já recebe a estrutura que será usada na montagem do palco. Os organizadores esperam um público superior a 1 milhão de pessoas.
O show foi confirmado no dia 21 de março, e a cantora escreveu que a apresentação será inesquecível.
“É uma grande honra ser convidada para cantar para o Rio — durante toda a minha carreira, os fãs no Brasil têm sido parte da força vital dos ‘little monsters’ [apelido dos seus fãs]. Eu estava morrendo de vontade de ir me apresentar para vocês há anos e fiquei de coração partido quando tive que cancelar anos atrás porque estava hospitalizada”.
Cartaz do show da Lady Gaga em Copacabana
Divulgação
Montagem do palco da Lady Gaga na Praia de Copacabana
Globo
Começo da montagem do palco da Lady Gaga
Globo/Reprodução
‘Ela não vem mais’
Em 2017, Gaga foi substituída de última hora pelo Maroon 5 e precisou ser internada em um hospital por conta das severas dores causadas pela fibromialgia, uma síndrome clínica que se manifesta com dor no corpo todo, principalmente na musculatura. “Tenho que cuidar do meu corpo”, disse ela, que garantiu estar “arrasada” com o cancelamento.
Esta será, então, a segunda vez no Brasil. Ela esteve por aqui em 2012. Relembre como foi a estreia no Brasil e drama do Rock in Rio.
Lady Gaga tem show confirmado na Praia de Copacabana por Eduardo Paes

Gravações de Gal Costa, Fafá de Belém, Maria Bethânia, Djavan e MPB4 valorizam seleção musical afinada com a trama estreada em abril de 1975. Gal Costa (1945 – 2022) é a intérprete de ‘Modinha para Gabriela’, tema de abertura da novela estreada em 14 de abril de 1975
Reprodução / Capa do disco ‘Divina maravilhosa’
♫ MEMÓRIA
♪ Lâmina afiada na gravação de Brasil (Cazuza, George Israel e Nilo Romero, 1987), música ouvida no remake da novela Vale tudo na gravação feita em 1988 para a versão original da novela, a voz imortal de Gal Costa (1945 – 2022) marcou grandes momentos da teledramaturgia brasileira em uma história que completa 50 anos na próxima segunda-feira, 14 de abril.
Sim, foi em 14 de abril de 1975 que a voz de Gal foi ouvida pela primeira vez na trilha sonora de uma novela da TV Globo. Naquele dia, a emissora exibiu o primeiro dos 132 capítulos de Gabriela, primorosa adaptação do livro Gabriela cravo e canela (1958), um dos romances mais aclamados do escritor baiano Jorge Amado (1912 – 2001).
Também baiana, Gal era a intérprete de Modinha para Gabriela (1975), música então inédita do compositor também baiano Dorival Caymmi (1914 – 2008), gravada pela cantora com arranjo de João Donato (1934 – 2023) para ser o tema de abertura da novela escrita por Walter George Durst (1922 – 1997) e dirigida por Walter Avancini (1935 – 2001).
Realizada com esmero para celebrar a primeira década da TV Globo, emissora que entrou no ar em 26 de abril de 1965, a novela Gabriela ganhou trilha sonora à altura da produção. Produzida por Guto Graça Mello, essa trilha sonora original – como enfatizada na capa dupla do LP editado pela gravadora Som Livre com as 13 músicas da novela – completa 50 anos como a mais bela da história da teledramaturgia e dos 60 anos da TV Globo. Todas as gravações e músicas são irretocáveis.
A começar por Modinha para Gabriela, composição que associou Gal definitivamente ao universo do escritor Jorge Amado. Gal chegou a ser convidada para interpretar a personagem-título Gabriela, mas recusou o convite por não ser atriz, abrindo caminho para que a personagem caísse nas mãos de Sônia Braga, atriz alçada ao estrelato a partir de então.
Capa da edição em LP do disco editado em 1975 pela gravadora Som Livre com a trilha sonora original da novela ‘Gabriela’
Reprodução
Além de Gal Costa, quem também debutou nas trilhas sonoras de novelas da Globo em Gabriela foi Maria Bethânia, intérprete da então inédita canção Coração ateu, pérola poética de Sueli Costa (1943 – 2023), compositora já associada a Bethânia desde a encenação de Rosa dos ventos – O show encantado (1971).
Com arranjo de Perinho Albuquerque, a gravação de Coração ateu foi feita para a trilha sonora de Gabriela, assim como a quase totalidade dos 13 fonogramas. A exceção é Retirada, composição de Elomar, extraída do primeiro álbum do artista baiano, …Das barrancas do Rio Gavião (1973), editado dois anos antes. Retirada ilustrava o fluxo migratório da população nordestina pelos sertões áridos da região em busca de água e pão.
Na trilha dessa rota, seguida pela personagem Gabriela no início da trama, cabia também Caravana, composição de Geraldo Azevedo e Alceu Valença. Caravana não foi composta para a trilha, mas se afinou com ela ao ser gravada por Geraldo para a novela, se tornando o primeiro sucesso do artista pernambucano.
Já Alceu Valença figura no disco como intérprete de outra música, São Jorge dos Ilhéus, tema da lavra de Alceu gravado sem a letra censurada por falar da tirania de Ramiro Bastos (Paulo Gracindo), coronel que simbolizava o poder totalitário em Ilhéus (BA), cidade onde se passava a história. Os vocalizes de Alceu valorizam gravação histórica como um grito de protesto parado no ar pela repressão da época.
Também sem letra, Guitarra baiana tinha a efervescência rítmica do grupo Novos Baianos, no qual emergira Moraes Moreira (1947 – 2000), autor e intérprete do tema instrumental. Fora do grupo desde 1974, Moraes Moreira iniciava carreira solo naquele momento. Também sem verso, Porto é tema de Dori Caymmi que trazia a assinatura vocal do grupo MPB4 em gravação que se tornou indissociável da novela.
Além do alto valor artístico, a trilha sonora de Gabriela contribuiu para propagar duas novas vozes da MPB. Djavan já tinha sido projetado em janeiro daquele ano de 1975 com a defesa do samba autoral Fato consumado no festival Abertura, promovido pela TV Globo, mas o sucesso da gravação da música Alegre menina – composta por Dori Caymmi a partir de poema de Jorge Amado, por sugestão de Guto Graça Mello – abriu caminho para que o artista alagoano lançasse o primeiro álbum em 1976.
Já a paraense Fafá de Belém era ilustre desconhecida quando foi convidada para gravar o samba de roda Filho da Bahia, do cantor e compositor baiano Walter Queiroz. A intérprete escalada era Maria Creuza. Mas, como Creuza ficou doente, Fafá assumiu Filho da Bahia – em gravação arranjada por Guto Graça Mello – e conquistou o Brasil com um canto brejeiro, solar, construindo bem-sucedida carreira que completa 50 anos em 2025.
Walter Queiroz também figura na trilha de Gabriela como intérprete de outro samba de roda, Quero ver subir quero ver descer, tema tradicional do Recôncavo Baiano adaptado por Roberto Santana, o produtor que pôs o nome de Fafá na roda diante da impossibilidade de contar com Maria Creuza na trilha.
Já João Bosco era conhecido como compositor desde 1972 na voz de Elis Regina (1945 – 1972) pela obra criada em parceria como Aldir Blanc (1946 – 2020). Para a novela, a dupla compôs Doces olheiras, música gravada por Bosco em clima de tango. Embora com letra escrita para a trama, a música nunca ficou associada à novela e terminou esquecida, sem jamais ter sido regravada nesses 50 anos.
Além de Modinha para Gabriela, Dorival Caymmi figura com autor de outras duas composições, ambos de tom melancólico. Horas era música inédita que ganhou as vozes do Quarteto em Cy.
Já Adeus era canção tristonha de 1948 que ressurgiu com o canto macio de Carlos Walker em gravação que reverencia um certo João Gilberto (1931 – 2019), cantor e violonista natural de Juazeiro (BA) e devoto do cancioneiro em que Caymmi evocou a Bahia mítica em que se ambienta Gabriela, memorável novela que tem na antológica trilha sonora um ponto luminoso e fundamental para o sucesso da adaptação do livro de Jorge Amado para a televisão.

A cantora disse que foi chamada para um falso estúdio em Orlando e precisou sair correndo do local. Nicole Louise conta que precisou de atendimento depois de ter sido dopada nos EUA
Reprodução/Instagram
Nicole Louise, ex-participante do reality show Estrela da Casa, relatou em seu perfil no Instagram que foi dopada nos EUA. A cantora contou que foi chamada para o que seria um falso estúdio e no local teria sido dopada.
“Ontem aconteceu um livramento na minha vida. Fui ingênua, errei, mas às vezes a gente só aprende passando pela situação, estando em apuros. Foi punk, agora que minha ficha está caindo, fiquei meio atordoada com o que aconteceu”, falou em uma sequência de stories publicados neste domingo (07).
A cantora seguiu contando mais detalhes de como tudo aconteceu. “Eu estava indo fazer uma gravação com um senhor americano que tinha um estúdio e dizia ser musicista. Olhei o site dele, fui conferir se estava tudo certo. Falei: ‘Ah, manda foto do seu estúdio’. Ai, que ingênua. Às vezes, tomam muito cuidado, a gente precisa passar por essa situação para aprender. Não é possível”, desabafou.
Nicole deu mais detalhes da situação que viveu nos EUA. “Cheguei na casa do senhor, ele estava desleixado na forma de se vestir. A casa dele era escura, só que o estúdio dele era na casa dele, dizia ele. A casa era toda diferente, algumas esculturas um pouco macabras, com chifres, esculturas meio satânicas, muitos quadros bizarros assim para todo canto, tinha um bongue enorme assim na sala dele e muitos instrumentos. Tudo escuro, sem luz nenhuma”.
Quando começou a tocar piano, o homem ofereceu um copo de água. Ela chegou a ficar desconfiada, mesmo assim bebeu. Em seguida, ela começou a sentir um mal-estar.
“De repente, meu corpo começou a esquentar. Tudo começa a esquentar. Eu começo a ficar down, meio mole. Falei para ele que precisava ir ao banheiro”, disse.
Nicole explicou que foi nesse momento que fugiu do local. “Peguei minha bolsa, meu sapato, meu ukulelê e deixei meu celular lá na casa dele. Saí correndo, gente, minha adrenalina foi aqui em cima. Eu saí correndo. Corri, corri, corri e pedi ajuda para um ônibus, era tudo deserto”.
Nicole Louise participou do reality show Estrela da Casa
Globo/ Manoella Mello
A cantora foi atendida por uma ambulância e contou aos policiais o que tinha acontecido. “Eles foram lá, pegaram meu celular de volta, voltaram e disseram que conversaram com ele, que estava tudo bem, que não tinha nada, que o que ele me deu foi só sparkling (espumante), mas eu pedi água”, disse.
Nicole fez questão de alertar aos seguidores. “Descobri que aqui em Orlando tem muito tráfico humano. Eu não tinha noção disso e eu não sei o que poderia ter acontecido comigo. Nada aconteceu com o senhor, que tem 78 anos. Tomem cuidado aonde vocês vão”, aconselhou.

Músico tocou com artistas como Ramones, Iggy Pop e Bob Dylan. A informação foi anunciada nas redes sociais da banda. Clem Burke, da banda Blondie
Reprodução
O baterista Clem Burke, que fazia parte da banda Blondie, morreu aos 70 anos. A informação foi anunciada nas redes sociais do grupo.
Segundo a publicação, o músico morreu “após uma batalha particular contra o câncer”.
“Clem não era apenas um baterista; ele era o coração do Blondie. Seu talento, energia e paixão pela música eram inigualáveis, e suas contribuições para o nosso som e sucesso são imensuráveis”. Além de sua musicalidade, Clem foi uma fonte de inspiração dentro e fora do palco. Seu espírito vibrante, entusiasmo contagiante e ética de trabalho sólida como uma rocha tocaram todos que tiveram o privilégio de conhecê-lo”.
Autoproclamado “sobrevivente do Rock & Roll”, Clem passou pelo Romantics, foi baterista de Joan Jett, Iggy Pop, Bob Dylan, Pete Townshend, entre outros. Ele também tocou com o Ramones em duas ocasiões em 1987, com a alcunha de “Elvis Ramone”.
Banda Blondie, em 1977
Reprodução

Nova versão da novela, escrita por Manuela Dias, estreou em 31 de março de 2025. A original, de Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Bassères, foi ao ar em 1988 e marcou a história da teledramaturgia brasileira. Originalmente exibida entre 1988 e 1989, a novela marcou a história da televisão brasileira a partir do conflito ético: vale tudo para se dar bem? A trama escrita por Gilberto Braga, Aguinaldo Silva e Leonor Bassères aborda também aspectos fundamentais da sociedade brasileira, como conflito de classes sociais, crises econômicas e impunidade contra a corrupção, no período histórico de redemocratização do país, depois de 20 anos de ditadura militar e durante a construção da nova Constituição Federal.
O remake de Vale Tudo, no ar desde o último dia 31 de março na TV Globo e no Globoplay, revisita os mesmos dilemas, mas sob a perspectiva do Brasil de hoje. A autora da nova versão, Manuela Dias, enfatiza o desafio de equilibrar o reconhecimento da obra original com a necessidade de surpreender o público, incorporando as inúmeras atualizações tecnológicas, culturais e sociais ocorridas desde então.
“O maior desafio será matar Odete Roitman”, afirma Manuela, em entrevista a Natuza Nery para este episódio — ela revela, inclusive, que já tem um suspeito em mente para assumir o assassinato. A dramaturga conta como fez para atualizar a trama ao mundo de 2025 sem descaracterizar personagens icônicos como a própria Odete Roitman, além de Raquel e Maria de Fátima.
E para explicar a importância de “Vale Tudo” para a teledramaturgia e para a cultura brasileira, Natuza conversa também com a historiadora Martina Spohr, professora e coordenadora do laboratório de estudos sobre Estado, poder e sociedade da Escola de Ciências Sociais/CPDOC, da FGV do Rio de Janeiro.
O que você precisa saber:
Tudo que você precisa saber sobre a estreia de ‘Vale Tudo’
Como ‘Vale Tudo’ inspirou economia cubana e nomes de restaurantes
‘Vale Tudo’: coincidência com a novela une Fernanda Torres e Debora Bloch
‘Vale Tudo’: Fantástico acompanha bastidores da nova novela das nove
O podcast O Assunto é produzido por: Mônica Mariotti, Amanda Polato, Sarah Resende, Gabriel de Campos, Luiz Felipe Silva e Thiago Kaczuroski. Apresentação: Natuza Nery.
Taís Araújo e Bella Campos serão Raquel e Maria de Fátima em ‘Vale Tudo’
Globo/ Fábio Rocha

Uma briga entre os irmãos Emicida e Evandro Fióti, sócios na Laboratório Fantasma, causou um racha no mundo do rap. Em entrevista exclusiva ao Fantástico deste domingo (6), Evandro Fióti fala sobre a disputa. Emicida não quis gravar entrevista, mas enviou uma nota. Emicida comenta disputa judicial com o irmão, Fióti: ‘não vou espetacularizar a situação’
Uma briga entre os irmãos Emicida e Evandro Fióti, sócios na Laboratório Fantasma, abalou o mundo do rap. Em entrevista exclusiva ao Fantástico deste domingo (6), Fióti nega acusações de saques indevidos e fala sobre o fim da parceria.
Emicida não quis gravar entrevista, mas mandou uma nota em que afirma que foi surpreendido pelo processo judicial proposto pelo irmão enquanto eles negociavam amistosamente mudanças no modelo de trabalho (veja no vídeo acima).
No texto, Emicida reforça que a justiça já negou por duas vezes os pedidos feitos por Evandro nesse processo porque o juiz não viu fundamento. Diz ainda que as alegadas provas que Evandro diz ter e que são espalhadas nas redes foram apresentadas nos autos, e nem assim a justiça viu fundamento.
“Estou muito triste de ter que passar por tudo isso. Não quero e não vou espetacularizar essa situação, minha família, que eu amo tanto. Peço que meus fãs, amigos e parceiros compreendam este momento difícil. Deixarei que os advogados tratem do assunto daqui pra frente e torço para que nada disse precise continuar acontecendo”, diz na nota.
Disputa antiga
A repercussão explodiu após uma acusação na justiça ganhar a imprensa. Emicida acusa Fióti de saques indevidos no valor de 6 milhões sem comunicá-lo.
“Não, não fiz. Todas as transferências para ambos os sócios e a divisão de lucros desses 16 anos, sempre foram feitas seguindo os ritos de governança da área administrativa e financeira”, diz Fióti. Eu não trabalhei de maneira antiética em nenhuma vez da minha vida”.
O processo judicial é um desdobramento de uma briga que o público não conhecia – mas que é antiga.
“Quando eu percebi que existia um distanciamento entre nós, foi ali mais ou menos entre 2017 e 2018”, explica Fióti.
Irmão Emicida e Fióti anunciaram fim de parceria no rap
Reprodução/TV Globo
A racha só veio à tona em 28 de março. Emicida surpreendeu os fãs com um comunicado: “A partir desta data, Evandro Fióti não representa mais os interesses da carreira artística de Emicida.”
No mesmo dia, Fióti anuncia “uma nova fase de sua trajetória profissional”.
“Eu tenho muita saudade do Leandro que se emocionava quando eu tocava violão. Aquela foi a energia que possibilitou que a nossa família construísse uma empresa para impulsionar os nossos sonhos”, diz Fióti, quando perguntado se a parceria entre os irmãos acabou.
A trajetória dos irmãos
A Laboratório Fantasma, criada em 2010, é a empresa que agencia a carreira de Emicida. Pelo contrato, Leandro, o Emicida, e Evandro, o Fióti, tinham 50% da empresa cada. Em 2014, uma alteração contratual deu a Emicida noventa por cento da empresa principal. Fióti passou a ter apenas os 10% restantes. A administração ficou à cargo de Emicida e os sócios poderiam, em comum acordo, ficar uma retirada mensal, uma espécie de salário.
“Dinheiro nunca foi o que me mobilizou. Desde a época que eu era servente de pedreiro, desde a época que eu fui líder em uma rede de fast-food. O que me mobiliza é o que eu quero construir. E na Laboratório Fantasma nunca foi diferente disso”, afirma Fióti.
A reportagem mostra imagens inéditas da turnê internacional de Emicida, em 2014, que representou o começo da ascensão do artista e da Laboratório Fantasma.
“O que eu percebi foi que este lugar da ascensão econômica, a gente não foi preparado para que isso traria no que a gente deveria mudar individualmente na nossa vida”, afirma Fióti.
Em dezembro, eles firmaram um acordo para repartir os bens. Fióti continuou na gestão, mas Emicida, sócio majoritário, teria se surpreendido com transferências feitas pelo irmão.
“Ele foi avisado [da transferência]. Existe um e-mail dentro dos nossos e-mails institucionais e corporativos, existem evidências disso internamente, de que ele sabia”, diz Fióti. Em vídeo divulgado pela Folha de São Paulo, Emicida diz em uma reunião concordar com os saques feitos por Fióti.
Entrevista de Fióti para o Fantástico
Reprodução/TV Globo
“Eu espero que amanhã, segunda-feira, a gente consiga, primeiro de tudo resolver isso dentro de casa, com os poderes reestabelecidos em uma sociedade que é 50% e 50%. Conosco conduzindo esta situação com ética, de boa-fé juntos, de profissionais de advocacia que respeitem o que é um patrimônio construído com suor, sangue, história e legado negro”, diz Fióti.
VEJA A REPORTAGEM COMPLETA
Evandro Fióti fala com exclusividade sobre ruptura da parceria com o irmão Emicida
Ouça os podcasts do Fantástico
ISSO É FANTÁSTICO
O podcast Isso É Fantástico está disponível no g1, Globoplay, Deezer, Spotify, Google Podcasts, Apple Podcasts e Amazon Music trazendo grandes reportagens, investigações e histórias fascinantes em podcast com o selo de jornalismo do Fantástico: profundidade, contexto e informação. Siga, curta ou assine o Isso É Fantástico no seu tocador de podcasts favorito. Todo domingo tem um episódio novo.
PRAZER, RENATA
O podcast ‘Prazer, Renata’ está disponível no g1, no Globoplay, no Deezer, no Spotify, no Google Podcasts, no Apple Podcasts, na Amazon Music ou no seu aplicativo favorito. Siga, assine e curta o ‘Prazer, Renata’ na sua plataforma preferida.
BICHOS NA ESCUTA
O podcast ‘Bichos Na Escuta’ está disponível no g1, no Globoplay, no Deezer, no Spotify, no Google Podcasts, no Apple Podcasts, na Amazon Music ou no seu aplicativo favorito.

Uma briga entre os irmãos Emicida e Evandro Fióti, sócios na Laboratório Fantasma, causou um racha no mundo do rap. Em entrevista exclusiva ao Fantástico deste domingo (6), Evandro Fióti fala sobre a disputa. Emicida não quis gravar entrevista, mas enviou uma nota. Evandro Fióti fala com exclusividade sobre ruptura da parceria com o irmão Emicida
Uma briga entre os irmãos Emicida e Evandro Fióti, sócios na Laboratório Fantasma, abalou o mundo do rap e ganhou as redes sociais. Em entrevista exclusiva ao Fantástico deste domingo (6), Fióti nega acusações de saques indevidos e fala sobre o fim da parceria (veja no vídeo acima). Emicida não quis gravar entrevista.
Eles cresceram juntos, venceram a pobreza e ganharam fama. Mas, esta semana, os irmãos anunciaram que vão seguir caminhos diferentes.
“Eu acredito que a gente construiu coisas muito relevantes, mas chega um momento que isso se esgotou”, diz Fióti.
A repercussão explodiu após uma acusação na justiça ganhar a imprensa. Emicida acusa Fióti de saques indevidos no valor de 6 milhões sem comunicá-lo.
“Não, não fiz. Todas as transferências para ambos os sócios e a divisão de lucros desses 16 anos, sempre foram feitas seguindo os ritos de governança da área administrativa e financeira”, diz Fióti. Eu não trabalhei de maneira antiética em nenhuma vez da minha vida”.
O processo judicial é um desdobramento de uma briga que o público não conhecia – mas que é antiga.
“Quando eu percebi que existia um distanciamento entre nós, foi ali mais ou menos entre 2017 e 2018”, explica Fióti.
Irmão Emicida e Fióti anunciaram fim de parceria no rap
Reprodução/TV Globo
A racha só veio à tona em 28 de março. Emicida surpreendeu os fãs com um comunicado: “A partir desta data, Evandro Fióti não representa mais os interesses da carreira artística de Emicida.”
No mesmo dia, Fióti anuncia “uma nova fase de sua trajetória profissional”.
“Eu tenho muita saudade do Leandro que se emocionava quando eu tocava violão. Aquela foi a energia que possibilitou que a nossa família construísse uma empresa para impulsionar os nossos sonhos”, diz Fióti, quando perguntado se a parceria entre os irmãos acabou.
A trajetória dos irmãos
A Laboratório Fantasma, criada em 2010, é a empresa que agencia a carreira de Emicida. Pelo contrato, Leandro, o Emicida, e Evandro, o Fióti, tinham 50% da empresa cada. Em 2014, uma alteração contratual deu a Emicida noventa por cento da empresa principal. Fióti passou a ter apenas os 10% restantes. A administração ficou à cargo de Emicida e os sócios poderiam, em comum acordo, ficar uma retirada mensal, uma espécie de salário.
“Dinheiro nunca foi o que me mobilizou. Desde a época que eu era servente de pedreiro, desde a época que eu fui líder em uma rede de fast-food. O que me mobiliza é o que eu quero construir. E na Laboratório Fantasma nunca foi diferente disso”, afirma Fióti.
A reportagem mostra imagens inéditas da turnê internacional de Emicida, em 2014, que representou o começo da ascensão do artista e da Laboratório Fantasma.
“O que eu percebi foi que este lugar da ascensão econômica, a gente não foi preparado para que isso traria no que a gente deveria mudar individualmente na nossa vida”, afirma Fióti.
Em dezembro, eles firmaram um acordo para repartir os bens. Fióti continuou na gestão, mas Emicida, sócio majoritário, teria se surpreendido com transferências feitas pelo irmão.
“Ele foi avisado [da transferência]. Existe um e-mail dentro dos nossos e-mails institucionais e corporativos, existem evidências disso internamente, de que ele sabia”, diz Fióti. Em vídeo divulgado pela Folha de São Paulo, Emicida diz em uma reunião concordar com os saques feitos por Fióti.
O que diz Emicida
A defesa do cantor disse que a gravação foi tirada de contexto. Em 12 de março, os advogados de Emicida informaram que, como presidente da Laboratório Fantasma, ele revogava todos os poderes para que Fióti atuasse como procurador da empresa. Ou seja, o irmão mais novo não poderia atuar mais como gestor ou representante do grupo. Foi o começo do fim da parceria.
“O ataque foi muito desproporcional. Não é porque é só uma relação entre irmãos. Seria desproporcional em qualquer relação”, diz Fióti.
O artista comentou, ainda, como está a relação dos irmãos com a mãe. “Não tem como ela escolher um lado, mas ela tem a compreensão do que aconteceu. Ela confia em mim e no Leandro também”, afirma.
Emicida não quis gravar entrevista, mas mandou uma nota em que afirma que foi surpreendido pelo processo judicial proposto pelo irmão enquanto eles negociavam amistosamente mudanças no modelo de trabalho.
No texto, Emicida reforça que a justiça já negou por duas vezes os pedidos feitos por Evandro nesse processo porque o juiz não viu fundamento. Diz ainda que as alegadas provas que Evandro diz ter e que são espalhadas nas redes foram apresentadas nos autos, e nem assim a justiça viu fundamento.
“Estou muito triste de ter que passar por tudo isso. Não quero e não vou espetacularizar essa situação, minha família, que eu amo tanto. Peço que meus fãs, amigos e parceiros compreendam este momento difícil. Deixarei que os advogados tratem do assunto daqui pra frente e torço para que nada disse precise continuar acontecendo”, diz na nota.
“Eu espero que amanhã, segunda-feira, a gente consiga, primeiro de tudo resolver isso dentro de casa, com os poderes reestabelecidos em uma sociedade que é 50% e 50%. Conosco conduzindo esta situação com ética, de boa-fé juntos, de profissionais de advocacia que respeitem o que é um patrimônio construído com suor, sangue, história e legado negro”, diz Fióti.
Enquanto isso, o mundo do rap espera para ver se os caminhos de Emicida e Fióti, um dia, vão se cruzar novamente.
Entrevista de Fióti para o Fantástico
Reprodução/TV Globo
Ouça os podcasts do Fantástico
ISSO É FANTÁSTICO
O podcast Isso É Fantástico está disponível no g1, Globoplay, Deezer, Spotify, Google Podcasts, Apple Podcasts e Amazon Music trazendo grandes reportagens, investigações e histórias fascinantes em podcast com o selo de jornalismo do Fantástico: profundidade, contexto e informação. Siga, curta ou assine o Isso É Fantástico no seu tocador de podcasts favorito. Todo domingo tem um episódio novo.
PRAZER, RENATA
O podcast ‘Prazer, Renata’ está disponível no g1, no Globoplay, no Deezer, no Spotify, no Google Podcasts, no Apple Podcasts, na Amazon Music ou no seu aplicativo favorito. Siga, assine e curta o ‘Prazer, Renata’ na sua plataforma preferida.
BICHOS NA ESCUTA
O podcast ‘Bichos Na Escuta’ está disponível no g1, no Globoplay, no Deezer, no Spotify, no Google Podcasts, no Apple Podcasts, na Amazon Music ou no seu aplicativo favorito.

Ao morrer aos 95 anos em João Pessoa (PB), o compositor deixa sucessos nacionais como ‘Homem com H’, ‘Oia eu aqui de novo’ e ‘Procurando tu’. O compositor Antonio Barros (1930 – 2025) deixa vasta obra em parceria com a esposa Cecéu
Reprodução / Capa do álbum ‘O maior forró do mundo’, de 1978
♫ OBITUÁRIO
♪ De início, Ney Matogrosso resistiu quando o produtor musical Marco Mazzola sugeriu ao cantor que gravasse a música Homem com H no álbum que Ney lançaria em 1981. Mas acabou convencido e Homem com H se tornou o maior sucesso da carreira solo do cantor, iniciada em 1975, um ano após a dissolução do trio Secos & Molhados.
Parte do Brasil conheceu Homem com H na voz metálica de Ney, mas, no Nordeste, quase todo mundo sabia que o sucesso forrozeiro já tinha sido lançado pelo trio paraibano Os 3 do Nordeste em gravação apresentada no álbum É proibido cochilar (1974).
Assim como É proibido cochilar, hit certeiro dos forrós há mais de 50 anos, Homem com H é um dos maiores sucessos do cancioneiro autoral de Antonio Barros Silva (11 de março de 1930 – 6 de abril de 2025), grande compositor paraibano que morreu hoje, aos 95 anos, em hospital de João Pessoa (PB), em decorrência de complicações da doença de Parkinson.
Ao sair de cena, Antonio Barros deixa a trilha sonora de uma nação nordestina. Nascido em Queimadas (PB), cidade do interior da Paraíba, o compositor criou obra associada ao universo do forró, rótulo genérico que abarca diversos gêneros musicais nordestinos como xote, xaxado e baião.
Algumas músicas do compositor alcançaram projeção nacional, como Procurando tu, parceria de Barros com J. Luna lançada em 1969 pelo Trio Nordestino e também propagada em 1970 por Jackson do Pandeiro (1919 – 1982), intérprete original do Forró de Surubim (1959).
Outro hit nacional foi Bate coração (1980), música de Barros creditada oficialmente à mulher do compositor, Mary Maciel Ribeiro, conhecida artisticamente como Cecéu, com quem Barros formou a dupla Tony e Mary e na sequência uma parceria de sucesso.
Bate coração foi lançada em 1980 pela cantora Marinês (1935 – 2007) e estourou em todo o Brasil na gravação feita por Elba Ramalho em 1981. Bate coração, aliás, foi a música que alavancou a carreira de Elba.
Outros sucessos nacionais da dupla Barros-Cecéu foram Por debaixo dos panos – música gravada por Ney Matogrosso em 1982 para tentar bisar o sucesso de Homem com H – e Forró do Xenhenhém, lançado por Alcione em 1985. Impossível também esquecer Oia eu aqui de novo (1967), música que batizou álbum de Luiz Gonzaga (1912 – 1989) e foi revitalizada por Gilberto Gil em gravação feita para a trilha sonora do filme Eu, tu, eles (2000).
Contudo, a maioria da obra de Antônio Barros teve (grande) repercussão restrita ao mercado nordestino, forte o suficiente para sobreviver sem depender dos gostos de outras regiões do Brasil.
Também cantor, Antonio Barros gravou álbuns solo como O maior forró do mundo (1978) e Antonio Barros canta seus sucessos (1981), além de ter feito vários discos em dupla com Cecéu, parceira em obra reconhecida em 2021 como Patrimônio Imaterial da Paraíba.
A rigor, o compositor se impôs sobre o cantor ao longo da trajetória artística de Antonio Barros, impulsionada a partir da mudança do artista de Campina Grande (PB) para o Recife (PE).
A obra de Antonio Barros e Cecéu está eternizada em gravações de nomes como Trio Nordestino, Luiz Gonzaga, Elba Ramalho, Marinês – intérprete de Sou o estopim em 1976, ano em que a música também foi gravada pela atriz Sônia Braga para a trilha sonora da novela Saramandaia (TV Globo) – e Os 3 do Nordeste.
Normalmente pautada pela alegria, essa obra composta por mais 700 músicas é a trilha de uma nação vocacionada para a festa.