Categoria: ENTRETERIMENTO

♪ Um ano após abordar o repertório do grupo paulistano Falamansa no álbum Avisa (2021), Lucy Alves se volta para a pisada da atual geração do forró em álbum intitulado Perigosíssima e programado para 22 de abril.
Arquitetado pela artista paraibana sob a direção artística de Hyago, com produção musical orquestrada por Toim do Gado com a colaboração de Marcel, o disco Perigosíssima marca a abertura das parcerias de Lucy com a cantora pernambucana Michele Andrade – projetada como vocalista da banda Limão com Mel – e com cearense Eric Land, artista associado ao piseiro.
Com oito músicas, o álbum Perigosíssima será promovido por Beijo ocupado, faixa que promove a conexão de Lucy com Michele Andrade.
A intenção de Lucy Alves foi fazer um álbum de forró com a pegada pop do piseiro e com letras que retratam a mulher com voz ativa em versos escritos com a sintaxe mais simples e direta do cancioneiro brasileiro dos anos 2000.

Segundo familiares, ex-BBB passou por ressonância nesta sexta-feira. Rodrigo Mussi foi submetido a três cirurgias desde que sofreu um acidente de carro na Marginal Pinheiros, em São Paulo, no último dia 31. Rodrigo Mussi
Reprodução
A família de Rodrigo Mussi afirmou na noite desta sexta-feira (8) que o ex-BBB está respirando sem ajuda de aparelhos após ter passado por mais uma cirurgia na perna na quinta-feira (7).
“Rod está com forças nos pulmões. Ou seja, já está respirando ‘sozinho’, sendo que o respirador está funcionando apenas como suporte no momento”, disse o irmão Diogo Mussi em postagem nas redes sociais.
De acordo com a família, foi feita uma ressonância magnética pela manhã e “tudo indica” que a medula não foi afetada.
“Rod está estável, dobrando e esticando as pernas e braços, conforme vai despertando. O menino é ansioso, por isso, seu despertar deve ser mais lento”, diz ainda o irmão.
Nova cirurgia na perna
Na quinta-feira (7), a família informou que Rodrigo Mussi teve uma alteração nas pupilas após passar por uma cirurgia na perna.
Ainda de acordo com parentes, a cirurgia foi feita para retirar a “gaiola” que envolve a perna direita de Rodrigo e, também, para a colocação de uma haste no osso. O irmão do ex-BBB, Diogo Mussi, disse que o ex-BBB vai passar por uma “ressonância magnética para saber se é caso cirúrgico, gravidade, se pegou a medula”. Segundo ele, “tudo indica que não pegou medula”.
“Ao voltar da cirurgia na perna, o Rod teve uma alteração das pupilas. Imediatamente, fez uma tomo, que não apontou qualquer alteração neurológica, graças a Deus! A ressonância ficou para amanhã, e após realizada, deve iniciar o processo de extubação, com muito cuidado. Não há mais alteração pupilar”, escreveu Diogo Mussi em sua rede social.
O participante desta edição do Big Brother Brasil foi submetido a três cirurgias desde que sofreu um acidente de carro na Marginal Pinheiros, em São Paulo, no último dia 31. Ele já passou por uma operação na mesma perna e outra na cabeça.
Família do ex-BBB Rodrigo Mussi diz que ele vai passar por uma nova cirurgia
Investigação
O delegado responsável pelo inquérito que investiga o caso afirmou nesta quarta (6) que já foram ouvidos os policiais e os socorristas que atenderam a ocorrência, além do motorista de aplicativo que dirigia o carro em que estava Mussi, e o motorista do caminhão envolvido no acidente.
“Estamos na fase de ouvir todas as pessoas que de algum modo se envolveram com a ocorrência. Também já conseguimos informações do aplicativo de transporte e [estamos] aguardando a análise dos laudos e exames que solicitamos”, afirmou o delegado Júlio César dos Santos Geraldo.
Vídeo mostra momento do acidente com ex-BBB Rodrigo Mussi em SP
O delegado pode solicitar novos depoimentos antes de decidir se indicia ou não Kaique Reis, o motorista que conduzia o carro em que estava o ex-BBB.
Em nota, os advogados do motorista disseram que, no depoimento dado na terça (5), que durou quase duas horas, Kaique respondeu todas as perguntas e ratificou as declarações prestadas no dia do acidente.
A defesa afirmou que ele esclareceu o horário correto do início da corrida de Rodrigo Mussi, 3h15 da manhã. No boletim de ocorrência, o motorista de aplicativo havia afirmado que a corrida teve início à 1h30. O comunicado também esclareceu por que o motorista estava com o celular de Mussi.
Kaique disse que, no dia do acidente, depois de comparecer à delegacia, retornou ao local da ocorrência para buscar seus pertences e encontrou o aparelho. Ficou com ele para tentar contato com os familiares e, no período, um conhecido de Mussi teria ligado. Segundo a nota, Kaique explicou o que houve e combinou a devolução do telefone.
Depoimento do motorista
Motorista confirma que cochilou ao volante
O motorista do carro por aplicativo que levava o ex-BBB Rodrigo Mussi reafirmou à polícia na terça-feira (5) que cochilou ao volante no momento do acidente. Ele também afirmou que não estava trabalhando mais horas do que deveria.
Kaique Faustino Reis compareceu pela manhã ao 51º Distrito Policial (DP) do Rio Pequeno, na Zona Oeste de São Paulo, acompanhado de dois advogados. Na saída, não falou com jornalistas, mas um dos advogados disse que tudo foi esclarecido no depoimento.
“Ele só sente pelo ocorrido, e a gente está rezando pela melhora dele [Mussi]. É isso que a gente tem a dizer agora. Está tudo esclarecido para o delegado”, afirmou o defensor.
A polícia apura o caso como lesão corporal culposa na direção de veículo automotor (quando não há a intenção de causar o acidente).
Motorista Kaique Reis contou que chochilou e bateu seu carro por app na traseira de caminhão; ex-BBB Rodrigo Mussi estava no banco traseiro e se feriu no acidente em SP
Reprodução/TV Globo e Celso Tavares/g1
Kaique, de 24 anos, já havia admitido inicialmente à polícia que dormiu antes de bater o automóvel na traseira do caminhão que trafegava em um acesso à Marginal Pinheiros, entre as pontes Cidade Universitária e Eusébio Matoso, na região do Butantã, Zona Oeste de São Paulo.
Ele também afirmou que pediu que Rodrigo colocasse o cinto de segurança no banco traseiro, mas que o ex-BBB não utilizou o item de segurança obrigatório.
Imagens de uma câmera de segurança registraram o momento em que o carro bateu na traseira do caminhão. O acidente ocorreu na madrugada da última quinta-feira (31).
Logo após a batida, Kaique contou aos policiais que trabalha para três serviços de aplicativo. Ele disse que começou a jornada às 22h de quarta-feira (30) e que decidiu parar para descansar à meia-noite. Uma hora e meia depois, recebeu o chamado de Rodrigo.
“Aqui no meio da Marginal eu só vi o airbag na minha cara. Provavelmente eu devo ter dado uma cochilada, sono, alguma coisa, e infelizmente teve esse acidente”, disse Kaique à TV Globo no local do acidente.
Motorista de carro que levava ex-BBB Rodrigo Mussi diz que ‘provavelmente devo ter dado uma cochilada’
VÍDEOS: Veja mais sobre SP e Região Metropolitana

Quarteto paulistano de hardcore punk faz virulentas críticas ao tratamento da pandemia no Brasil no repertório do primeiro disco de músicas inéditas em oito anos, programado para 13 de maio. Capa do álbum ‘Necropolítica’, do grupo Ratos de Porão
Reprodução
♪ Com capa que evoca e celebra a capa de Sabbath bloody Sabbath (1973), quinto álbum da banda inglesa Black Sabbath, o 13º álbum de estúdio do grupo paulistano de hardcore punk Ratos de Porão, Necropolítica, tem lançamento programado no Brasil para 13 de maio.
Com músicas como Alerta antifascista, Guilhotinado em Cristo, Intubado, Neo nazi gratiluz e O vira lata, o repertório do álbum Necropolítica faz virulentas críticas ao sistema social e político do Brasil, com letras escritas dentro do contexto da pandemia de covid-19.
A propósito, o primeiro single, Aglomeração, alveja o negacionismo, os tratamentos ineficazes e o envolvimento religioso no combate ao vírus. Em rotação a partir desta sexta-feira, 8 de abril, o single Aglomeração tem batida de thrash metal que remete ao som de álbuns emblemáticos dos Ratos de Porão como Cada dia mais sujo e agressivo (1987) e Brasil (1989).
Ratos de Porão lança o álbum ‘Necropolítica’ em 13 de maio
Marcos Hermes / Divulgação
Gravado no estúdio Family Mob e mixado no estúdio El Rocha, na cidade natal da banda formada em 1981 na cidade de São Paulo (SP), o disco Necropolítica chega ao mercado fonográfico nacional em maio em CD (em edição da gravadora paulistana de metal Shinigami Records) e em edição digital (com distribuição feita via ONE rpm). Uma edição em LP está prevista para julho no Brasil via AMM Records.
Em cena há 41 anos, sendo um dos grupos pioneiros do punk brasileiro, Ratos de Porão conserva desde os primórdios o vocalista João Gordo e o guitarrista Jão Carlos. O baterista Maurício Alves Fernandez, o Boka, está na banda desde 1991. Já o baixista Juninho Sangiorgio integra o Ratos de Porão desde 2004.
Juntos há 18 anos, os quatro músicos preparam o lançamento mundial de Necropolítica, o primeiro álbum de repertório inédito da banda desde Século sinistro (2014), disco lançado há oito anos.

Ator já havia renunciado à Academia após o tapa dado em Chris Rock. Nesta sexta-feira (8), os diretores da se reuniram e decidiram que ele não poderá participar dos eventos da instituição até 2032. Will Smith bate em Chris Rock no Oscar 2022
Brian Snyder/Reuters
Will Smith foi banido de todos os eventos organizados pela Academia de Hollywood, incluindo o Oscar, por 10 anos. A decisão foi tomada nesta sexta-feira (8) pelos diretores da instituição. O ator há havia renunciado como membro da Academia.
Leia abaixo a carta divulgada pelo presidente da Academia, David Rubin, sobre a decisão:
“A 94ª edição do Oscar deveria ser uma celebração dos muitos indivíduos em nossa comunidade que fizeram um trabalho incrível no ano passado; no entanto, esses momentos foram ofuscados pelo comportamento inaceitável e prejudicial que vimos o Sr. Smith exibir no palco.
Durante nossa transmissão, não abordamos adequadamente a situação na sala. Por isso, lamentamos. Esta foi uma oportunidade para darmos um exemplo para nossos convidados, espectadores e nossa família da Academia em todo o mundo, e ficamos aquém – despreparados para o fato inédito.
Hoje, o Conselho de Diretores convocou uma reunião para discutir a melhor forma de responder às ações de Will Smith no Oscar, além de aceitar sua renúncia. O Conselho decidiu, por um período de 10 anos a partir de 8 de abril de 2022, que o Sr. Smith não poderá participar de nenhum evento ou programa da Academia, pessoalmente ou virtualmente, incluindo, entre outros, o Oscar.
Queremos expressar nossa profunda gratidão ao Sr. Rock por manter a compostura em circunstâncias extraordinárias. Também queremos agradecer aos nossos anfitriões, indicados, apresentadores e vencedores por sua postura e graça durante nossa transmissão.
Esta ação que estamos tomando hoje em resposta ao comportamento de Will Smith é um passo em direção a um objetivo maior de proteger a segurança de nossos artistas e convidados e restaurar a confiança na Academia. Também esperamos que isso possa iniciar um tempo de cura e restauração para todos os envolvidos e impactados.”
O Conselho da Academia inclui artistas como os diretores Steven Spielberg e Ava DuVernay e as atrizes Laura Dern e Whoopi Goldberg entre seus mais de 50 membros.
Decisão adiantada
A Academia do Oscar adiantou para esta sexta-feira a reunião de seus diretores para definir sanções contra Will Smith por ter dado um tapa em Chris Rock durante a premiação. A reunião estava marcada inicialmente para o dia 18 de abril.
No dia 30 de março, os organizadores abriram um processo disciplinar contra WIll Smith. Eles deram um prazo de 15 dias para o ator se defender por escrito antes de definir se ele poderia ser expulso ou suspenso da entidade.
Como Will Smith renunciou no dia 1º de abril como membro da Academia, este prazo não seria mais necessário, disse o presidente da entidade, David Rubin, em uma carta obtida pela rede de TV dos EUA “CNN”.
Veja abaixo as outras punições da história do Oscar:
Semana Pop lista punições da Academia do Oscar

Justin Bieber, Ye (Kanye West) e Olivia Rodrigo também tiveram um grande número de indicações, aparecendo, cada um, em 13 categorias. Premiação acontece em 15 de maio, em Las Vegas. Líder em indicações no Billboard Music Awards 2022, The Weeknd venceu dez categorias na edição de 2021
Rich Fury / GETTY IMAGES NORTH AMERICA / Getty Images via AFP
The Weeknd e Doja Cat lideram a lista de indicados ao Billboard Music Awards 2022. O anúncio dos nomes que concorrem em cada categoria aconteceu nesta sexta-feira (8).
A cerimônia de premiação acontece em 15 de maio, na MGM Grand Garden Arena, em Las Vegas.
The Weeknd foi indicado em 17 categorias, incluindo Melhor Artista e Melhor Artista masculino e Artista do Hot 100. “Save Your Tears (Remix)”, parceria com Adriana Grande, apareceu em seis categorias.
Vale lembrar que em 2021, o artista foi o grande vencedor da premiação, levando a melhor em 10 categorias das 16 que estava indicado.
Já Doja Cat foi a segunda maior indicada e apareceu em 14 categorias.
Justin Bieber, Ye (Kanye West) e Olivia Rodrigo também tiveram um grande número de indicações, aparecendo, cada um, em 13 categorias.
Doja Cat 14 indicações no Billboard Music Awards 2022
Frazer Harrison / Getty Images via AFP
Veja lista completa de indicados ao Billboard Music Awards 2022:
Artistas:
Melhor artista:
Doja Cat
Drake
Olivia Rodrigo
Taylor Swift
The Weeknd
Melhor artista revelação:
Givēon
Masked Wolf
Olivia Rodrigo
Pooh Shiesty
The Kid LAROI
Melhor artista masculino:
Drake
Ed Sheeran
Justin Bieber
Lil Nas X
The Weeknd
Melhor artista feminina:
Adele
Doja Cat
Dua Lipa
Olivia Rodrigo
Taylor Swift
Melhor Duo ou grupo:
BTS
Glass Animals
Imagine Dragons
Migos
Silk Sonic (Bruno Mars, Anderson .Paak)
Melhor artista do Billboard 200:
Adele
Drake
Juice WRLD
Morgan Wallen
Taylor Swift
Melhor artista do Hot 100:
Doja Cat
Drake
Justin Bieber
Olivia Rodrigo
The Weeknd
Melhor desempenho de artista no streaming:
Doja Cat
Drake
Lil Nas X
Olivia Rodrigo
The Weeknd
Melhor artista em venda de canções:
Adele
BTS
Dua Lipa
Ed Sheeran
Walker Hayes
Melhor artista em canções de rádio:
Doja Cat
Ed Sheeran
Justin Bieber
Olivia Rodrigo
The Weeknd
Melhor artista do Billboard Global 200:
Doja Cat
Ed Sheeran
Justin Bieber
Olivia Rodrigo
The Weeknd
Melhor artista do Billboard Global (exceto os EUA):
BTS
Dua Lipa
Ed Sheeran
Olivia Rodrigo
The Weeknd
Melhor turnê:
Eagles (Hotel California Tour)
Genesis (The Last Domino? Tour)
Green Day, Fall Out Boy & Weezer (The Hella Mega Tour)
Harry Styles (Love on Tour)
The Rolling Stones (No Filter Tour)
Melhor artista R&B:
Doja Cat
Givēon
Silk Sonic (Bruno Mars, Anderson .Paak)
Summer Walker
The Weeknd
Melhor artista masculino de R&B:
Givēon
Khalid
The Weeknd
Melhor artista feminino de R&B:
Doja Cat
Summer Walker
SZA
Melhor turnê de R&B:
Bruno Mars (Bruno Mars at Park MGM)
Omarion & Bow Wow (The Millennium Tour 2021)
Usher (The Vegas Residency)
Melhor artista de rap:
Drake
Juice WRLD
Lil Baby
Moneybagg Yo
Polo G
Melhor artista masculino de rap:
Drake
Juice WRLD
Polo G
Melhor artista feminino de rap:
Cardi B
Latto
Megan Thee Stallion
Melhor turnê de rap:
J. Cole (The Off-Season Tour)
Lil Baby (The Back Outside Tour)
Omarion & Bow Wow (The Millennium Tour 2021)
Melhor artista country:
Chris Stapleton
Luke Combs
Morgan Wallen
Taylor Swift
Walker Hayes
Melhor artista masculino country:
Chris Stapleton
Luke Combs
Morgan Wallen
Melhor artista feminino country:
Carrie Underwood
Miranda Lambert
Taylor Swift
Melhor duo/grupo country:
Dan + Shay
Florida Georgia Line
Zac Brown Band
Melhor turnê country:
Luke Bryan (Proud to Be Right Here Tour)
Eric Church (Gather Again Tour)
Chris Stapleton (All-American Road Show Tour)
Melhor artista de rock:
Glass Animals
Imagine Dragons
Machine Gun Kelly
Måneskin
twenty one pilots
Melhor turnê de rock:
Genesis (The Last Domino? Tour)
Green Day, Fall Out Boy & Weezer (The Hella Mega Tour)
The Rolling Stones (No Filter Tour)
Melhor artista latino:
Bad Bunny
Farruko
Kali Uchis
Karol G
Rauw Alejandro
Melhor artista masculino latino:
Bad Bunny
Farruko
Rauw Alejandro
Melhor artista feminino latino:
Kali Uchis
Karol G
Rosalía
Melhor duo/grupo latino:
Calibre 50
Eslabon Armado
Grupo Firme
Melhor turnê de artista latino:
Bad Bunny (El Último Tour Del Mundo)
Enrique Iglesias & Ricky Martin (Live in Concert)
Los Bukis (Una Historia Cantada Tour)
Melhor artista dance/eletrônico:
Calvin Harris
David Guetta
Lady Gaga
Marshmello
Tiësto
Melhor artista cristão:
Carrie Underwood
Elevation Worship
for King & Country
Lauren Daigle
Ye
Melhor artista gospel:
CeCe Winans
Elevation Worship
Kirk Franklin
Maverick City Music
Ye
Álbuns:
Melhor álbum no Billboard 200:
Adele, 30
Doja Cat, Planet Her
Drake, Certified Lover Boy
Morgan Wallen, Dangerous: The Double Album
Olivia Rodrigo, SOUR
Melhor trilha sonora:
Arcane League of Legends
Encanto
In The Heights
Sing 2
tick, tick…BOOM!
Melhor álbum R&B:
Doja Cat, Planet Her
Givēon, When It’s All Said and Done…Take Time
Silk Sonic (Bruno Mars, Anderson .Paak), An Evening With Silk Sonic
Summer Walker, Still Over It
The Weeknd, Dawn FM
Melhor álbum de rap:
Drake, Certified Lover Boy
Moneybagg Yo, A Gangsta’s Pain
Rod Wave, SoulFly
The Kid LAROI, F*ck Love
Ye, Donda
Melhor álbum country:
Florida Georgia Line, Life Rolls On
Lee Brice, Hey World
Taylor Swift, Fearless (Taylor’s Version)
Taylor Swift, Red (Taylor’s Version)
Walker Hayes, Country Stuff: The Album
Melhor álbum de rock:
AJR, OK Orchestra
Coldplay, Music of the Spheres
Imagine Dragons, Mercury – Act 1
John Mayer, Sob Rock
twenty one pilots, Scaled and Icy
Melhor álbum latino:
Eslabon Armado, Corta Venas
J Balvin, Jose
Kali Uchis, Sin Miedo (del Amor y Otros Demonios) ∞
Karol G, KG0516
Rauw Alejandro, Vice Versa
Melhor álbum Dance/Electronic:
C418, Minecraft – Volume Alpha
FKA twigs, Caprisongs
Illenium, Fallen Embers
Porter Robinson, Nurture
Rüfüs Du Sol, Surrender
Melhor álbum cristão:
Carrie Underwood, My Savior
CeCe Winans, Believe for It
Elevation Worship & Maverick City Music, Old Church Basement
Phil Wickham, Hymn of Heaven
Ye, Donda
Melhor álbum gospel:
CeCe Winans, Believe for It
Elevation Worship & Maverick City Music, Old Church Basement
Maverick City Music, Jubilee: Juneteenth Edition
Maverick City Music & Upperroom, move your heart.
Ye, Donda
Músicas:
Melhor música no Hot 100:
Doja Cat ft. SZA, “Kiss Me More”
Dua Lipa, “Levitating”
Olivia Rodrigo, “good 4 u”
The Kid LAROI & Justin Bieber, “Stay”
The Weeknd & Ariana Grande, “Save Your Tears”
Melhor música no streaming:
Dua Lipa, “Levitating”
Glass Animals, “Heat Waves”
Olivia Rodrigo, “good 4 u”
The Kid LAROI & Justin Bieber, “Stay”
The Weeknd & Ariana Grande, “Save Your Tears”
Melhor música em vendas:
Dua Lipa, “Levitating”
Glass Animals, “Heat Waves”
Olivia Rodrigo, “good 4 u”
The Kid LAROI & Justin Bieber, “Stay”
The Weeknd & Ariana Grande, “Save Your Tears”
Melhor música em rádio:
Dua Lipa, “Levitating”
Ed Sheeran, “Bad Habits”
Olivia Rodrigo, “good 4 u”
The Kid LAROI & Justin Bieber, “Stay”
The Weeknd & Ariana Grande, “Save Your Tears”
Melhor colaboração:
Doja Cat ft. SZA, “Kiss Me More”
Justin Bieber ft. Daniel Caesar & GIVĒON, “Peaches”
Lil Nas X ft. Jack Harlow, “Industry Baby”
The Kid LAROI & Justin Bieber, “Stay”
The Weeknd & Ariana Grande, “Save Your Tears”
Melhor música no Billboard Global 200:
Dua Lipa, “Levitating”
Ed Sheeran, “Bad Habits”
Olivia Rodrigo, “good 4 u”
The Kid LAROI & Justin Bieber, “Stay”
The Weeknd & Ariana Grande, “Save Your Tears”
Melhor música no Billboard Global (exceto EUA):
BTS, “Butter”
Ed Sheeran, “Bad Habits”
Lil Nas X, “Montero (Call Me by Your Name)”
The Kid LAROI & Justin Bieber, “Stay”
The Weeknd & Ariana Grande, “Save Your Tears”
Melhor música viral:
Doja Cat ft. SZA, “Kiss Me More”
Gayle, “abcdefu”
Glass Animals, “Heat Waves”
Masked Wolf, “Astronaut In The Ocean”
Walker Hayes, “Fancy Like”
Melhor música de R&B:
Doja Cat & The Weeknd, “You Right”
Givēon, “Heartbreak Anniversary”
Justin Bieber ft. Daniel Caesar & Givēon, “Peaches”
Silk Sonic (Bruno Mars, Anderson .Paak), “Leave The Door Open”
WizKid ft. Justin Bieber & Tems, “Essence”
Melhor música de rap:
Drake ft. 21 Savage, Project Pat, “Knife Talk”
Drake ft. Future & Young Thug, “Way 2 Sexy”
Lil Nas X ft. Jack Harlow, “Industry Baby”
Masked Wolf, “Astronaut In The Ocean”
Polo G, “Rapstar”
Melhor música country:
Chris Stapleton, “You Should Probably Leave”
Jason Aldean & Carrie Underwood, “If I Didn’t Love You”
Jordan Davis ft. Luke Bryan, “Buy Dirt”
Luke Combs, “Forever After All”
Walker Hayes, “Fancy Like”
Melhor música de rock:
Coldplay X BTS, “My Universe”
Elle King & Miranda Lambert, “Drunk (And I Don’t Wanna Go Home)”
Imagine Dragons, “Follow You”
Måneskin, “Beggin’”
The Anxiety: Willow & Tyler Cole, “Meet Me at Our Spot”
Melhor música latina:
Aventura x Bad Bunny, “Volví”
Bad Bunny, “Yonaguni”
Farruko, “Pepas”
Kali Uchis, “telepatía”
Rauw Alejandro, “Todo De Ti”
Melhor música dance/eletrônica:
Elton John & Dua Lipa, “Cold Heart – PNAU Remix”
Farruko, “Pepas”
Regard x Troye Sivan x Tate McRae, “You”
Tiësto, “The Business”
Travis Scott & HVME, “Goosebumps”
Melhor música cristã:
Anne Wilson, “My Jesus”
Ye, “Hurricane”
Ye, “Moon”
Ye, “Off The Grid”
Ye, “Praise God”
Melhor música gospel:
Elevation Worship & Maverick City Music ft. Chandler Moore & Naomi Raine, “Jireh”
Ye, “Hurricane”
Ye, “Moon”
Ye, “Off the Grid”
Ye, “Praise God”

Justin Bieber, Coldplay e Guns N’Roses estão entre os artistas que esticam turnês no país. Veja informações de datas e ingressos. Justin Bieber, Coldplay e Guns N’Roses estão entre os artistas que esticam turnês no país perto do Rock in Rio
Divulgação; Celso Tavares/g1
O Rock in Rio acontece entre os dias 2 a 11 de setembro de 2022, com Justin Bieber, Dua Lipa, Post Malone, Green Day, Coldplay e Guns N’ Roses entre as atrações principais.
Há ingressos apenas para o dia do Iron Maiden; os outros seis dias estão esgotados.
Com a vinda ao Brasil para tocar no festival carioca, é comum que as bandas aproveitem para fazer shows em outras cidades.
Justin Bieber, Guns N’ Roses e Coldplay estão entre os artistas que já marcaram outras datas no país neste ano. Veja abaixo agenda de shows com datas e informações:
Guns N’ Roses – 4/09 a 26/09 em oito cidades;
Justin Bieber – 14/09 em SP;
Coldplay – 11/10 no Rio; 15 e 16/10 em SP;
Guns N’ Roses
Axl Rose canta em show do Guns N’ Roses no São Paulo Trip
Celso Tavares/G1
A banda anunciou que passará em oito cidades brasileiras com a turnê “Guns N’ Roses Are F’ N’ Back!” , além de tocar no Rock in Rio no dia 8 de setembro.
Recife (04/09)
Goiânia (11/09)
Belo Horizonte (13/09)
Ribeirão Preto (16/09)
Florianópolis (18/09)
Curitiba (21/09)
São Paulo (24/09)
Porto Alegre (26/09)
Para o show de São Paulo, no Allianz Parque, os valores variam de R$190,00 (referente a meia-entrada para Cadeira Nível 2) a R$ 950,00 (pista premium) no site oficial.
As informações sobre valores e início das vendas de ingressos para os demais shows serão divulgadas em breve pelos canais oficiais da turnê.
Justin Bieber
Justin Bieber no Grammy 2022
Angela Weiss/AFP
O cantor canadense toca no Rock in Rio no dia 4 de setembro e em São Paulo no dia 14 de setembro.
As apresentações fazem parte da turnê do álbum “Justice”, o sexto da carreira de Bieber, lançado em março do ano passado. Leia mais sobre o disco aqui.
Os ingressos para o show no Allianz Parque começam a ser vendidos para o público geral a partir do dia 20 de abril. Os valores vão de R$ 350 (cadeira superior) a R$ 1 mil (pistas premium) pelo site oficial.
Coldplay
Coldplay em foto do álbum ‘Music Of The Spheres’
Divulgação/Dave Meyers
A banda de Chris Martin anunciou que fará três apresentações no Brasil em outubro. Os shows da “Music Of The Spheres World Tour” acontecem um mês após a participação do grupo no Rock in Rio.
A cantora H.E.R será a convidada especial das apresentações por aqui.
Rio de Janeiro (Estádio Nilton Santos – Engenhão) – 11 de outubro
São Paulo (Allianz Parque) – 15 e 16 de outubro
No Rock in Rio, o grupo se apresenta no Palco Mundo no dia 10 de setembro.
A pré-venda exclusiva para clientes dos cartões Elo tem início às 10h do dia 11 de abril. Já a venda para o público geral começa no dia 12 de abril.
Nova música do Coldplay é tocada pela 1ª vez a bordo da Estação Espacial Internacional

Cantor se apresenta no Allianz Park com a turnê do disco ‘Justice’. Ele também está na programação do Rock in Rio. Justin Bieber em foto de divulgação do disco ‘Justice’
Divulgação
Justin Bieber vai se apresentar em São Paulo, no Allianz Park, no dia 14 de setembro. O cantor é uma as principais atrações do palco mundo, no Rock in Rio, que também acontece em setembro.
Justin Bieber pede justiça para a humanidade em novo disco
As apresentações fazem parte da turnê do álbum “Justice”, o sexto da carreira do cantor, lançado em março do ano passado. LEIA MAIS SOBRE DISCO AQUI.
Justin Bieber em São Paulo
Reprodução/Instagram/T4F
Os ingressos começam a ser vendidos para o público geral a partir do dia 20 de abril, pelo site www.justinbiebersp22.com.br, e os valores variam entre R$ 350 (cadeira superior) e R$ 1 mil (pista premium) e começam a ser vendidos para o público geral a partir do dia 20 de abril, pelo site
No Rock in Rio, ele se apresenta no dia 4 de setembro, e os ingressos estão esgotados.

Mulher do ator, Emma Willis, postou duas imagens com o marido em um passeio. A família anunciou seu afastamento da carreira no fim de março. Emma e Bruce Willis
Reprodução/Instagram/ Emma Heming Willis
Bruce Willis apareceu pela primeira vez em duas fotos ao lado da mulher, Emma Heming Willis, depois do anúncio da sua aposentadoria.
O ator, de 67 anos, foi diagnosticado com afasia, um distúrbio de linguagem que afeta a capacidade de comunicação, e seu afastamento foi informado pela família no último dia 30 de março.
Emma e Bruce Willis
Reprodução/Instagram/Emma Heming Willis
O registro foi feito durante um passeio por Mabel Ray Willis, filha do casal, e compartilhada por Emma, nesta quinta-feira (7). Na legenda, Emma deixou a frase “mamãe e papai no seu habitat favorito #offthegrid”.
A afasia é o nome dado a toda e qualquer alteração de linguagem, afetando funções como a capacidade de falar ou se expressar verbalmente, compreensão da linguagem verbal, compreensão da linguagem escrita (leitura) e capacidade de escrever.
Segundo a Sociedade Brasileira de Fonoaudiologia (SBF), esse comprometimento ocorre após um dano cerebral. A causa mais comum é o AVC, mas também pode ocorrer após um traumatismo cranioencefálico (TCE), tumor cerebral, aneurisma, infecções cerebrais e alguns tipos de demência.

Ele fala ao podcast g1 ouviu sobre referências de heavy metal no seu álbum mais pesado até hoje. Ex-líder dos White Stripes também explica bateria ‘samba-jazz’ em nova música e exalta Mutantes. Jack White
Paige Sara / Divulgação
“Fear of the dawn” é a melhor oportunidade para fã de heavy metal curtir Jack White. O quarto e mais pesado álbum solo do ex-líder dos White Stripes é cheio de raiva e sentimentos intensos. “Talvez seja o resultado de dois anos preso em casa sem poder fazer shows”, ele diz ao g1.
O guitarrista define o álbum como “punk metal”, “garage rock metal”, ou “heavy metal” mesmo. Ele cita Deep Purple e Black Sabbath como referências. O título é “Fear of the dawn” (medo do amanhecer). Já que a seara é pesada, será um trocadilho com o “Fear of the dark” (medo do escuro) do Iron Maiden?
Ele diz que não. E ainda afirma que nem conhecia “Fear of the dark”, um clássico dos shows do Iron Maiden. A resposta é surpreendente, ainda mais no Brasil, o país que mais ouve Iron Maiden do mundo.
O álbum também é cheio de efeitos, edição eletrônica e muitos elementos além de metal – incluindo um pequeno toque de samba – e Jack White tem muito mais a falar ao podcast g1 ouviu. No campo brasileiro, ele exalta os Mutantes: “É como se Velvet Underground e Beatles fossem de férias ao Brasil”.
O guitarrista comemora a demanda renovada por rock, seja em meios analógicos ou digitais: dos vinis ao TikTok. Ouça o podcast e leia mais abaixo:
Quando chegou a pandemia, o maior guitar hero do século 21 foi para o estúdio em Nashville, no estado americano do Tenessee, e agora sai de lá com o pesado “Fear of the Down”. Sai também com um sucessor pronto: “Entering Heaven Alive”, com canções mais calminhas, previsto para 22 de julho.
O fato de “Fear of the dawn” ser o quarto álbum solo do músico de 46 anos pode dar uma impressão errada de sua alta produtividade. Nos últimos vinte anos, foram três álbuns com o Dead Weather, banda com a Allison Moshart e outros três com os Raconteurs, com Brendan Benson.
Mas foram os seis discos com os White Stripes, duo com a ex mulher, Meg White, que ajudaram a renovar o rock do início do século e os colocaram como o grande guitarrista dessa geração.
Jack White costuma ser um cara de poucas notas e poucas palavras. Ele é famoso e odeia o mundo das celebridades. Durante anos, deu entrevistas mentindo que era irmão da Meg White, só para não ter que falar sobre casamento.
Ele é dono da sua gravadora, a Third Man Records, e até da sua fábrica de vinil. Jack White também fabrica estofados – outro lado da sua personalidade excêntrica, de quem faz o que dá na telha.
‘Você ficou doido?’, ele pergunta para si mesmo
Jack White
David James Swanson
O plano de lançar dois discos em três meses deixaria qualquer executivo de gravadora indignado. “Mas eu tenho meu próprio selo e ninguém pode me impedir. Provavelmente alguém deveria dizer que essa não é uma boa ideia para os negócios”, ele admite.
“‘O que você está fazendo, Jack? Você ficou doido'”, ele imita o suposto executivo que deveria impedi-lo de lançar os dois discos em sequência. “Mas quando a gente tem a liberdade de ter sua gravadora e sua fábrica de discos, a gente pode ter essas ideias malucas”.
Em resumo, Jack White ficou milionário e comprou seu próprio passe. Ele virou um dos maiores defensores dos vinis na indústria fonográfica. Era mais por amor à música do que pelo dinheiro. Mas a aposta no vinil está paga.
No fim do ano passado, Ed Sheeran contou que quase não conseguiu lançar seu novo álbum em vinil porque Adele ia usar quase todas as fábricas disponíveis para fazer o seu disco “30”.
“Estou implorando às gravadoras para voltar a fazer fábricas de vinis, que eles não fazem desde os anos 70 ou 80. O vinil não é uma moda passageira. Tem uma demanda monstruosa. Além de ajudar a si mesmas e aos artistas, as gravadoras não gastariam muito e podem lucrar muito com isso”, defende Jack White.
Não confunda: ‘Fear of the down’ x ‘Fear of the dark’
Até o designer da capa de ‘Fear of the dawn’, de Jack White, parece ter dado um toque ao fundo com referência a ‘Fear of the dark’, do Iron Maiden. Mas o guitarrista diz que conhece pouco do Iron e que nem conhecia a música
Divulgação
O conteúdo de “Fear of the dawn” remete, em parte, à época em que não faltava vinil no mercado: os anos 70 e 80. “Talvez seja heavy metal, ou punk metal, ou ‘garage rock metal’. É alguma coisa definitivamente pesada, intensa e que foi muito boa de fazer.”
“Tenho sorte de ter nascido nos anos 70 e ter irmãos mais velhos que escutavam muito rock e country. Então fui influenciado de Hank Williams a Deep Purple e Ramones”.
Quando ele fala das influências de rock pesado, vem a curiosidade sobre a possível referência ao título de “Fear of the dark” do Iron Maiden” em “Fear of the dawn”. Até as capas têm um fundo semelhante.
“Eu tenho que admitir minha ignorância sobre o Iron Maiden. Ouvi pouco. Dessas bandas de metal, quando era mais novo, gostava de Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Rainbow e Richie Blackmore. Não cheguei a coisas como Judas Priest, Iron Maiden e Megadeth. Ele até gostava de Metallica no colégio. Mas eu gosto sempre que ouço algo do Iron Maiden.”
O g1 insiste na pergunta, só para confirmar se não era uma referência ao nome de “Fear of the dark”. “Tenho que ouvir essa (música)”, responde Jack.
Mesmo sem a referência, o trocadilho “fear of the dawn” (medo do amanhecer, em vez de medo do escuro), faz muito sentido no disco. A experiência de sair da quarentena, trancado em casa, e ficar assustado com o exterior iluminado está na faixa-título e em “Eosophobia” (que significa medo da luz).
‘Experimental e perigoso’
Imagem de divulgação de ‘Fear of the dawn’, de Jack White
Divulgação
“Fear of the dawn” não é só metal. Há os toques de sempre de blues e country, algo de psicodélico, rap, jazz, reggae…. O que amarra tudo isso são os efeitos, principalmente de guitarra, com edição eletrônica – uma novidade em seu universo analógico.
Ele diz que não gostava deste tipo de efeito quando era mais novo. “Eu sabia exatamente o que queria tirar das minhas mãos.” Mas depois que envelheceu, começou a curtir mais coisas “experimentais e perigosas”.
“É como mexer com brinquedos, que antes eu não achava que iam dar bons resultados, mas agora acho interessantes e podem me levar para novas direções.”
Jack White parece ser um artista controlador, e a resposta anterior indica o sentimento de liberdade do disco. Ele parece passar por uma fase em que abraça o imprevisível – inclusive ao olhar sua carreira e seu principal sucesso em retrospecto.
“Já lancei coisas que achei que as pessoas iam amar e quando, tocava, não tinha reação nenhuma. Dava pra ouvir os grilos cantando”, ele brinca. “Nunca soube o que ia acontecer.”
“Não tinha ninguém no estúdio quando fizemos ‘Seven Nation Army’ dizendo: “Nossa, eu consigo ver essa música sendo tocada em estádios de futebol’. Ninguém tem uma bola de cristal. Você tem que ir sentindo a resposta das pessoas. A multidão decide.”
Os ‘corpos nus’ dos Mutantes
Jack White comanda show dos Raconteurs no Popload Festival 2019
Fábio Tito/G1
Por falar no imprevisível, no meio do disco novo há uma bateria com mistura de samba e jazz. O batuque está na faixa “Eosophobia (reprise)”. “A gente estava experimentando com a música, aí ficava um pouco reggae, depois um pouco samba, depois um pouco rock. Tivemos tantas ideias que achamos legal mostrar.”
E o que Jack gosta na música brasileira? “Claro que é Os Mutantes. Não passamos um mês nessa casa em que não ouvimos Os Mutantes”, ele elogia.
“Eles fazem uma coisa global. Não entendo português, mas amo o jeito que eles cantam. Parece que o Velvet Underground e os Beatles foram tirar férias no Brasil e gravaram vários discos juntos. É uma banda com um som lindo.”
Jack White canta um trecho da música “Ave Lúcifer”, dos Mutantes. Ele pergunta o que significam as palavras “corpos nus”, e morre de rir da resposta.
Desligado, mas antenado
O cantor Jack White fez um dos shows de encerramento do Lollapalooza 2012, em Chicago, neste domingo (5)
Sitthixay Ditthavong/Invision/AP
O guitarrista vive sem telefone celular, mas não está desligado do mundo. Jack diz que acompanha – e aprova totalmente – a descoberta do rock por fãs novinhos no TikTok.
“Acho ótimo, muito legal que as pessoas se liguem em música de qualquer jeito. Seja indo a uma biblioteca 50 anos atrás, ou com uma mensagem com um pedaço de uma música nesses apps tipo TikTok, YouTube, o que for. Sempre vai ser bom alguém se ligar em arte ou música de um jeito novo.”
Após implorar às gravadoras para investir em vinil, ele termina o papo com outro apelo: “Por favor, deixem os adolescentes se inspirarem a formar bandas, escrever álbuns, fazer músicas e gravar nas suas garagens ou seus quartos as canções que eles fizerem. Do jeito que for, sou sempre a favor”.

Morto em 2018, o funkeiro carioca figura em tema cantado em português no disco trilíngue que apresenta 10 músicas inéditas em 15 faixas. Tracklist do álbum ‘Versions of me’, de Anitta
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♪ Das 15 músicas que compõem a tracklist do quinto álbum de estúdio de Anitta, Versions of me, somente dez são inéditas.
As outras cinco são as já conhecidas Me gusta (2020), Girl from Rio (2021), Faking love (2021), Envolver (2021) e Boys don’t cry (2022), todas já apresentadas pela artista carioca em singles editados ao longo dos últimos dois anos.
Dentre as novidades do repertório trilíngue do álbum Versions of me, Que rabão se diferencia por ser a única música cantada inteiramente em português no disco e também por ser funk gravado com a voz de Mr. Catra (1968 – 2018), cantor e compositor carioca projetado em meados da década de 1990 e morto há quatro anos.
A faixa Que rabão reúne o rapper norte-americano YG, MC Kevin O Chris e o produtor musical e DJ Papatinho. “Antes do Catra morrer, ele deixou vocais gravados com o meu parceiro Papatinho. Decidimos trabalhar nessa faixa e convidamos a maior voz do funk da nossa geração, Kevin O Chris, para se juntar a nós”, relata Anitta.
Outro rapper norte-americano, Ty Dolla $ign, figura no disco na música Gimme your number, faixa em inglês e em espanhol que embute standard do universo do hip hop. Já o cantor norte-americano de R&B Khalid é o convidado de Anitta em Ur baby, tema romântico de levada R&B.
De Porto Rico, celeiro do reggaeton, Anitta traz o cantor Chencho na música Gata, faixa direcionada ao mercado fonográfico de língua hispânica.
Da Inglaterra, Anitta convidou o DJ, cantor e compositor britânico Afro B para participar de Maria Elegante.
Cinco músicas em inglês – I’d rather have sex, Love you, Turn it up, a faixa-título Versions of me e Love me, love me – completam o repertório do álbum orquestrado com produção executiva de Ryan Tedder e programado para ser lançado na terça-feira, 12 de abril, em edição da Warner Records.