Categoria: ENTRETERIMENTO

Cantora fala sobre hit ‘Vermelho’, e sobre novo álbum que une ‘guitarras com timbre do Slash’ e ‘funk mandelão’ . ‘Minha vivência na Zona Leste traçou um paralelo entre o funk e o rock.’ Você pode ouvir o G1 ouviu no G1, no Spotify, no Castbox, no Google Podcasts ou no Apple Podcasts. Assine ou siga o G1 Ouviu para ser avisado sempre que tiver novo episódio no ar.
O que são podcasts?
Um podcast é como se fosse um programa de rádio, mas não é: em vez de ter uma hora certa para ir ao ar, pode ser ouvido quando e onde a gente quiser. E em vez de sintonizar numa estação de rádio, a gente acha na internet. De graça.
Dá para escutar num site, numa plataforma de música ou num aplicativo só de podcast no celular, para ir ouvindo quando a gente preferir: no trânsito, lavando louça, na praia, na academia…
Os podcasts podem ser temáticos, contar uma história única, trazer debates ou simplesmente conversas sobre os mais diversos assuntos. É possível ouvir episódios avulsos ou assinar um podcast – de graça – e, assim, ser avisado sempre que um novo episódio for publicado.

G1/Divulgação

♪ Gal Costa tem a cara da atriz Sophie Charlotte no cinema. Longa-metragem que retrata a cantora baiana da efervescência dos anos 1960 até a militância como musa da contracultura no início da década de 1970, o filme Meu nome é Gal teve divulgadas as primeiras fotos do elenco, com os atores já caracterizados como personagens importantes da música brasileira.
Dentre as imagens divulgadas, impressiona a semelhança do ator Rodrigo Lelis com Caetano Veloso. Camila Márdila vive Dedé Gadelha, amiga de Gal em Salvador (BA) que se tornaria a primeira mulher de Caetano. Gilberto Gil é interpretado por Dan Ferreira. Já Maria Bethânia é a personagem de Dandara Ferreira, diretora do filme previsto para estrear nos cinemas em 2023. Dandara assina a direção de Meu nome é Gal com Lô Politi, autora do roteiro.
O elenco também inclui os atores George Sauma – no papel de Waly Salomão (1943– 2003), poeta, compositor e diretor de atuação decisiva em vários momentos artísticos de Gal – e Luis Lobianco, escalado para viver o empresário e produtor Guilherme Araújo (1936 – 2007).
Batizado com o nome do samba composto por Roberto Carlos e Erasmo Carlos em 1969 para a cantora, o longa-metragem Meu nome é Gal está em fase de filmagem nas cidades de Rio de Janeiro (RJ) e São Paulo (SP).
Rodrigo Lelis, Sophie Charlotte e Camila Márdila no filme ‘Meu nome é Gal’
Stella Carvalho / Divulgação

♪ Single de Elisa Fernandes cuja capa expõe arte criada por Tito Faria com alusão às pichações que fazem protestos por justiça nos muros da cidade do Rio de Janeiro (RJ), Eu vou te aborrecer chega ao mundo digital na terça-feira, 8 de março, Dia Internacional da Mulher.
Composta pela artista carioca há quatro anos, em momento de tristeza pelo assassinato da vereadora Marielle Franco (1979 – 2018), a música Eu vou te aborrecer expõe a decisão de soltar a voz para denunciar dores e cobrar direitos.
O single Eu vou te aborrecer faz parte de EP que a cantora e compositora carioca planeja lançar em maio com música inédita do compositor carioca Monarco (1933 – 2021) e com outras duas faixas de autoria de Elisa, Saravá, paz e bem (gravada com o grupo Casuarina) e Você não sabe o que é ser preto, ambas já lançadas em singles ao longo de 2021.
Capa do single ‘Eu vou te aborrecer’, de Elisa Fernandes
Arte de Tito Faria

♪ Criador e um dos vocalistas do Tio Samba, grupo fluminense formado em Niterói (RJ) em 1998 para ser orquestra de samba, Carlos Mauro lança disco solo na segunda-feira, 7 de março. Trata-se do EP A favor dos insetos, gravado com produção musical e arranjos de Bernardo Dantas, guitarrista também egresso do Tio Samba.
No disco, Carlos Mauro apresenta quatro músicas inéditas, compostas com três parceiros antigos, do tempo em que Mauro foi cantor e compositor do grupo de rock A Mosca (1987 – 1993).
O guitarrista Ricardo Coelho é coautor da melodia da música-título A favor dos insetos. Letrista projetado como parceiro de Fred Martins, Marcelo Diniz é o autor dos versos de A favor dos insetos, Borboleta e O tempo apaga. Já Manoel Gomes é o letrista de Grilo falante.
Com exceção da música que batiza o EP A favor dos insetos, as composições do disco foram criadas no período pandêmico de isolamento social com o auxílio de aplicativo de mensagens.

Produção do Globoplay reverbera gravações de 1963 que exploraram o escândalo provocado pela união da cantora com o jogador. ♪ MEMÓRIA – Disponível no Globoplay desde sexta-feira, 4 de março, a excelente série documental Elza & Mané – Amor em linhas tortas ecoa a trilha sonora criada em 1963 no embalo da paixão que uniu Elza Soares (23 de junho ou 22 de julho de 1930 – 20 de janeiro de 2022) com o jogador de futebol Manuel Francisco dos Santos (28 de outubro de 1933 – 20 de janeiro de 1983), o ídolo dos campos imortalizado como Mané Garrincha.
Iniciada em 1962, a união da cantora com o craque – então casado com Nair Marques, a esposa com quem Garrincha tinha tido sete filhas e que morreria em 1992 – provocou onda moralista e gerou trilha sonora sensacionalista para explorar o caso, assunto recorrente na mídia.
Acusada injustamente de ter destruído a família e a carreira de Garrincha (cuja trajetória nos campos já vinha em declínio por conta de lesões irreversíveis no joelho), Elza também foi induzida pela diretoria da gravadora Odeon a gravar músicas que jogavam lenha na fogueira armada para queimar a reputação da cantora aos olhos da sociedade.
Usada na abertura da trilha sonora da série, dirigida e roteirizada por Caroline Zilberman, a gravação do samba Amor impossível (João Roberto Kelly e David Nasser) por Elza, em 1963, é exemplo de como a indústria fonográfica manipulou a cantora para explorar musicalmente o escândalo.
Tanto que, no mesmo ano de 1963, a Odeon faz Elza regravar o samba-canção Eu sou a outra (Ricardo Galeno, 1953), lançado dez anos na voz da cantora Carmen Costa (1920 – 2007). Na voz de Elza, o samba-canção foi munição para manter aceso o fogo midiático do caso.
Atenta aos sinais, a gravadora rival da Odeon, a Philips, fez o sambista Noite Ilustrada (1928 – 1993) gravar Volte pra casa (Sergio Malta, 1963) para mandar para Garrincha o recado moralista da sociedade hipócrita. Já a gravadora RCA fez a cantora Núbia Lafayette (1937 – 1993) dar voz à melodramática música Mil lágrimas (Adelino Moreira, 1963), espécie de recado de Nair Marques – a esposa abandonada e tratada como vítima pela filha – para Garrincha.
Todas essas músicas tinham caído em esquecimento – com exceção do samba-canção Eu sou a outra, anterior ao caso – até serem rebobinadas na trilhas sonora de Elza & Mané – Amor em linhas tortas.
A série documental faz justiça póstuma a Elza Soares na luta da cantora para amar Garrincha e livrá-lo do alcoolismo, o maior vilão na história da paixão de Elza e Mané. O álcool acabaria por apagar o fogo e o amor do casal, explorado em 1963 por trilha sonora torta como as pernas angelicais de Garrincha.

Após escolher melhores momentos da história do festival, relembre os erros: banda que admitiu tocar por ter patrocinado, DJ de letras machistas que brigou com Titi Muller, lama e mais falhas. Da esquerda: Borgore, o ‘DJ mais odiado do mundo’, que faz letras pedindo para mulheres ‘serem vagabundas e lavarem a louça’; banda Doctor Phoebes, que tocou porque era patrocinadora do festival; e lama na plateia
Divulgação e G1
Além de grandes momentos em sete edições o Lollapalooza Brasil também já errou. Um DJ com letras machistas que brigou com Titi Müller, uma banda que admitiu ter tocado só porque seus membros eram patrocinadores e poças de lama com cheiro de estrume estão entre as falhas.
Relembre os melhores momentos da história do Lolla do Brasil com o top 10 de shows
Veja abaixo a lista com os momentos menos inesquecíveis da história do festival:
O DJ mais odiado do mundo
Amor, ódio e nudes: Letras e hashtags sexuais de DJ Borgore dividem opiniões: machista ou libertário?
Reprodução/Twitter Oficial DJ Borgore
O DJ mais odiado do mundo. O homem que matou o dubstep. Machista, misógino, aproveitador. São descrições comuns para o DJ Borgore, que foi uma das atrações do Lollapalooza 2017. O músico israelense de 29 anos ficou conhecido pelas produções eletrônicas berrantes, letras sexuais e por incentivar as fãs a tirarem a roupa.
Ele tem letras machistas deste nível: “Na cama, seja como uma vagabunda, mas antes lave a louça” (“Act like a ho”).
Ao introduzir o show, a apresentadora Titi Müller‬, do Multishow, disse: “As letras compostas por ele, totalmente machistas, misóginas, babacas, foram ganhando visibilidade e muitas críticas. Teve muita gente que foi em defesa. A própria Nervo, que vai tocar aqui hoje e não autorizou nossa transmissão, falou que apesar de compor letras tipo “aja como uma vadia mas antes lave louça” isso é só um personagem. Querido, na próxima encarnação, invente um personagem melhor. Eu gostaria de falar ‘machistas não passarão’, mas vai passar neste canal agora. É isso aí, Borgore. Vai que é tua, querido.”
Depois, em entrevista ao g1 nos EUA, Borgore ainda rebateu, disse que as letras buscam “liberdade” feminina disse que Titi Müller “queria 5 minutos de fama”. Veja o vídeo:
G1 fala com DJ Borgore
A banda que patrocinou e tocou
Público minguado acompanha show do Doctor Pheabes no Lollapalooza 2017
Felipe Néri/G1
Existe uma única banda que conseguiu a façanha de ser escalada tanto para Lollapalooza quanto para o Rock in Rio em 2017. E os integrantes da Doctor Pheabes não eram propriamente astros do rock. Eles sequer tinham a música como atividade principal: um é geriatra, outro é executivo e dois são dentistas. Os primeiros fundaram a empresa de saúde Prevent Senior.
A empresa também apoiava, patrocinava e prestava serviço médico em shows e festivais (incluindo Lollapalooza e Rock in Rio).
“Se você acha que abrimos só porque patrocinamos, é uma verdade. Tá bom. Qual banda deveria estar no nosso lugar?”, diz o vocalista Eduardo Parrilo, sem firulas.
O g1 até mostrou um luxuoso ensaio da banda na sede da Prevent Senior, na Vila Olímpia, um dos principais centros empresariais de São Paulo. Tudo isso aconteceu antes de a empresa ser pivô de um escândalo médico durante a pandemia e virar alvo da CPI do Senado. Veja abaixo:
G1 visita estúdio da banda Doctor Pheabes, que vai tocar no Lolla e no Rock in Rio
Lama com cheiro de estrume
Lama atrapalha acesso do público aos palcos no Lollapalooza 2013
G1
Na abertura do Lollapalooza 2013 (segunda edição do festival no Brasil), boa parte do público reclamou do lamaçal provocado pela chuva que caiu durante o show do grupo Of Monsters and Men.
Poças enormes de lama bloquearam passagem do palco principal Cidade Jardim para o palco Butantã. Fãs da banda Cake, como a publicitária Ana Lima, de 22 anos, reclamaram:
“Está cheirando a estrume de cavalo”, ela disse.
As filas para as barracas de alimentação, no Jockey Club de SP, foram formadas em cima do barro. “Não há tênis que resista, mas mesmo assim estamos aproveitando bastante o dia”, afirmou o estudante Carlos de Oliveira, de 21 anos.
Depois de duas edições no Jockey, a partir de 2014 o festival passou a acontecer no Autódromo de Interlagos.
O som falhou e Liniker chorou
Liniker e os Caramelows durante show no Lollapalooza 2018
Marcelo Brandt/G1
A cantora Liniker se despediu chorando do público após seu show com a banda Os Caramelows no Lollapalooza 2018 ser interrompido por um problema técnico.
No palco estava uma futura BBB. Antes de “Zero”, Liniker fez uma declaração de amizade a Linn da Quebrada, que participou do show, e dedicou a música “ao afeto”.
O problema aconteceu quando Liniker cantava “Zero”. A plateia continuou a letra em coro após o som sumir, levando a artista às lágrimas pela primeira vez.
Em seguida, ela e a banda saíram do palco por cerca de 10 minutos. Quando voltaram, a cantora estava chorando mais uma vez.
Os músicos agradeceram e se despediram do público. Em nota, a organização do evento disse que houve um problema no PA, sistema que possibilita o retorno de som para o artista.
O público vaiou e xingou o festival, pedindo que o show fosse transferido para outro palco (assista ao vídeo abaixo).
Público vaia fim antecipado de show de Liniker e os Caramelows
Linn da Quebrada durante participação no show de Liniker e os Caramellows no Lollapalooza 2018, em São Paulo
Marcelo Brandt/G1

A cantora morreu no dia 23 de fevereiro, após complicações decorrentes de insuficiência renal. Banda Calcinha Preta muda slogan e acrescenta bordão e abelhinha em homenagem à cantora Paulinha
Reprodução/Instagram
A banda Calcinha Preta homenageou Paulinha Abelha, agregando à marca o desenho de uma abelhinha. A informação foi divulgada nas redes sociais do grupo. A cantora morreu no dia 23 de fevereiro, após complicações decorrentes da insuficiência renal.
Segundo à banda, o gesto representa respeito, amizade, reconhecimento e saudade.
“Paulinha seguirá com a gente, prometemos levá-la a todos os lugares que ela sempre almejou estar e pra sempre amá-la!”, disse o post.
Além da abelhinha, o bordão criado pela artista ‘Como não amar’ será utilizado como slogan da banda.
Volta aos palcos
Nesta sexta-feira (4), a banda anunciou o retorno aos palcos no dia 11 de março. Não haverá substituto para Paulinha Abelha, o grupo já havia anunciado que seguirá como trio com Daniel Diau, Silvânia Aquino e Bell Oliver.
Bell Oliver, Silvânia Aquino e Daniel Diau
Reprodução/Instagram
O próximo show será no dia 11 de março, em Mata Roma (MA), seguido de Palmares (PE), no dia 12. “Embora estejamos profundamente entristecidos pela perda precoce da querida Paulinha Abelha, o grupo manterá os seus compromissos de trabalho”, disse a nota do escritório responsável pela banda.
Em um vídeo postado nas redes sociais, Bell Oliver sobre a retomada. “Em respeito a vocês estamos passando pra anunciar o horário da nossa volta. Vai ser um dia muito difícil sem a nossa abelhinha, mas eu tenho certeza que vocês vão ser a voz dela junto com a gente”.
Daniel Diau agradeceu o público pela orações e pediu: “A gente vai precisar muito do apoio de vocês”.
O resultado dos exames que devem apontar a causa da morte da cantora Paulinha Abelha ainda não foram divulgados.
Quem foi Paulinha Abelha
Quem é Paulinha Abelha, vocalista da Calcinha Preta
Paulinha Abelha teve uma trajetória de idas e vindas na banda e se consagrou como voz importante do forró eletrônico e ajudou a renovar o ritmo no Calcinha Preta.
Ela foi uma das maiores vozes do forró eletrônico ao cantar na banda por quase 20 anos.
O movimento que renovou o forró com uma roupagem pop há três décadas não seria o mesmo sem o poder de hinos como “Você Não Vale Nada”, “Louca Por Ti” e “Ainda Te amo”. Outro marco foi o refrão “Pauliiinha, me diz o que eu façooo…”
A comoção causada pela versão não autorizada de “WIthout You”, de Mariah Carey, cantada pelo colega Daniel Diau, enquanto Paulinha desfilava com visual de gala e cabelo esvoaçante, mostra como ela era uma artista adorada.
Natural de Simão Dias, em Sergipe, Paula de Menezes Nascimento Leça Viana começou a cantar ainda na infância em bandas do interior do estado. Ela fez parte dos grupos Flor de Mel e Panela de Barro.
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O destaque nacional passou a acontecer quando ela entrou para a Calcinha em 1998 e se tornou umas das principais vozes do grupo.
A história na banda teve idas e vindas, mas começou no final dos anos 90, quando o empresário Gilton Andrade a descobriu.
Paulinha Abelha se apresenta com a Banda Calcinha Preta
Ela teve três passagens pela Calcinha Preta. Entrou em 1998 e ficou por 12 anos, período de maior sucesso do grupo, quando gravou os hits “Você Não Vale Nada”, “Louca Por Ti”, “Ainda Te amo” , “Baby Doll” e “Liga Para Mim”.
Paulinha saiu para tentar projetos com outros integrantes da Calcinha em 2010, mas não teve grande destaque na cena do forró. Ela voltou em 2014, mas ficou só dois anos.
Desde 2018, ela estava à frente da banda com Silvânia Aquino, Bell Oliver e Daniel Diau. Paulinha participou do Podcast g1 ouviu para falar sobre os 30 anos do forró eletrônico; ouça abaixo.
A Calcinha Preta gravou um DVD de 25 anos em fevereiro de 2020 e retornava à rotina de shows após meses sem apresentações por conta da pandemia.
Até a internação de Paulinha no dia 11, o último compromisso do grupo foi a gravação do podcast Podpah, em São Paulo, no dia 8 de fevereiro.
Carta de fã virou música
No meio de tantos sucessos, “Paulinha” é uma das músicas que mais marcam a cantora sergipana.
“Paulinha, me diz o que é que eu faço? Paulinha, por que se casou?”, são versos cantados por Daniel Diau.
A letra é uma carta de um fã logo após a cantora se casar. Ela contou a história no podcast g1 ouviu sobre forró eletrônico.
“Essa música é de 2007, eu era recém-casada. O fã mandou uma carta e o empresário teve essa ideia de fazer uma versão. Na verdade, é paródia, mas a gente chama de versão”, contou Paulinha.
A música é uma versão de “Without You”, da Mariah Carey, seguindo uma tendência forte no forró da época de criar versões brasileiras para hits internacionais.
Além dessa, a Calcinha Preta fez “Como fui me apaixonar”, a partir de “Halo”, da Beyoncé, e “Louca por Ti”, de “Dust in the Wind”, do Kansas.

Espaço será instalado no shopping Market Place, com atrações fixas baseadas em produções dos canais Globo, experiências renovadas com o tempo, lançamentos de novelas e transmissões ao vivo. Reprodução do confessionário do ‘BBB’ no gexperience
Lucas Kappaz/Divulgação
O gexperience, um espaço interativo com atrações baseadas em produções dos canais Globo, começa a receber o público na próxima quarta-feira (9), no shopping Market Place, em São Paulo.
Além de experiências fixas com temas de novelas, programas e séries, o local vai oferecer atrações renovadas com o tempo, além de lançamentos de obras, transmissões ao vivo e gravações em estúdios do espaço.
Até terça (8), ingressos promocionais podem ser adquiridos por R$ 18,90. Depois disso, as entradas passam a custar R$ 39,90. Crianças de até 5 anos e 11 meses e aniversariantes do dia entram de graça, assim como quem for de segunda a sexta, das 12h às 14h.
Uma das atrações no gexperience
Lucas Kappaz/Divulgação
Em uma das áreas, a globoplay experience, uma experiência em 9D usa realidade virtual para colocar o público em cenas de novelas e séries como “Verdades secretas 2” e “Sessão de terapia”. Também há uma réplica do confessionário do “BBB”.
Já a gloob experience, por exemplo, tem atrações para as crianças, com jogos, escorregador, área de escalada e outras brincadeiras baseadas em produções como “D.P.A. – Detetives do Prédio Azul”, “Senninha” e “Ursinhos Carinhosos”.
O gexperience ainda conta com um restaurante, o tv globo bistrô, com mesas temáticas e um cardápio com pratos inspirados em novelas como “Amor de mãe”, “Avenida Brasil” e “Chocolate com Pimenta”.
No gexperience, ambientes reproduzem cenários de novelas
Lucas Kappaz/Divulgação
Ingressos
Pré-venda (até 08 de março)
Ingresso promocional – R$18,90
Combo promocional – R$29,80 (ingresso + copo especial)
Crianças até 5 anos e 11 meses e aniversariante do dia – entrada gratuita
Após dia 08 de março
Ingresso inteiro – R$39,90 (Acesso de 06 a 59 anos)
Ingresso meia entrada (estudantes, 60+ e PCD)
Crianças até 5 anos e 11 meses e aniversariante do dia – entrada gratuita
Pacote família – R$89,90 (Até 4 ingressos individuais com valor promocional)
Segunda a sexta das 12h às 14h – entrada gratuita