Autor: farcom

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: trailer do filme com Tom Holland e Zendaya
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O trailer do filme ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ foi divulgado nesta quarta-feira (18). Com estreia marcada para o dia 30 de julho, a produção será o 4º filme do personagem interpretado por Tom Holland.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: trailer do filme com Tom Holland e Zendaya
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Sabrina Carpenter no clipe de ‘Feather’
Reprodução/YouTube
Os ingressos para o primeiro dia do Lollapalooza Brasil 2026, que terá a cantora Sabrina Carpenter como atração principal, estão esgotados.
A informação foi confirmada pela organização do festival na manhã desta quarta-feira (18).
O Lollapalooza acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 20, 21 e 22 de março.
Fenômeno pop e demanda
A cantora americana vive um dos melhores momentos da carreira após o sucesso dos álbuns “Short n’ Sweet” (2024) e “Man’s Best Friend” (2025).
A alta procura reflete o fenômeno da artista no streaming. No Brasil, faixas como “Espresso” e “Please Please Please” figuraram no topo das paradas por meses.
A última passagem de Sabrina Carpenter pelo país foi em 2023, como abertura da “The Eras Tour,” de Taylor Swift.
Lollapalooza 2026 tem Sabrina Carpenter, Chappell Roan, Tyler the Creator e Lorde entre headliners
Reprodução
Últimas chances
Para os fãs que não garantiram o ingresso de sexta-feira, ainda restam as opções das compras dos passaportes:
Lolla Pista Pass: Ingresso para os três dias de festival;
Lolla Comfort Pass: Área exclusiva para os três dias;
Lolla Lounge Pass: Área VIP para os três dias.
As vendas para o sábado e o domingo seguem abertas separadamente.
VEJA: Line-up completo do Lollapalooza 2026.

Primas de Anita Harley comentam repercussão de ‘O Testamento’. Veja entrevista.
Lançado em fevereiro deste ano, o documentário “O Testamento: O Segredo de Anita Harley” segue no topo dos títulos mais assistidos do Globoplay.
Mas para além do imbróglio jurídico, as primas de segundo grau da empresária, Juliana e Andréa Lundgren roubaram a cena.
Injetando um tom de “reality show” na série, a participação das irmãs virou meme, bordão e está sendo replicada por criadores de conteúdo e pelo público na internet.
O trecho de maior repercussão é quando elas reagem ao suposto consentimento da família para o romance entre Anita e Sônia Soares, a Suzuki.
“Tia Helena odiava Suzuki. Dizia que era uma golpista! Chamava ela de golpista”, disparam juntas, uma completando a outra.

Ao g1, as irmãs Lundgren falaram pela primeira vez sobre o susto da fama e os bastidores da série. Veja a entrevista completa abaixo.
Reação ao se ver na televisão
Gravado no final de 2025, o projeto deixou as irmãs apreensivas até o momento do lançamento. Em 23 de fevereiro, data da estreia, a dupla optou por assistir aos episódios de forma separada, cada uma em sua casa.
Andréa assistiu a apenas um capítulo por vez. Juliana “maratonou” todos em sequência. A reação inicial de ambas foi de timidez diante da exposição.
“Eu fiquei morrendo de vergonha”, afirma Juliana. “Pensei: ‘Meu Deus do céu, vão achar que a gente é maluca'”, diz Andréa.
Juliana e Andréa Lundgren, na série ‘O Testamento’
Reprodução: Globoplay
Pés no chão
O lançamento dos cinco episódios da série disparou a procura pela história da dupla, que passou a ser reconhecida em público. “Eu estava no caixa do mercado e escutei: ‘Tu é a que falava que a tia Helena odiava Suzuki, né?'”, relembra Juliana.
A repercussão também forçou algumas mudanças. Andréa, que mantinha um perfil privado no Instagram, abriu a conta para interagir com os novos seguidores. “Vou dormir às vezes duas, três horas da manhã, só respondendo as pessoas”, conta.
Hoje, as duas acumulam pouco menos de 10 mil seguidores na plataforma e já tiveram seus “bordões” replicados por criadores de conteúdo e personalidades da mídia, como o ator Lucas Leto.
O vídeo ultrapassa a marca de 200 mil visualizações.
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Mas apesar dos números, elas dizem não se deslumbrar com o alcance dos memes.
“Estamos adorando o carinho do público, mas não estamos ‘ababacadas’ com a fama”, afirmam.
O que fazem, onde moram
Fora das telas, as irmãs mantêm rotinas em cidades diferentes. Andréa, de 53 anos, é corretora de seguros e mora em Boa Viagem, na Zona Sul do Recife. Já Juliana, de 45 anos, é formada em Enfermagem e vive em Olinda.
Apesar da ligação familiar, Andréa e Juliana esclarecem que não são herdeiras diretas de Anita Harley (quem elas chamam de tia, apesar de serem primas de segundo grau).
Irmãs, Andréa e Juliana são primas de segunda grau de Anita Harley
Reprodução: redes sociais
Ambas possuem participação nos lucros das Casas Pernambucanas como acionistas, mas a disputa judicial pelo patrimônio corre em paralelo à participação delas na série. “O que está em questão lá é a herança”, pontua Andréa.
A dupla possui ainda uma irmã mais velha, que mora no Rio de Janeiro desde os 16 anos e não aparece na produção.
Disputa bilionária: entenda o caso
Suzuki, Cristine Rodrigues e Anita Harley, cenas do documentário ‘O Testamento’
Globoplay
A série documental mergulha na disputa judicial pela curatela de Anita Harley, principal acionista das Casas Pernambucanas, com patrimônio estimado em R$ 2 bilhões. A empresária está em coma, em São Paulo, desde 2016.

O documentário apresenta dois lados centrais: de um, está Cristine Rodrigues, secretária de confiança indicada em testamento vital como responsável pelos cuidados de Anita.
Do outro, Sônia Soares, a Suzuki, funcionária que vivia na mansão e se apresenta como companheira da herdeira.
A trama jurídica se amplia com o pedido de reconhecimento de maternidade socioafetiva de Arthur, filho de Suzuki, que também pleiteia parte do espólio.
A série
‘O Testamento: O Segredo de Anita Harley’
Divulgação/Globoplay
A narrativa de “O Testamento” organiza a sucessão de reviravoltas judiciais em cinco partes, dedicadas a perfis específicos dos envolvidos no caso. Veja o resumo:
1º episódio (Ausência De Anita): a trajetória de Anita e de sua secretária
2º episódio (O Mistério De Suzuki): a versão de Suzuki sobre a história
3º episódio (Arthur, O Herdeiro Oculto): a versão de Arthur
4º episódio (Daniel, Um Estranho No Ninho): a versão de Daniel Silvestri, advogado de Suzuki que chegou à presidência das Pernambucanas
5º episódio (Guerra Dos Tronos): uma atualização sobre a situação atual do caso e os possíveis herdeiros.

Foto em Grupo (Pedro Calais, Ana Caetano, João Ferreira e Zani)
Livia Rodrigues
O line-up do Lollapalooza 2026 foi anunciado em agosto de 2025. Entre os artistas nacionais e internacionais aguardados, consta o nome “Foto em Grupo”… uma banda que, até então, ninguém conhecia.
Corta para esta semana, em que o festival acontece no Autódromo de Interlagos. Agora, o Foto em Grupo tem nomes, sobrenomes e álbum próprio. Na verdade, trata-se de Ana Caetano (metade do Anavitória), Pedro Calais (vocalista do Lagum), Zani (guitarrista do Lagum) e João Ferreira (guitarra e vocais na Daparte). Ainda se usa o termo “supergrupo”?
Pra quem já acompanhava os artistas, não é exatamente uma novidade. Eles já tinham colaborado, mas decidiram oficializar ainda mais a relação à moda musical: formando uma banda.
Até aí tudo normal. O diferente mesmo foi anunciar o grupo já no line-up de um grande festival. A ideia dividiu opiniões na internet, mas o grupo não vê problema em ter começado desse jeito.
“A galera fala como se a gente fosse sobrinho de alguém famoso, como se a gente fosse nepobaby, filho de dono de festival… A gente é nepobaby da gente mesmo”, diz Pedro.
No álbum homônimo, lançado em dezembro, a banda comprova esse parentesco “consigo mesmos”: há um pouco dos outros projetos deles, mas também há uma leve experimentação.
Eles variam quem comanda os vocais, com letras psicodélicas e arranjos que vão do pop rock viajado (“Toda esfera”) à MPB meio Tribalistas (“Eu te odeio”) e até um reggaezinho (“Fuga da culpa”).
Em entrevista ao g1, os membros do Foto em Grupo falam sobre a relação com esse projeto, com as outras bandas e como será o show do Lollapalooza. Eles se apresentam no sábado (21), às 15h50.
Não lhes falta ódio
Para os músicos, conhecidos por canções alto-astrais e tranquilas, o Foto em Grupo é uma tentativa de fugir do roteiro de sempre. “A gente tá falando muito de ódio no nosso show. Isso é uma coisa que eu acho que nem Anavitória, nem Lagum, nem Daparte falavam muito sobre”, brinca João.
Ana diz que é um trabalho bem diferente para ela, que costuma subir ao palco descalça, fazer harmonias vocais e cantar letras românticas.
“Sinto que meu corpo fica diferente tocando com os meninos do que eu já sou acostumada. Imagina, já toco há 10 anos, mas com a Vitória ali é tudo muito já do nosso jeito, aprendi fazendo. Eu sinto que com os meninos eu tô reaprendendo, tô tocando coisas que eu nunca toquei na minha vida”.
Foto em Grupo (Pedro Calais, João Ferreira, Ana Caetano e Zani)
Livia Rodrigues
A cantora diz que os outros lados dos integrantes estão aparecendo ao longo dos shows, como Pedro Calais, que está “ficando cada vez mais foda-se” e humorista. João concorda. “O show tem um quê de stand up comedy. Nosso show é engraçado, né? Pelo menos pra mim”.
Não à toa, para Ana, Pedro e João, que costumam assumir os vocais e os holofotes em seus respectivos projetos, sair do centro do palco foi bem-vindo.
Já para Zani é o contrário: pela primeira vez, ele assume o microfone, inclusive na faixa “Eu tenho medo”. “Tenho medo, mas tô perdendo”, brinca.
Começando do ‘zero’
João diz que o projeto era bem mais informal, mas a dinâmica mudou desde que o negócio ficou “sério”.
“Era uma grande brincadeira. Mas é natural que, à medida que a gente vai envolvendo outras pessoas, outros profissionais e aí você vai criando responsabilidade com outras relações que você vai tendo ali, vire um trabalho mesmo, uma empresa”.
Para membros de bandas consolidadas, pode ser desafiador ou até estranho tentar um novo projeto. Foto em Grupo não tem o mesmo número de ouvintes e pode não ter o mesmo público no Lolla que o Lagum ou a Anavitória tiveram. Eles não se frustram com isso.
“A gente tocou no Rio para 250 pessoas, em BH para 800… Eu gostei de poder retroceder em tamanho de público, sem arriscar o que eu já tenho. Se a Lagum ficasse menor do que ela já é, seria uma frustração muito grande, me deixaria muito triste. Mas ao mesmo tempo eu pude ter acesso ao princípio de uma banda, ao princípio de um projeto, sem me frustrar”, diz Pedro.
“Não é nem um pouco frustrante, não é um risco que a gente tá correndo. A gente tá iniciando um projeto. Vai ser menor do que seria se fosse Anavtória, Lagum ou Daparte, mas a gente tá curtindo viver esse momento de novo”.
Foto em Grupo fará show no Lollapalooza neste sábado
Reprodução/Instagram
Estreia no Lollapalooza
É bem atípico aparecer em um line-up desse porte antes da banda sequer ser conhecida. Mas para João, a ideia não é tão diferente de “Fulano encontra Ciclano” ou “Beltrano canta tal repertório”, formato comum em festivais.
Ana diz que “rolou uma caminhada” e o Foto em Grupo não surgiu “do nada” no festival: tocar no Lollapalooza era um dos seus sonhos profissionais, que ela realizou com o Anavitória só em 2023. O Lagum também passou pelo festival em 2022.
Ela diz que não viu muitas críticas nesse sentido. Já Calais acrescenta que viu vídeos acusando o grupo de ter um certo privilégio.
“A galera tá muito amargurada na internet, xingando sem saber o quê, sem saber o contexto. ‘Foto em Grupo manda esses caras se lascarem’. Pode botar aí!”, diz Pedro.
Apesar desse bafafá, o Foto em Grupo não deixou a estreia nos palcos para o Lolla. A banda vem de uma mini turnê, passando por Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Juiz de Fora, Fortaleza e mais, justamente para garantir um entrosamento no festival.
Foto em Grupo fará show no Lollapalooza neste sábado
Divulgação
Na entrevista feita nesta terça (17), os músicos ainda não tinham definido repertório, mas garantiram que os shows anteriores já foram um trabalho de construção do Lolla.
Considerando os shows anteriores, eles podem acabar incluindo músicas dos outros projetos, incluindo parcerias prévias entre Anavitória, Lagum e João. E deram um spoiler: “Vai ter um percussionista a mais. Essa é a arma secreta aí que vai chegar”.

Entre o Flamengo e o hip hop… quem é N.I.N.A, rapper que vai se apresentar no Lolla
Laces, unhas grandes, joias, maquiagem marcante e… camisa do Flamengo. Essa é a rapper carioca N.I.N.A, ou “Nina do Porte, a Bruta, a Braba, a Forte, mãe delas”, com ela se define brincando em entrevista ao g1.
N.I.N.A ganhou projeção com seu álbum de estreia, “P.E.L.E”, lançado em 2022, um dos primeiros discos de drill do Brasil. O drill é um subgênero do hip-hop de batidas mais aceleradas que ainda cava seu espaço por aqui.
Desde então, ela lançou seu segundo álbum de estúdio, “Para Todos os Garotos que já Mamei” (2023), inspirado por afrobeats e funk, com um manifesto sobre liberdade sexual. Em 2025, veio o EP “O Jogo Virou” (2025), muito influenciado pelo futebol e por seu amor pelo Flamengo.
“Sério, o Flamengo salvou a minha sanidade mental. Nos anos de 2023, 2024, 2025.”
Neste e em outros trabalhos, ela busca afirmar o espaço das mulheres dentro do futebol e das arquibancadas.
“É muito para mostrar que mulher entende sobre futebol. Mulher sabe também, compõe arquibancada, também faz parte de organizada. E tipo assim, eu preciso muito que a as mulheres se sintam inseridas nesse meio.”
Uma vez drill, sempre drill…
Anna Ferreira nasceu na Cidade Alta, na zona norte do Rio. Chegou a cursar filosofia na Universidade Federal Fluminense, mas trancou o curso para seguir as batidas aceleradas do drill e do grime.
Rapper N.I.N.A na sessão de fotos do seu EP ‘O Jogo Virou’
Divulgação / redes sociais
Sua paixão pela música nasceu da paixão pelo futebol. Fanática pelo Flamengo, N.I.N.A explica que o esporte está diretamente conectado às suas raízes.
“O futebol, sempre teve muito presente na minha família, entendeu? E Então isso é muito mais resgate de memória afetiva do que qualquer outra coisa para mim.”
Foi também por meio desse interesse pelo esporte que a rapper conheceu o drill, vertente que nasceu em Chicago, nos Estados Unidos, e ganhou força no Reino Unido.
O gênero tem características que o diferenciam do boom bap — estilo mais tradicional do rap — e do trap, de batidas mais arrastadas. No drill, as batidas são mais aceleradas, geralmente entre 135 e 145 BPM.
As letras são menos romantizadas e com menos ostentação do que os versos do trap. No drill, aparecem temas como violência urbana, criminalidade e o futebol. Ela conheceu o estilo por meio da música “Thiago Silva”, dos rappers Dave e AJ Tracey, que homenageia o zagueiro brasileiro.
Antes cantar suas próprias histórias, N.I.N.A começou pesquisando cenas culturais e tocando em festas como DJ. Segundo ela, essa experiência foi fundamental para entender melhor o tempo das músicas e expandir seu repertório, que passa por outros estilos musicais.
Durante a faculdade, Anna chegou a matar aula para viajar a São Paulo e assistir à banda Foster The People no Lollapalooza.
A história dela com o festival ganhou um novo capítulo. Na edição de 2026 do festival, a artista está no line-up ao lado de uma de suas bandas favoritas.
“Eu estou muito feliz porque primeiro eu estou dividindo o line up com uma das minhas bandas favoritas que é Interpol. Eu sou louca por Interpol.”
Rap, favela e representatividade
capa do EP ‘O Jogo Virou’ de N.I.N.A
Redes Sociais / divulgação
N.I.N.A se consolidou como uma das vozes femininas mais importantes do rap nacional. Suas músicas buscam denunciar a realidade de quem vive nas favelas: a convivência com o crime, a falta de acesso a oportunidades e a perda de pessoas próximas.
Durante a entrevista, que aconteceu em um estúdio no centro de São Paulo, a rapper comentou sobre a diferença dos versos cantados por homens e mulheres no rap, no geral:
“Hoje, a gente vive numa sociedade que vende lifestyle. Falamos sobre autoestima, autocuidado… Quem fala sobre isso é mulher. Homem fala sobre poder aquisitivo, Eles falam que eles querem comer um monte de puta, estão gastando dinheiro a noite toda no rolé e dirigindo o carro imenso.”
Ela também tem uma visão crítica sobre a popularização do rap após 2020. Para ela, o crescimento do gênero ampliou o público, mas trouxe uma certa diluição de pautas importantes.
“Além de chegar no público jovem da periferia, também chegou naquela parte mais elitizada. E aí começa aquele movimento de higienização do rap. Querem ouvir uma garota de pele clara, quer uma garota que tenha traços finos…”
Para a rapper carioca, levar seu show ao palco do Lollapalooza representa um ciclo que começou anos atrás, quando a jovem Anna viajou a São Paulo para assistir à banda dona do hit “Pumped Up Kicks”.

Fernanda Montenegro, Antonio Pitanga, Valentina Herszage e Adolpho Veloso serão homenageados em evento do Globo de Ouro no Rop
Bob Wolfenson/Divulgação
Os atores Fernanda Montenegro, Antonio Pitanga, Valentina Herszage e o diretor de fotografia Adolpho Veloso serão os homenageados no primeiro Golden Globes Tribute Gala Brazil, que acontecerá nesta quarta-feira (18), no Copacabana Palace, no Rio de Janeiro (saiba tudo sobre a transmissão).
Esse é o primeiro evento do Golden Globes desse tipo no Brasil e tem o objetivo de reforçar o compromisso da organização em reconhecer a excelência criativa em um palco global.
A festa terá 350 convidados, entre atores, diretores, produtores, executivos da indústria, líderes de grandes marcas investidoras do cinema, além de artistas e personalidades culturais de relevância no cenário nacional e internacional.
Os atores Bruna Marquezine e Lázaro Ramos serão os apresentadores.
Os homenageados
Fernanda Montenegro será homenageada com a maior honraria da cerimônia, o Golden Globes Apogeu Award, que é dado anualmente a um(a) artista cujos trabalhos tenham gerado um impacto duradouro no cinema e na televisão.
Indicada ao Globo de Ouro de 1999, por sua atuação em Central do Brasil, que ganhou o prêmio de Melhor Filme em Língua Estrangeira, Fernanda também foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz no mesmo ano.
O reconhecimento internacional de Fernanda Montenegro após “Central do Brasil”
O prêmio foi dado a Gwynneth Paltrow por sua atuação em “Shakespeare Apaixonado”. Fernanda também se destacou em “Ainda Estou Aqui”, primeiro filme brasileiro a ganhar um Oscar de Melhor Filme Internacional, em 2025.
O ator e diretor Antonio Pitanga também será premiado com o Golden Globes Apogeu Award. Figura central do movimento do Cinema Novo brasileiro, Pitanga participou de mais de 50 filmes, incluindo “Barravento” e “Ganga Zumba”, ele também de destacou no teatro e na TV.
Ao longo de sua carreira, o artista se destacou como uma das figuras mais respeitadas e influentes da história do cinema brasileiro.
Valentina Herszage receberá o Golden Globes Ascensão Award, em reconhecimento à sua ascensão no cinema e na televisão.
Após receber aclamação da crítica por seu papel em “Mate-me, por favor” (2015), ela consolidou ainda mais sua trajetória interpretando uma das filhas de Eunice Paiva (Fernanda Torres), em “Ainda estou aqui”.
Além do Oscar, o filme de Walter Salles venceu o Globo de Ouro de Melhor Atriz de Drama de 2025 para Torres, além de ter sido indicado na categoria de Melhor Filme em Língua Não-Inglesa.
Adolpho Veloso, diretor de fotografia indicado por ‘Sonhos de trem’, chega ao Oscar 2026
Daniel Cole/Reuters
Adolpho Veloso também será contemplado com o Golden Globes Ascensão Award. Indicado ao 98º Oscar de Melhor Fotografia por “Sonhos de Trem”, Adolpho fez história como o primeiro brasileiro a ser indicado na categoria.
O Golden Globes Tribute Awards marca o início de uma nova etapa da presença internacional do Golden Globes e acontece por meio da parceria entre o Golden Globes, a Urland Ventures e a Prefeitura do Rio de Janeiro.
Fernanda Montenegro no Globo de Ouro de 1999 e Fernanda Torres na premiação de 2025
Reprodução/Youtube
O Rio de Janeiro foi escolhido pela organização do Globo de Ouro como sede estratégica na América Latina. Após criteriosa análise de possíveis cidades-sede internacionais, o Golden Globes escolheu o Rio por sua força cultural, patrimônio artístico e papel central no ecossistema criativo da região, reforçando a vocação da cidade como capital cultural e porta de entrada do audiovisual latino-americano.
O evento acontece em um momento especialmente simbólico para o cinema nacional, que volta a ocupar o centro das atenções internacionais com produções como “Ainda Estou Aqui”, e “O Agente Secreto”, de Kleber Mendonça Filho.
As duas produções se destacaram pelas vitórias de Fernanda Torres na categoria de Melhor Atriz em Filme – Drama, em 2025, e de Wagner Moura a Melhor Ator em Filme – Drama, em 2026.
A cerimônia vai oficializar o Brasil como um dos países que farão parte do circuito internacional da premiação, ampliando o diálogo entre o audiovisual brasileiro e os principais centros globais da indústria, ao mesmo tempo em que projeta o Rio de Janeiro como um dos polos estratégicos dessa nova fase do Golden Globes.
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Com Dado Villa-Lobos como convidado, Capital Inicial presta tributo a Renato Russo (1960 – 1996) no 11º show do grupo no Rock in Rio
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♫ ANÁLISE
♬ Renato Russo (27 de março de 1960 – 11 de outubro de 1996) continua tão presente no universo pop brasileiro que, por vezes, parece incrível que a morte do artista completa 30 anos em 2026. Mas já faz três décadas que Renato saiu de cena.
Grupo brasiliense formado a partir do fim da primeira banda do cantor e compositor, Aborto Elétrico, Capital Inicial celebrará o legado de Renato Russo em show programado para 4 de setembro no Palco Sunset do Rock in Rio 2026.
O tributo do quarteto a Renato no festival juntará Dinho Ouro Preto (voz), Fê Lemos (bateria), Flávio Lemos (baixo) e Yves Passarell (guitarra) com o convidado Dado Villa-Lobos, guitarrista da Legião Urbana, banda que deu projeção nacional a Renato Russo a partir de 1985.
O show do Capital Inicial no Rock in Rio 2026 acontecerá em meio à turnê “Música urbana”, que começa em 25 de abril pela cidade natal do grupo, Brasília (DF), e tem datas até novembro.
Cabe lembrar que Renato Russo é nome recorrente nos créditos do repertório do Capital. Músicas como “Fátima” (1986), “Música urbana” (1986), “Veraneio vascaína” (1986), “Ficção científica” (1988) e “Belos e malditos” (1990) chegaram ao disco na voz de Dinho Ouro Preto.
O Capital Inicial sempre seguiu por trilho mais pop, mas nunca renegou a origem do grupo formado no universo punk de Brasília (DF), tendo inclusive feito em 2005 um registro audiovisual de show com o repertório da banda Aborto Elétrico. Daí que o set em tributo a Renato Russo no show do grupo no Rock in Rio 2026 fará sentido para quem conhece a trajetória do Capital Inicial.

Luisa Sonza se apresenta no Bloco dos Gêmeos Beagá
Divulgação / Luísa Sonza
Luísa Sonza lançou nesta terça-feira (17) “Telefone”, o primeiro single do seu novo álbum, “Brutal Paraíso”.
A música utiliza o sample de “Desbloqueia A Tela”, canção de MC Denny. O trecho usado por Sonza também ficou conhecido por viralizar com a canção, “Oh Novinha”, de MC Don Juan.
No final de 2017, o mesmo MC Denny foi criticado pela letra da música “Vai Faz a Fila”, apontada como apologia ao estupro.
Parte da letra diz: Vou socar na sua b* sem parar / E se você pedir pra eu parar, não vou parar / Porque você quem escolhe vir pra base transar.
O cantor MC Denny
Reprodução/Deezer
Após críticas, a música foi deletada das plataformas de steraming, junto com o videoclipe no YouTube.
À época, “Vai Faz a Fila” foi uma das músicas de funk criticadas por apologia ao estupro. Outra canção que levantou o debate público foi “Surubinha de Leve”, do MC Diguinho.
O novo álbum de Sonza tem lançamento previsto para o dia 7 de abril. Nas últimas semanas, viralizaram nas redes sociais vídeos da cantora divulgando seu futuro trabalho nas ruas de São Paulo.

Machine Gun Kelly se apresenta no Lollapalooza 2022
Marcelo Brandt/g1
Machine Gun Kelly, Sepultura, Rise Against e The Hives são algumas das novas atrações anunciadas pela organização do Rock in Rio 2026, nesta terça-feira (17).
A edição deste ano acontece nos dias 4, 5, 6, 7 e 11, 12 e 13 de setembro deste ano, no Parque Olímpico, no Rio de Janeiro (RJ). O lineup completo do festival ainda não foi revelado.
Rise Against, The Hives, Nova Twins, Detonautas, Capital Inicial e Hot Milk se apresentam no dia 4, que tem Foo Fighters como headliners.
Já Machine Gun Kelly (também conhecido como mgk), Sepultura, Bad Omens, Black Pantera, Poppy e Malvada fazem shows no dia 5, antes do Avenged Sevenfold.
Veja os vídeos que estão em alta no g1
Veja a seguir todas as atrações já anunciadas:
Dia 4
Foo Fighters (Palco Mundo) – headliner
Rise Against
The Hives
Nova Twins
Detonautas convidam Biquini e Di Ferrero
Capital Inicial convida Dado Villa-Lobos
Hot Milk
Dia 5
Avenged Sevenfold (Palco Mundo) – headliner
Bring Me The Horizon (Palco Mundo)
Machine Gun Kelly
Sepultura
Bad Omens
Black Pantera convida Nervosa
Poppy
Malvada convida Day Limns
Dia 7
Elton John (Palco Mundo) – headliner
Gilberto Gil (Palco Mundo)
Jon Batiste (Palco Mundo)
Fatboy Slim (New Dance Order)
Laufey (Palco Sunset)
Luísa Sonza convida Roberto Menescal (Palco Mundo)
Péricles canta Motown (Palco Sunset)
Roupa Nova convida Guilherme Arantes (Palco Sunset)
Dia 11
Stray Kids (Palco Mundo) – headliner
Jamiroquai (Sunset)
Dia 12
Maroon 5 (Palco Mundo) – headliner
Demi Lovato (Palco Mundo)
Mumford & Sons (Palco Sunset)
João Gomes ao lado da Orquestra Brasileira (Palco Sunset)