Categoria: ENTRETERIMENTO

Período de vendas vai durar apenas 72 horas. Cadastrados na pré-venda terão duas horas extras antes do público em geral. Thiaguinho anuncia retorno do projeto ‘Tardezinha’ com 25 shows pelo Brasil
Divulgação
Começa nesta segunda-feira (7) a venda de ingressos para a primeira edição do ‘Tardezinha’ realizada após a pandemia de Covid. O projeto, criado pelo cantor Thiaguinho e pelo ator Rafael Zulu, faz sucesso entre os fãs de pagode por relembrar os clássicos do gênero dos anos 90 e 2000.
As vendas foram organizadas por grupos de região e data de realização, e o Rio de Janeiro está entre os primeiros, com show confirmado para o dia 1º de abril de 2023. No início deste mês, o cantor divulgou as datas dos 25 shows que serão realizados pelo Brasil no próximo ano.
Os fãs cadastrados previamente no site do evento terão direito a duas horas extras para a compra de ingressos, começando a partir das 10h. Já o público em geral poderá acessar a área de vendas a partir das 12h. As vendas estão previstas para encerrar em 72 horas.
A edição de 2019 terminou com um show no Maracanã com ingressos esgotados.
Em agosto deste ano, para celebrar os 20 anos de carreira, Thiaguinho lançou o álbum “Meu Nome é Thiago André”. Ele também ganhou um especial na Globo com entrevistas inéditas e performances.
Tardezinha no Rio
Início das vendas: 07/11/2022
Hora: 10h pré-venda / 12h público geral
Para acessar as vendas on-line clique aqui
Data do show: 01/04/2022
Local: ainda sem definição

Apresentador já havia comandado a premiação em 2017 e 2018. Jimmy Kimmel apresenta a cerimônia do Oscar, no Dolby Theatre, em Los Ángeles
Chris Pizzello/Invision/AP
Jimmy Kimmel será o apresentador do Oscar 2023. O anúncio foi feito pelos produtores executivos responsáveis pela 95ª edição da premiação, Glenn Weiss e Ricky Kirshner.
Essa será a terceira participação de Jimmy Kimmel no comando da premiação. Ela já havia apresentado o evento em 2018 e 2018. No ano seguinte, o Oscar não teve nenhum apresentador.
“Ser convidado para apresentar o Oscar pela terceira vez é uma grande honra ou uma armadilha. De qualquer forma, estou agradecido por a Academia me convidar tão rapidamente após todos os bons dizerem não”, brincou Kimmel em comunicado.

Segundo os organizadores, evento agora será mais ‘pé no chão’ e com garantias, mas sem perder a qualidade das atrações que são a marca do festival. I Am Morbid, Doyle, Richie Ramone e Edu Falaschi são atrações no MOA 2022
Montagem/g1
Após 10 anos de um dos maiores fiascos em um festival de música no Brasil, o ‘Metal Open Air’ está de volta e promete corrigir erros, ser mais ‘pé no chão’ e entregar um evento de rock sem sustos à comunidade metaleira.
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Festival Metal Open Air em 2012: camarins desmontados, palco desativado e debandada de atrações internacionais
Cauê Muraro/G1
Em 2012, o evento foi anunciado como um dos maiores do país e atraiu fãs até de outros países, com grandes atrações do gênero rock/metal. Além do cancelamento de muitas bandas, reclamações sobre estrutura trouxeram um final frustrante para grande parte do público, que até hoje não recebeu ressarcimento.
Produtor admite ‘serviço péssimo’ e falta de dinheiro para cachês do MOA em 2012
Após 10 anos, fãs prejudicados no Metal Open Air nunca foram ressarcidos
10 anos depois, no entanto, muita coisa foi revista para que o evento volte a acontecer, começando pelos organizadores e até mesma mudança do nome de ‘Metal Open Air’ para ‘Maranhão Open Air’.
Além disso, a produção ainda terá a participação de Natanael Jr,- o mesmo que esteve à frente em 2012, junto com Felipe Negri – , mas desta vez um outro grupo de produtores foi chamado para ‘botar a mão na massa’, contratar as bandas, montar a estrutura e entregar um evento que seja menos ‘utópico’ e mais realista.
Vocalista da Basttardz, André Nadler é quem coordena a produção do MOA em 2022
Arquivo pessoal
Quem coordena o novo time de produção do MOA é André Nadler, vocalista da banda Basttardz, mas que também tem experiência na condução de grandes eventos, principalmente no gênero rock.
“Foi necessário reunir um grupo de profissionais de várias áreas, que inclusive fazem parte do cenário musical maranhense e que assistiram de perto a primeira edição, justamente para trabalharmos com uma análise não somente profissional, mas também com o pensamento do amante do segmento musical com o intuito de mostrar a relevância da nossa música aqui no Maranhão”, conta André, representando a Fanzine Produções.
Anthrax era uma das grandes bandas divulgadas para o MOA 2012, mas o show não ocorreu
Divulgação/G1
Em entrevista do g1, André também fez questão de afastar o medo dos fãs referentes aos contratos com as bandas, já que, em 2012, com exceção do Megadeth, todas as principais atrações internacionais e nacionais cancelaram suas apresentações.
“Para o Maranhão Open Air, é possível observar através da confirmação de todas as bandas e do pagamento de tudo que envolve o MOA22, de forma antecipada, que nosso festival não deve nada em relação aos problemas que ocorreram no passado”, garante.
Autocrítica e mudanças na nova edição
Metal Open Air
Raquel Soares/G1
No MOA de 2012, também houve sujeira, falta de banheiros, falta de transporte, insegurança e até a quantidade de locais para comer que fossem suficientes para a demanda do público.
Metal Open Air aconteceu graças à ‘minha equipe’, diz Dave Mustaine
Veja fotos dos shows no festival Metal Open Air, no Maranhão
Mas, diferente o que aconteceu há 10 anos, a logística também foi pensada com mais cuidado para facilitar o acesso das bandas e do público aos shows. Naquela época, o Parque Independência foi alvo de críticas por ser distante do Centro de São Luís e em uma área com poucas opções de hospedagem.
Daniel Moraes reclama de acampamento aos fãs disponibilizado dentro de estábulo do Metal Open Air 2012
Igor Almeida/G1
Para 2022, a estrutura do Rio Poty Hotel, em São Luís, foi escolhida de forma estratégica para acolher com conforto as bandas, facilitar o acesso dos fãs e até mesmo ser uma ‘válvula de escape’ no caso de desabastecimento de bebidas, por exemplo.
“Em geral, nossa estrutura foi toda idealizada para a média de público que vamos receber. Se a lotação que disponibilizamos é de 5 mil pessoas, contratamos seguranças, equipe médica, sonorização e iluminação e tudo que envolve a montagem do evento para essa quantidade de pessoas que vamos receber”, diz a organização do evento.
Estrutura do MOA 2022 no Rio Poty Hotel
Divulgação/MOA
Evento de redenção
Os organizadores do festival em 2012 sabem que a palavra ‘MOA’ ainda assusta o público, mas como a ideia é fazer o evento se redimir, a marca ‘MOA’ foi mantida, mas desta vez chamando de ‘Maranhão Open Air’, o que não significa um retrocesso naquilo que se busca entregar ao público desde 2012.
A ideia é que o público comprove que o MOA é, sim, um festival de rock digno de respeito, com bandas de sucesso, para agradar pra valer todo tipo de metaleiro. Porém, a ideia desta vez é que o evento cresça aos poucos, passo a passo, até se consolidar no calendário nacional.
“É óbvio que, como qualquer evento no mundo, podemos ter um ou outro imprevisto. Um artista pode adoecer, um dos dias do evento pode contar com chuvas ou até algum atraso para uma banda subir ao palco e começar a tocar, mas nosso trabalho vem sendo executado com muito esforço para que não exista nenhuma margem de erro que venha a prejudicar o público pagante. Não podemos apagar o passado, mas ressignificar é possível. Nosso propósito é fazer valendo de verdade””, concluiu André Nadler.
MOA ‘pé no chão’, mas ainda com bandas de sucesso
MOA 2022 e atrações
Divulgação/MOA
Para 2022, o festival investiu em 24 bandas locais, nacionais e internacionais, divididos em dois dias de evento – 12 e 13 de novembro -, para um público entre 4 e 5 mil pagantes. Bem menos do que foi em 2012, quando 47 bandas haviam sido anunciadas para um público estimado em 25 mil.
O motivo é exatamente fazer um evento mais ‘pé no chão’, contratando bandas com valores mais acessíveis, mas mantendo o interesse do público ao festival.
Músicos compõem banda de Edu Falaschi (no centro).
Divulgação
Prova disso são a presença confirmada de Doyle (Misfits) , I Am Morbid (Morbid Angel), Satan, Mayhem e Richie Ramone (membro original dos Ramones). O cantor e compositor Edu Falaschi também é bastante esperado.
Toda a line-up do MOA 2022 e demais informações podem ser conferidas no site do evento.
Richie Ramone, ex-Ramones, é uma das principais atrações do MOA 2022
Divulgação

Jorge André conta que teve o perfil derrubado várias vezes, assim como outros sósias, e que estava cansado de ter sempre o mesmo problema. Rapper Snoop Dogg postou nos stories do Instagram o apelo de sósia brasileiro para ter a conta que usa na plataforma devolvida
Reprodução/ Instagram
O rapper americano Snoop Dogg postou nos stories do Instagram na manhã desta segunda-feira (7) um apelo de Jorge André Toledo, sósia do artista no Rio de Janeiro, para reaver a conta na plataforma. O morador de Duque de Caxias, na Baixada Fluminense, venceu na Justiça o direito de rever o perfil, que usava para obter trabalhos.
Jorge André conta que teve o perfil derrubado várias vezes, assim como outros sósias, e que estava cansado de ter sempre o mesmo problema.
“Eu sou o sósia oficial do Snoop Dogg, não tem nada de maquiagem, tem as tatuagens aqui. As pessoas têm inveja. A gente não tem culpa de parecer com o cara”, disse Jorge.
O g1 entrou em contato com o Instagram, que afirmou que não vai comentar o caso.
O vídeo, postado em uma conta reserva de Jorge, que também trabalha como vendedor ambulante e lavador de carros, foi gravado antes da decisão do dia 27 de outubro do 1º Juizado Especial Cível da Comarca de Duque de Caxias.
“Toda vez que chega a 20 mil, 30 mil, os caras vão lá e derrubam a conta sem darem uma posição para nós corrermos atrás”, afirmou o sósia.
Ele destaca que sempre deixou claro que é um sósia, e não se passa pelo original.
Jorge André Toledo, conhecido como sósia do rapper Snoop Dogg, em clipe de Papatinho
Reprodução/ Youtube
A decisão judicial determinou que os administradores da rede social reativem a conta @snoop.carioca em até 48 horas, sob pena diária de R$ 300. O prazo terminou e, de acordo com advogado Felipe Camargo do Nascimento, que defende Jorge e é especialista em Direito Digital, a conta não voltou ao ar.
“Vejo como um profundo desrespeito, tanto com relação ao usuários, quanto com relação ao Poder Judiciário. O descaso com o usuário é evidente, pois mesmo diante de decisão favorável está impedido de utilizar a plataforma. Já o desrespeito ao Poder Judiciário é ainda mais grave. Descumprir ordem judicial põe em risco a própria razão de existir dessa função estatal, qual seja, a função de se aplicar e se fazer cumprir as leis”, disse o advogado.
A conta era usada pelo sósia para conseguir trabalhos e presenças como Snoop Dogg. Ele já participou até de clipes como imitador do rapper norte-americano. O perfil que foi suspenso tinha 24 mil seguidores.
A história de Jorge André em busca de suas redes sociais ganhou o mundo e chegou a ser replicada por veículos internacionais, como o Daily Mail.
Esta é a segunda vez que Snoop Dogg posta conteúdo sobre Jorge. A primeira vez foi em 2020.
“Achei meu primo no Brasil”, disse o rapper na época.
Snoop Dogg brincou que Jorge André é o primo dele no Brasil
Reprodução/ Instagram

Com voz mais ativa, cantora extrapola o repertório de álbum lançado em 2002 em show que entrelaça sucessos e pérolas raras do compositor que faz 80 anos no sábado, 12 de novembro. Resenha de show
Título: Paulinho 80 + 20
Artista: Teresa Cristina
Local: Teatro Claro Rio (Rio de Janeiro, RJ)
Data: 5 de novembro de 2022
Cotação: ★ ★ ★ ★
♪ “Voltar quase sempre é partir para um outro lugar”, sublinhou Teresa Cristina, enfatizando no palco do Teatro Claro Rio o verso escrito por Hermínio Bello de Carvalho para a letra do Samba do amor (1968), parceria do poeta com Paulinho da Viola e Elton Medeiros (1930 – 2019).
O verso traduz o momento da cantora carioca. Vinte anos após ter se lançado no mercado fonográfico com o Grupo Semente no álbum duplo A música de Paulinho da Viola (2002), Teresa volta ao repertório do compositor carioca em show que estreou no mês em que Paulo César Baptista de Faria completa 80 anos.
Daí o título do show, Paulinho 80 + 20, apresentado no Teatro Claro Rio de 3 a 6 de novembro em quatro sessões lotadas e, por conta do sucesso, já programado para voltar ao mesmo palco em 7 e 8 de janeiro (antes, em 18 e 19 de novembro, a cantora apresenta o show para o público paulistano em duas apresentações na casa Natura Musical).
O verso de Hermínio ecoou pleno de sentido porque Teresa Cristina voltou ao repertório de Paulinho da Viola já situada em outro lugar da música brasileira, com voz que alcançou dimensão política na série histórica de lives feitas pela artista ao longo do pandêmico ano de 2020.
Sempre apoiada mais no sentimento do que na técnica, essa voz soou maturada em cena – evolução já perceptível nos recentes shows dedicados pela cantora aos cancioneiros dos compositores Cartola (1908 – 1908), Noel Rosa (1910 – 1937) e Zé Kétti (1921 – 1999) – a ponto de atingir ponto exemplar de introspecção no canto de Sinal fechado (1969) no bis.
Sem a notória timidez de 20 anos atrás, a cantora já vem se portando no palco com mais desenvoltura desde 2010. E, até por isso, o que se viu foi show fluente em que Teresa Cristina – ancorada no porto seguro de fantástico quarteto formado por Dirceu Leite (sopros), João Callado (cavaquinho e direção musical), Paulino Dias (percussão) e Samara Líbano (violão de sete cordas) – rebobinou e extrapolou o repertório do álbum de 2002 em roteiro corajoso que, na primeira metade, alinhou títulos menos conhecidos do cancioneiro de Paulinho da Viola.
Após abrir o show com a récita dos versos de Num samba curto (1971) e de entrar em cena com o samba Coisas do mundo, minha nega (1968), a cantora armou o jogo político de Brancas e pretas (Paulinho da Viola e Sérgio Natureza, 1982) no mesmo tabuleiro em que, na sequência, expôs as desilusões de Nada de novo (1969) e Sem ela eu não vou (1968).
Com direito a um solo de João Callado, Para não contrariar você (1970) comprovou o pleno entendimento de Teresa a respeito da obra concisa de Paulinho, criador de sambas geralmente entranhados em melancolia filosófica, com emoções concentradas, jamais derramadas.
O choro da cuíca de Paulino Dias em Para ver as meninas (1971) e a melancolia soprada por Dirceu Leite em Para um amor no Recife (1971) contribuíram para a criação de atmosfera adequada ao canto desses sambas.
Na sequência, a cantora deu voz a um samba pouco conhecido de Paulinho da Viola com Elton Medeiros, Pra fugir da saudade (1982), pérola rara da parceria dos compositores.
Número instrumental feito pela banda, Choro negro (Paulinho da Viola e Fernando Costa, 1973) funcionou como interlúdio que dividiu o show em dois atos.
Teresa Cristina em momento de concentração no show ‘Paulinho 80 + 20’
Gabriel Oliveira / Divulgação
Ao voltar ao palco, já vestida com as cores azul e branco da escola de samba Portela, Teresa Cristina iniciou bloco voltado para os sucessos do compositor, ainda que esse ato tenha abarcado outra pérola rara, O acaso não tem pressa (Paulinho da Viola e José Carlos Capinan, 1971), samba apresentado por Paulinho em disco há 51 anos e nunca mais regravado, nem pelo compositor, além de Exaltação à Madureira (Oscar Bigode, Noca da Portela e Poliba, 1966), único samba fora da lavra autoral de Paulinho da Viola, mas gravado pelo artista como integrante do conjunto A Voz do Morro.
Mais talhada para o primeiro ato pela introspecção, Tudo se transformou (1970) abriu e puxou esse bloco mais expansivo que incluiu Argumento (1975), Pecado capital (1975) e o samba-enredo Amor à natureza (1975). Esses três sambas de 1975 foram apresentados entre uma sequência de corações, aberta com Coração vulgar (1965), continuada com Coração leviano (1977) e encerrada com o samba-choro Coração imprudente (1972).
Voz ativista na luta a favor da democracia, Teresa Cristina cantou Onde a dor não tem razão (Paulinho da Viola e Elton Medeiros, 1981) como a celebração de novos tempos marcado pela esperança de um Brasil melhor.
O animado medley com os sambas Perdoa (1976), Guardei minha viola (1972) e Pode guardar as panelas (1979) esquentou o clima para o fecho do show com Eu canto samba (1989) – manifesto de amor ao samba que soou sincero na voz de Teresa Cristina, devota do gênero – e para o bis que, além de Sinal fechado, incluiu Recomeçar (Paulinho da Viola e Elton Medeiros, 1979) e Foi um rio que passou em minha vida (1969), samba arrasta-povo que explodiu no Carnaval de 1970, tendo sido lançado em EP no ano anterior, e que foi cantado com Teresa Cristina no meio da plateia, como se a cantora estivesse na avenida.
Ao se misturar no meio do povo, no arremate do bis, a cantora reiterou a sensação de que voltou ao repertório de Paulinho da Viola já em outro lugar, com voz mais ativa na música brasileira.
Teresa Cristina encadeia 30 sambas no roteiro do show ‘Paulinho 80 + 20’
Gabriel Oliveira / Divulgação
♪ Eis o roteiro seguido por Teresa Cristina em 5 de novembro de 2022 na terceira das quatro apresentações do show Paulinho 80 + 20 no Teatro Claro Rio, na cidade do Rio de Janeiro (RJ):
1. Num samba curto (Paulinho da Viola, 1971) – Samba recitado
2. Coisas do mundo, minha nega (Paulinho da Viola, 1968)
3. Brancas e pretas (Paulinho da Viola e Sérgio Natureza, 1982)
4. Nada de novo (Paulinho da Viola, 1968)
5. Sem ela eu não vou (Paulinho da Viola, 1969)
6. Samba do amor (Paulinho da Viola, Elton Medeiros e Hermínio Bello de Carvalho, 1968)
7. Para não contraria você (Paulinho da Viola, 1970)
8. Para ver as meninas (Paulinho da Viola, 1971)
9. Para um amor no Recife (Paulinho da Viola, 1971)
10. Pra fugir da saudade (Paulinho da Viola e Elton Medeiros, 1982)
11. Dança da solidão (Paulinho da Viola, 1972)
12. Choro negro (Paulinho da Viola e Fernando Costa, 1973) – Número instrumental
13. Tudo se transformou (Paulinho da Viola, 1970)
14. Exaltação à Madureira (Oscar Bigode, Noca da Portela e Poliba, 1966)
15. Recado (Paulinho da Viola e Casquinha, 1965)
16. Argumento (Paulinho da Viola, 1975)
17. Coração vulgar (Paulinho da Viola, 1965)
18. Coração leviano (Paulinho da Viola, 1977)
19. Coração imprudente (Paulinho da Viola, 1972)
20. O acaso não tem pressa (Paulinho da Viola e José Carlos Capinan, 1971)
21. Pecado capital (Paulinho da Viola, 1975)
22. Amor à natureza (Paulinho da Viola, 1975)
23. Onde a dor não tem razão (Paulinho da Viola e Elton Medeiros, 1981)
24. Perdoa (Paulinho da Viola, 1976)
25. Guardei minha viola (Paulinho da Viola, 1972)
26. Pode guardar as panelas (Paulinho da Viola, 1979)
27. Eu canto samba (Paulinho da Viola, 1989)
Bis:
28. Sinal fechado (Paulinho da Viola, 1969)
29. Recomeçar (Paulinho da Viola e Elton Medeiros, 1979)
30. Foi um rio que passou em minha vida (Paulinho da Viola, 1969)

Em vídeo no Instagram, apresentador revelou ainda que se submeteu a uma cirurgia para a retirada do cisto. Roberto Justus afirma que passará por quimioterapia preventiva após descoberta de câncer na bexiga
Reprodução/Instagram
Roberto Justus afirmou, através de um vídeo no Instagram, que passará por sessões de quimioterapia preventiva após descobrir um câncer de bexiga.
O apresentador contou que descobriu a doença durante um exame de rotina e que foi submetido a uma cirurgia para a retirada de um cisto.
“Vim dividir com vocês um assunto pessoal, mas que acho importante contar pra vocês, até porque, na minha visão, pode ajudar muita gente. Quem me conhece sabe que sou super regrado, que sou uma pessoa que se cuida demais. Nunca tive nenhum vicio, nunca fumei cigarro, não bebo álcool, etc., mas mesmo assim estou sujeito a ter qualquer tipo de coisa, obviamente, que qualquer um pode ter”, começou Justus.
“Durante um check-up que faço rigorosamente em dia, todos os anos, eu descobri um divertículo em cima da bexiga, pra quem quer entender melhor, talvez um cisto, que tinha uma coisa sólida dentro”, contou o apresentador, que foi aconselhado pelo médico a fazer a cirurgia para descobrir se o cisto era maligno.
“Operamos, abrimos e descobrimos que era mesmo, então eu tinha um câncer de bexiga invasivo, só que foi tirado em tempo. Em peguei no exame. Quando trata o assunto precocemente, o câncer não é uma sentença de morte pra ninguém”, afirmou.
“Façam check-up regular, principalmente aqueles que já passaram dos 40 anos de idade. Essa força física que eu tenho, essa determinação, vão ser muito importantes aliados pra mim, pra me livrar de vez desse problema.”
Justus afirmou ainda que passará por um tratamento preventivo e disse não se importar com os possíveis efeitos colaterais, como a queda de cabelo. “Prioridade é buscar minha saúde e garantir que tenha muito tempo ao lado da minha família.”
“Vou fazer tratamento preventivo pra evitar que alguma célula tenha escapado pro meu organismo. Fiz PET scam ontem que é um exame geral, não tem nada, estou limpo, porém pode ter escapado, pode escapar do exame, então vou fazer uma quimioterapia preventiva durante 12 semanas, apenas 8 sessões. É importante pra eliminar qualquer risco e poder garantir uma cura duradoura.”
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‘Não há cura’, afirmou músico em carta que foi lida durante homenagem ao grupo no Hall da Fama do Rock and Roll. Andy Taylor, guitarrista do Duran Duran, durante apresentação em Austin, no texas, em outubro de 2021
Amy Harris/Invision/AP
Andy Taylor, guitarrista do Duran Duran, foi diagnóstico com câncer de próstata em estágio avançado. A notícia foi confirmada durante uma homenagem recebida pela banda no Hall da Fama do Rock and Roll, em Los Angeles, no sábado (5).
Em tratamento contra a doença, o artista não compareceu ao evento, mas escreveu uma carta, que foi lida pelos colegas de banda.
No texto, além de parabenizar os músicos pela homenagem, ele lamenta não poder estar presente no evento ao lado de Roger Taylor, Nick Rhodes, John Taylor e Simon Le Bon.
Taylor também conta que recebeu o diagnóstico de câncer de próstata em Estágio 4 há cerca de 4 anos.
“Embora minha condição atual não seja de risco de morte, não há cura”, cita o guitarrista.
“Eu estava indo bem depois de um tratamento muito sofisticado, mas há cerca de uma semana sofri um revés e, apesar dos esforços excepcionais de minha equipe, tive que ser honesto, tanto física quanto mentalmente, de que estaria ultrapassando meus limites”, afirma.
Roger Taylor, Nick Rhodes, John Taylor, e Simon Le Bon, do Duran Duran, durante a 37ª edição do Hallda Fama do Rock & Roll Hall, em Los Angeles
The Rock and Roll Hall of Fame/AFP Emma McIntyre

Apresentação da banda aconteceu em Londres, um dia após a morte do cantor, aos 34 anos. Nick Carter lamenta morte do irmão Aaron Carter
Reprodução
Nick Carter não segurou as lágrimas durante a apresentação do Backstreet Boys, na O2 Arena, em Londres, neste domingo (6). O grupo fez uma homenagem a Aaron Carter, irmão de Nick, no show.
Aaron Carter morreu neste sábado (5), aos 34 anos, em Lancaster, na Califórnia. Ele foi encontrado dentro de sua casa já sem vida, segundo o site TMZ. Um representante do cantor informou que a causa da morte está sendo investigada.
“Hoje à noite estamos com os corações um pouco pesados porque perdemos um de nossos familiares”, afirmou Kevin Richardson enquanto Nick enxugava as lágrimas e era abraçado pelos outros integrantes do grupo, também emocionados.
Kevin ainda agradeceu o apoio dos fãs e explicou a escolha da faixa “No Place” para o tributo ao cantor. “Essa música é sobre família”.
Diversos fãs que estavam presentes na apresentação compartilharam o momento do tributo em suas redes sociais.
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No sábado (5), Nick fez uma homenagem ao irmão nas redes.
“Meu coração foi partido. Mesmo que meu irmão e eu tenhamos um relacionamento complicado, meu amor por ele nunca desapareceu”, escreveu Nick, compartilhando algumas imagens dos dois.
“Às vezes queremos culpar alguém ou algo por uma perda, mas a verdade é que o vício e a doença mental são os verdadeiros vilões aqui. Vou sentir falta do meu irmão mais do que qualquer um jamais saberá. Eu te amo, Chizz”, continuou o cantor.
Aaron Carter era o irmão mais novo de Nick. O cantor conquistou a fama no final dos anos 1990, como cantor pop. Lançou seu primeiro disco aos 9 anos, em 1997, vendendo um milhão de cópias.
Ao longo da carreira, foram quatro álbuns de estúdio. Em 2000, lançou Aaron’s Party (Come Get It), seu disco mais vendido, com mais de três milhões de cópias comercializadas. Um dos primeiros grandes singles do cantor leva justamente o nome do álbum.
O sucesso também alçou Aaron às telas da TV: ainda criança, passou a ser figura presente nos programas da Nickelodeon, o que garantiu a ele status de estrela pop infantil. Atuou ainda em produções como o espetáculo da Broadway “Seussical”.
No seu auge, Aaron costumava fazer turnê com os Backstreet Boys. Seu último álbum, chamado “Love”, foi lançado em 2018.
Cantor Aaron Carter morre aos 34 anos

Piloto de Formula 1 passará por cerimônia solene nesta segunda-feira na Câmara dos deputados. Hamilton andou com bandeira do Brasil em Interlagos
Reprodução
No Brasil para a disputa do Grande Prêmio de Interlagos, o piloto de Formula 1, Lewis Hamilton, receberá nesta segunda-feira (7) o título de cidadão honorário brasileiro.
Em junho deste ano, o inglês heptacampeão mundial, recebeu a aprovação da câmara e se tornou cidadão honorário.
Na ocasião desta segunda-feira, ele apenas receberá esse título durante cerimônia solene na Câmara dos deputados marcada para as 14h de Brasília.
Autódromo de Interlagos, na Zona Sul de SP, é cenário do GP Brasil de Fórmula 1
Luis Moura/Estadão Conteúdo
A homenagem foi sugerida em novembro de 2021 após o piloto fazer uma homenagem ao país e a Ayrton Senna quando deu uma volta no GP de Interlagos carregando a bandeira brasileira.
A edição deste ano acontecerá neste final de semana e reunirá os melhores pilotos do mundo na categoria.

Ação segue várias outras do tipo realizadas por ativistas climáticos, tendo como alvo obras de arte famosas em várias cidades da Europa. Ativistas colam mãos em obras de Goya no museu do Prado em Madri
Extinction Rebellion / AFP
Dois ativistas ambientais colaram, neste sábado (5), suas mãos nas molduras de dois quadros de Goya, no museu do Prado, em Madri, para denunciar a inação das autoridades diante do aquecimento global, informou a polícia espanhola.
Os ativistas não danificaram as pinturas, mas escreveram “+1,5°C” na parede entre as duas obras, em referência à meta de aquecimento global estabelecida pela comunidade internacional. Segundo a polícia, eles foram presos e levados sob custódia.
Em um vídeo postado online pelo coletivo Extinction Rebellion, um grupo ambientalista adepto da desobediência civil, os ativistas aparecem cada um com as mãos fixadas em uma pintura, em uma das salas do museu.
As duas pinturas em questão são “A Maja Nua” e “A Maja Vestida”, do pintor espanhol Francisco de Goya (1746-1828).
Esta ação é “um sinal de protesto” contra “o aumento da temperatura global, que irá provocar um clima instável com graves consequências em todo o planeta”, sublinha o coletivo em comunicado de imprensa.
Essa ação segue várias outras do tipo realizadas por ativistas climáticos, tendo como alvo obras de arte famosas em várias cidades da Europa.
No início deste mês, dois ativistas do grupo “Last Generation” jogaram purê de batatas no vidro que protegia a pintura de Claude Monet “Les Meules” no Museu Barberini em Potsdam, Alemanha.
Ativistas ambientais também se colaram no vidro que protege ‘Moça com Brinco de Pérola’ de Johannes Vermeer em um museu na Holanda e outros jogaram sopa no que protege os ‘Girassóis’ de Vincent van Gogh na National Gallery em Londres.
Na sexta-feira (4), ativistas em Roma jogaram sopa em um Van Gogh protegido por vidro.